Conferencia de prensa : Municipalidad de la Ciudad de Corrientes, Salón Pocho Roch Jueves 13 de Octubre, 10:30 hs.

Pre Estreno de las series : Teatro Juan de Vera de la Ciudad de Corrientes, Sábado 15 de Octubre, 21:30 hs./ Entrada Libre y Gratuita

"Payé” es una serie de ficción de TV, compuesta por 8 episodios unitarios que abordan distintos mitos del litoral argentino combinando el género fantástico con el de suspenso, el western, las historias costumbristas y el drama a medida que avanzan sus episodios. Las historias tienen por escenario las provincias de Corrientes y Chaco, ubicadas en el litoral argentino. Allí, como en toda la zona guaraní sudamericana, el “Payé” (como se designan a los embrujos y la magia) ha estado presente desde muchos siglos atrás, donde ya los pueblos originarios habían entrado en contacto con legendarios seres que habitaban los montes del lugar.

Estos seres maravillosos, entre los que se cuentan El Pombero, Las Ánimas de la Guerra con el Paraguay, El San La Muerte, Las Póras, El Cambacito del Agua, y las sirenas, entre otros, se hacen presentes a lo largo de la serie “Payé”, para encontrarse con personajes típicos del litoral argentino de hoy, produciéndose así, en cada episodio, un encuentro mágico.

El reparto de la serie estuvo a cargo de unos setenta actores de las provincias del Chaco y Corrientes y sus escenarios de rodaje fueron la Ciudad de Corrientes y la localidad de La Verde, Provincia del Chaco.

"Paraná, Historias de un Río” es una serie de 4 episodios de documentales unitarios que tienen algo en común: sus personajes están unidos, indisolublemente, al Río Paraná. Viven de él y con él, cada cual con su oficio, en los márgenes de la Provincia de Corrientes.

Así, veremos al avanzar los episodios a los pescadores con espinel, los ladrilleros, malloneros e isleños que moran junto al inmenso río.

“Paraná, Historias de un Río” ha sido producida para la Televisión Digital Argentina y fue realizada por la productora de contenidos correntina “Payé Cine”.-

LOS AVANCES:


http://www.vimeo.com/29481796 


http://www.vimeo.com/29496659 

FUENTE: crisantoproducciones@gmail.com

Otro magistral concierto será el que se podrá disfrutar la noche del domingo 16 en el marco del ciclo de características únicas en la historia del Chaco, se convierte de esta manera en un producto turístico de base cultural que ayuda a fortalecer a Resistencia para erguirse como sede del turismo cultural.

El ciclo Anual de Música Clásica tiene como objetivo que ciudadanos de las provincias del litoral puedan disfrutar de una programación clásica similar a ciudades como Santiago de Chile, San Pablo y Buenos Aires.

Este domingo a las 21 horas subirá al escenario del Guido el prestigioso Trío de música de cámara Modigliani.

Los precios de las entradas de$ 40 a los $ 80, y pueden adquirirse en el complejo de 17 a 22 hs. o en la Librería Contexto, Irigoyen Nro. 318, de 8 a 12:30 hs. y de 16:30 a 21 hs.

El trío de música de cámara está integrado por los hermanos Francesco y Angelo Pepicelli, en violincelo y piano respectivamente, y Mauro Loguercio en violín.

Sus integrantes reúnen la experiencia artística individual madurada en más de veinticinco años de actividad haciendo música de cámara. Energía, vigor y pasión son algunos de los adjetivos que califican a este brillante trío.

El programa se iniciará con la interpretación de “Fhantasiestueck op.88” de Schumann, prosigue con“Trio op.70 n.1 in D major” de Beethoven, finalizando con “Trio en la menor” de Ravel.

La repercusión de este ciclo en la sala que depende del Instituto de Cultura contribuirá a posicionar a Resistencia como capital cultural del litoral argentino.

La apertura del Ciclo Anual de Música Clásica estuvo a cargo de la Camerata Bariloche, luego el pianista Bruno Gelber, la cautivante voz de Gabriela Maldonado, el histórico concierto de la Orquesta Munich, el magistral concierto de piano de Ralph Votapek y la reciente e histórica presentación de la Orquesta de Touluse.-

Recientemente llegado de una exitosa gira por la Pcia. de

Buenos Aires, Marcelo Còrdoba partiò nuevamente, pero esta

vez hacia la Ciudad Autònoma de Buenos Aires, para

promocionar su primer CD "Canta Hermano" por la emisora

RADIO 10 en el Programa Radial -HORA PICO- que se

retransmite en Resistencia, por la frecuencia “ FM 90.7 ”.

Marcelo recibiò invitaciòn del multifacètico conductor Alejandro

Fantino, para cantar en vivo, el viernes 14 del corriente, a

partir de las 14,00 hs. Posteriormente el folclorista se

presentarà el dìa domingo 16, por la noche, en el salòn de

Casinos Gala en un festejo especial por el “Dìa de la Madre".-

“Caminando con Antonio Machado” de Los días azules a El sol de la infancia, con Facundo Ramírez en piano es el nombre de la propuesta que el internacional actor trae al escenario “Poen Alarcón” del Guido en única función el jueves 13 a las 21.30 horas.

Luego de su reciente y exitosa temporada regresa a la Argentina el actor español José Sacristán con el espectáculo “Caminando con Antonio Machado”, exquisito recital de poesía, junto a Facundo Ramírez en piano.

Las entradas se encuentran disponibles en la boletería de la sala que depende del Instituto de Cultura en los horarios de 17 a 22 horas y tienen un costo de $ 90, $110 y $130 según ubicación.

Gira por el país

Sacristán ha decidido recorrer gran parte de la Argentina y el Conosur ya que se presentará en Montevideo, Uruguay, en Santiago de Chile, y de allí a la Región Cuyana actuando en Mendoza, San Juan y pasando por Río Cuarto. Durante el mes de noviembre “Caminando con Antonio Machado” se presentará en varias ciudades de la Provincia de Buenos Aires: Olavarría, Necochea, Balcarce, Darregueyra, Bahía Blanca, Coronel Pringles, Benito Juarez, Campana y San Nicolás; y del sur como Viedma, Puerto Madryn, Trelew, Comodoro Rivadavia, Esquel, Bariloche, Zapala y dos presentaciones muy especiales en el Teatro Argentino de La Plata y en el Teatro Nacional Cervantes.

José Sacristán nació en Chinchón en 1937. Dejó su trabajo de mecánico para seguir su vocación teatral. Debutó en obras de teatro independiente como aficionado hasta que en 1962 comenzó como su carrera profesional.

En la década de los sesenta accedió al mundo cinematográfico en papeles de actor secundario que le sirvieron para adquirir importancia. Formó parte de la corriente liderada por Alfredo Landa y José Luis López Vázquez conocida como "landismo" durante transición española.

Con más de un centenar de películas a sus espaldas, también ha destacado como director. Dirigió y protagonizó Solados de plomo (1983), Cara de acelga (1987), donde también fue el responsable del guión junto a Carlos Pérez Merinero, y Yo me bajo en la próxima, ¿y usted? (1992), en la que compartió protagonismo con Concha Velasco.

Sacristán es uno de los pocos actores españoles que puede presumir de una larga filmografía y de una vitrina repleta de premios. Algunos de los tantos galardones que recibió a lo largo de su carrera fueron El TP de Oro al Mejor Actor por la cinta Gatos en el tejado(1988) y dos premios Sant Jordi por su actuación en Parranda (1977) y Vida conyugal sana(1974). Además, el Festival Internacional de Cine de San Sebastián lo premió con la Concha de Plata por Un hombre llamado Flor de Otoño(1978). También ganó el premio ACE en la categoría de Mejor Actor por su insólita actuación en La Colmena (1982), que le reportó asimismo los Fotogramas de Plata, premio que ya había recibido por Gatos en el tejado.

Finalmente, una asociación internacional, la de los Críticos de Argentina, reconoció su carrera y trabajo otorgándole el Cóndor de Plata al Mejor Actor de Reparto por Un lugar en el mundo (1992).

José Sacristán siempre ha sido un actor estrechamente vinculado al teatro y entre sus últimos trabajos destaca el musical El hombre de La Mancha, en el que compartió protagonismo con Paloma San Basilio, y en el que sacó a relucir una faceta hasta ahora desconocida, la musical. Pero ha demostrado que siempre tiene un hueco para el cine.

Sus últimos proyectos cinematográficos han sido Fumata blanca (2002), Roma (2004), Cosas que hacen que la vida valga la pena (2004) y La vida empieza hoy (2010).-

El Próximo viernes 14 de octubre desde las 22 hs se realizará en el club central Norte una mega fiesta folklórica solidaria a beneficio de Giuliana, que padece el Síndrome De Morsier y la única manera de tratarlo, con el fin que la niña pueda ver, es viajar a China para que le realicen un tratamiento con células madres. El festival contará con las participaciones de notables conjuntos de nuestro ámbito, como Los Paisanos, Crespines, Los Residenes, Iviqué, Carolina Miño y las desveladas, el grupo de canto y baile Ayúdanos a ayudar, Graciela Kaenel, grupo Zupay, Fre 2 y desde Corrientes traerán su canto Chacay Manta y Grito Sagrado.

La fiesta contará con un servicio de bufet que estará coordinado por el chef Daniel Fernandez, que puso a disposición todo el personal de su empresa para que lo recaudado también en cantina vaya destinado a Giulina. La entrada anticipada tiene un costo de $ 20 y puede ser adquirida en Casettería Carlos Gardel y en el stand que está ubicado en Peatonal Perón y Av. Alberdi. La animación del evento será responsabilidad de Alejandro Sosa, Marcelo Insaurralde, Horacio Solis y Javier Muñiz.

La enfermedad a Giuliana le fue detectada cuando contaba con cinco meses de edad por la doctora oftalmóloga Lidia Kees en el Hospital Perrando, y luego fue derivada al Hospital de Niños Ricardo Gutiérrez de Buenos Aires. Su madre, también explicó que a los 11 meses, su pediatra, el Dr. Lamberti, y la Dra. Kees, decidieron derivar a su pequeña paciente al Hospital Garrahan; lugar donde finalmente le efectuaron los últimos estudios que confirmaron el cuadro de Síndrome De Morsier y el comienzo de un tratamiento de tipo hormonal.

A lo largo de estos años, la pequeña Giuliana continuó con el tratamiento médico respectivo, pero ahora surgió la alternativa de un procedimiento clínico que se efectúa en China con células madres - aquí en Argentina no existe - que permite regenerar parte de los órganos que la niña no pudo desarrollar.

Jessica Núñez Mercado (mamá de Giuliana) reveló que dos chicos argentinos fueron al país asiático para recibir este tratamiento novedoso, señalando que una nena de Avellaneda, Buenos Aires, Micaela Cortizo, padece la misma patología que su hija.

Micaela pudo ir a China y a poco de iniciar el tratamiento (era totalmente ciega) comenzó a mostrar progresos notables como 'ver' luz por primera vez."Eso para nosotros es un aliento de que nuestra hija pueda mejorar su calidad de vida", sostuvo la mujer, confirmando que el tratamiento de Giuliana les insumiría casi u$s 40 mil. "Es mucho dinero para nosotros, pero creo que con la ayuda de todos, con un mínimo, podremos lograr llegar a China para que ella tenga una mejora en su enfermedad", sostuvo Jessica Núñez Mercado. Agregando que ponía a disposición de cualquier persona o entidad interesada en el tema, la historia clínica de su pequeña hija.

La cuenta es en el Banco de la Nación Argentina. Caja de Ahorros a nombre de Núñez Mercado Jessica Rocío Vanesa Nº 4299806781.

Para transferencias bancarias CBU 01104299/30042998067815.-

En el marco de la 1º Muestra de Cine Europeo el Guido presenta hoy con entrada libre y gratuita, a las películas 32 A, “Una Cadena Compartida” y al film sueco “Pure Pure”.

En el marco de la 1º Muestra de Cine Europeo que se lleva adelante en el Guido Miranda a partir de la colaboración de las embajadas de los Estados Miembros de la Unión Europea se presentan hoy con entrada libre y gratuita las películas 32 A, “Una Cadena Compartida” y la película sueca “Pure Pure”. Cabe recordar que la Muestra es una iniciativa conjunta que lleva adelante la Delegación de la Unión Europea en Argentina, la Alianza Francesa y el Área de Cine del Complejo Cultural Guido Miranda que apunta a ofrecer al público 19 películas europeas que muestran la amplia diversidad de la cultura y reflejan la riqueza de la producción actual cinematográfica .

Además de conocer las obras de países escasamente presentes en la cartelera de los cines argentinos la Muestra apunta a reflejar los temas y problemas que preocupan a los europeos, como son entre otros, la situación socio-económica, la lucha para igualdad de oportunidades entre los dos sexos, la conciencia medioambiental, el trasfondo histórico de las relaciones personales, entre otros.

Las 19 películas, de los cuales 17 son largometrajes de ficción y 2 son documentales corresponden al cine de Alemania, Austria, Bélgica, Bulgaria, Dinamarca, Eslovaquia, Eslovenia, Francia, Lituania, Irlanda, Italia, Países Bajos, Polonia, Portugal, Reino Unido, República Checa, Rumania, Serbia y Suecia.

Gracias al creciente interés del público argentino, este año la Muestra del cine europeo que se realiza cada año en Buenos Aires desde 2004, tuvo también reposiciones en las ciudades de San Miguel de Tucumán, Salta, Córdoba, Bahía Blanca y Rosario y este mes en Chaco. En las siete muestras anuales anteriores de cine europeo organizadas por la Delegación de la Comisión Europea y las embajadas de los Estados Miembros de la Unión Europea, se presentó con un total de 85 largometrajes y 12 documentales y cortometrajes de 21 países.

IRLANDA: 32ª

¿Cómo es la vida de una niña de 13 años? Dublín, año 1979. Maeve Brennan se levanta y se pone su primer sujetador. Las vacaciones de verano son un atractivo para Maeve y sus tres amigas, Ruth, Orla y Claire. Pero todavía tienen que sufrir las humillaciones de la Hermana que vigila la escuela en busca de recién llegados. En casa, la incómoda Maeve lava su sujetador y teme que ya haya perdido su lustre… Hasta que su encuentro con Brian Power, el rompecorazones local la enfrenta con sus amigas. Ruth necesita su ayuda cuando su distanciado padre quiere conocerla, pero Maeve se desmorona cuando Brian la invita a La Arboleda, el club local. Es el reloj de Cleary versus La Arboleda... ¿Es Maeve suficiente mujer como para tomar la decisión correcta?

SUECIA: Pure, Pure (TILL DET SOM ÄR VACKERT)

Pure, Pure cuenta la historia de Katarina tiene 20 años de edad y dado su problemático pasado en un sórdido suburbio, su vida parece ya escrita en piedra - hasta que descubre la música. Todo cambia cuando escucha tocar el Réquiem de Mozart en el Hall Conciertos de Gotemburgo, que la deja exultante y le abre un mundo nuevo, lleno de belleza. Ella desea entonces que su vida cambie y para eso debe alejarse tanto como sea posible de su fea realidad. Pero el camino que debe seguir es retorcido, lleno de mentiras, de traición y con una peligrosa relación con el conductor de la orquesta Adam, un hombre casado. Sin embargo, Katarina está decidida a hacer cualquier cosa con tal de ganar su nueva identidad.

BÉLGICA: Una cadena compartida (UNE CHAINE POUR DEUX)

Corinne, una ejecutiva joven del holding ‘New Deal’, es nombrada como jefe de ‘Granville’, la fábrica de bicicletas que el grupo recién compró. Tiene por misión la restructuración de la empresa y el cierre de una de las dos cadenas de producción. Para elegir ‘equitativamente’ establece una competición entre las dos cadenas: la cadena que produzca la mayor cantidad de bicicletas será conservada, y la otra será despedida. Jean-Paul y Bruno, los dos jefes de las cadenas, no tienen otra opción que la de cooperar pero juran evitar los golpes bajos para preservar su amistad.

BULGARIA: Predador de predadores (Lov na drebni jishtnici )

Mihail tiene dificultades en comunicar con la gente antes de encontrar el amor y de conocer a Hani, Betty y Speisa. Los cuatro jóvenes ingenuamente deciden buscar el dinero fácil. No tienen ni la mínima sospecha de que un desconocido con pasado oscuro y un presente problemático cambiarán de manera irreversible sus vidas.

SERBIA: Hadersfild (HADERSFILD)

Rasha, un treintiañero, vive en aprietos con su padre jubilado, alcohólico, en una ciudad pequeña serbia. Da clases particulares de literatura a las jóvenes estudiantes y tiene un programa en radio local. Su guapa novia Milica es la última de sus alumnas. Rasha tiene un vecino, Iván, que pasó por una serie de tratamientos sicóticos en hospitales mentales, antes de abrazar la religión cristiana. Hay también otro amigo Dule, dueño de un negocio de importación de chocolates suizos. A la monotonía de sus vidas interrumpe la llegada de Igor que vive hace once años en Huddersfield, Inglaterra. Lo que en principio parece una tertulia alegre de los viejos amigos se convierte en huracán de emociones, recuerdos, amargura y búsqueda del sentido de vida.

ESLOVAQUIA: Dos Syllabus de Arts

A través de un mosaico de situaciones reales y soñadas, somos testigos de la historia de la estudiante de arte Susana en su esfuerzo por obtener lo más que pueda de la vida. Como todos los jóvenes, ella también quiere tenerlo todo - estudiar, ganar buen dinero, encontrar el amor de su vida y reemplazar su disfuncional familia por algo más estable. Sin embargo, Cuza no es una típica estudiante. Además de estudiar, trabaja como actriz de doblaje. Es independiente y popular, pero carece de una relación estable, una familia fuerte y de una seguridad que quizá traería un poco de orden a su caótica existencia. Parece que sólo su excéntrica abuela Elisabeth, a quien cuida con mucho cariño, puede ayudar a Zuza a encontrarse a sí misma.

PORTUGAL: Embargo

Es una adaptación del cuento homónimo de José Saramago (Libro de cuentos “Objecto quase”, 1978, 1. ª Edición). Nuno es un hombre que trabaja en un carrito de venta de sándwiches y que inventó una máquina que promete revolucionar la industria del calzado – un escáner de pies. En medio de un embargo de petróleo y enfrentando una extraña dificultad, Nuno intenta desesperadamente vender la máquina, obsesionado con el éxito que le hará olvidar algunas de las cosas esenciales de su vida. Cuando Nuno se queda extrañamente encerrado en su automóvil y pierde la única oportunidad de producir su invención, ve, de pronto, su vida embargada.

LITUANIA: Despedida -Historia de un hombre feliz (ATSISVEIKINIMAS)

Despedida es una historia acerca de reconciliación con uno mismo, sus parientes, las victorias y pérdidas de la vida. El personaje principal de la película es Audrius, marinero de 35 años, asistente de capitán que por el presentimiento de la muerte, baja del barco por última vez para reunirse con las personas por las que el siente cariño y para despedirse. Hay muchos eventos y encuentros tanto dramáticos como cómicos. Cada vez queda menos tiempo, viene el final inevitable.

Martes 4

18hs Ciclo de Cine Europeo: Irlanda "32 A” Directora: Marian Quinn, Duración: 89 minutos, Idioma: inglés s.t en español, Año del estreno: 2007, Formato de la película: DVD

20hs Ciclo de Cine Europeo: Suecia: "PURE PURE" Directora: Lisa Langset, Duración: 101 minutos, Idioma: Sueco - con subtítulos en español , Fecha de lanzamiento: 22/10/2010 (Suecia) , Formato: 35 mm. 22.00: Ciclo de Cine Europeo: Bélgica "UNA CADENA COMPARTIDA" Dirección: Frédéric Ledoux, Duración: 92 min, Idioma: francés subtítulos en español, Formato: DVD.

Miércoles 5

18hs Ciclo de Cine Europeo: Bulgaria "PREDADOR DE PREDADORES": Dirección: Tsvetodar Markov, Duración: 95 min, Idioma: s.t en español, Formato: DVD. 20.00: Ciclo de Cine Europeo: Serbia "HADERSFILD" Dirección: Ivan Zikvkovich, Duración: 95min, Idioma. s.t. en español, Formato: DVD, 22hs Ciclo de Cine Europeo: Eslovaquia " DOS SILABAS DE ATRASO": Dirección: Katarína Šulajová, Duración: 90 min., Formato: DVD.

Jueves 6

18hs Ciclo de Cine Europeo: Portugal "EMBARGO" Dirección: António Ferreira, Idioma: portugués s.t en español, Formato: DVD, Duración: 83 min, Portugal, 2010. 20hs Cipriano, yo hice el 17 de Octubre

22hs Cerro Bayo.

Viernes 7

18hs Ciclo de Cine Europeo: Lituania "DESPEDIDA-HISTORIA DE UN HOMBRE FELÍZ" Dirección Tomas Donela, Duración 90min, Idioma: Lituano s.t en español

Formato: DVD. 20hs Cipriano, yo hice el 17 de Octubre

22hs Cerro Bayo.

Sábado 8: Veda Electoral.

Domingo 9: Veda Electoral.-

Las Arpistas Marta Carrara, de Resistencia Chaco y Raquel Lebrón, de Asunción Paraguay, brindarán una noche de concierto en el Complejo Cultural Guido Miranda, de la ciudad de Resistencia.

Con este concierto, las artistas intentan dar una demostración de la versatilidad y el alcance del arpa paraguaya, presentando un repertorio que abarca varios géneros musicales, en solo y en dúo de arpas. Como así también acompañadas por una base musical.

Se ofrecerá una breve explicación sobre los sonidos onomatopéyicos en el folclore paraguayo en algunos temas a ser ejecutados.

Igualmente, se dará énfasis a la figura de la mujer en el arpa, un instrumento que paradójicamente, y sobre todo en Sudamérica, está muy identificado con la figura masculina. Las Arpistas el día 7 de Octubre darán un Concierto en el V Festival Mundial de Arpas, el mayor Festival de Arpas en el mundo, a realizarse en la ciudad de Asunción, Paraguay.

Dicho espectáculo se realizará el día viernes 14 de Octubre a las 21:30 hs en el Complejo Cultural Guido Miranda, Colón 164.

Las entradas anticipadas pueden adquirirse al celular 3722-861025 o al TE 431816

Raquel Lebrón, concertista de arpa paraguaya, ofreció conciertos y conferencias sobre las características

del arpa paraguaya en Sudamérica, Europa, Canadá, Sudáfrica y Asia. Ganó importantes premios y distinciones en el Paraguay y en el extranjero. Se presentó en importantes teatros, televisión y festivales en el Paragua y y en el Extranjero. Tiene grabados varios CDs. Hace 5 años fundó LEBRON ENTERTAINMENT AGENCY, una agencia internacional de artistas, con énfasis en la promoción de figuras femeninas ejecutantes del arpa paraguaya en Asia y los Emiratos Árabes. Marta Carrara es una de las excelentes arpistas que ya ha viajado a Japón contratada por esta agencia.

Es, además, traductora pública matriculada en los idiomas alemán, inglés y portugués. Lleva su profesión de traductora junto con su carrera artística.

Marta Carrara, concertista de arpa paraguaya, ofreció conciertos en diferentes países como ser, Chile, Brasil, Paraguay, México, Korea del Sur, Japón. Convocada en Grandes Festivales Internacionales de Gran renombre y de muchos Encuentros Latinoamericanos e Internacionales de Arpa. Asimismo, se ha presentado en televisión y teatros importantes del mundo, interpretando el arpa como concertista, junto a sinfónica, orquestas y grupos musicales. Tiene grabados CDs .Compartió escenario con grandes artistas internacionales. Ha recibido distinciones y reconocimientos tanto en Argentina como en el extranjero. Marta, es diseñadora grafica y también diseñadora de modas y alta costura italiana.-

La Secretaria General de Extensión Universitaria de la UNNE invita a toda la comunidad a la exposición de la Muestra "Encuentros y Reencuentros", de las artistas Berta Kupersmid, Ana Fraga, Vivi Nikow, desde el día Viernes 30 de Septiembre, a las 20,30 hs., en la Sala "Iván Sagarduy", del Centro Cultural Nordeste, Arturo Illia 355, Resistencia, Chaco.

La historia en común de estas tres artistas se remonta 35 años atrás, cuando se conocieron estudiando arquitectura de interiores en Capital Federal. Atravesaban diferentes edades, pasados y presentes. Berta estaba casada hacía ya varios años y tenía dos pequeños hijos, Ana recién iniciaba su vida conyugal, y Vivi, la menor, acababa de salir del colegio secundario. A pesar de estas diferencias, las afinidades y la química subyacente entre ellas fue mucho más fuerte, caló profundo y las reunió de inmediato. Al tiempo, Ana abandonó el diseño de interiores por el diseño gráfico.

Luego de recibirse, Vivi inició su carrera pictórica profesional, y coincidiendo en la época, Berta daba sus primeros pasos en esas artes. Por último, después de postergar su vocación por un largo período, Ana comenzó a pintar, dividiendo su tiempo entre la pintura y el diseño.

Los acontecimientos de la vida las alejaron y las reunieron durante décadas. Vivi se radicó en Brasil, pero aún así siempre mantuvo el vínculo con Ana. Berta se estableció en Chaco, y no supieron de ella por muchos años. Después de varias búsquedas infructuosas, un nombre escrito por Ana en una red social, consigue dar por fin con el ?paradero? de la querida amiga perdida.

Aquí están estas tres mujeres, nuevamente reunidas, realizando su primera muestra compartida, entre 

ENCUENTROS Y REENCUENTROS: "LAS ARTISTAS"

Arquitecta de interiores y artista plástica, oriunda de Buenos Aires.

En 1983 inicia su camino dentro de las artes, transitando por talleres de reconocidos artistas argentinos: escultura en el taller de Juan Maffi, dibujo y pintura con Alberto Bruzzone, Basia Kuperman, Carlos Cañás y Juan Doffo.

Realizó varias muestras individuales y colectivas, entre las que se destacan:

Casa Fader, Luján de Cuyo, Mendoza 1991 / Centros de artes plásticas de San Juan / Diario los Andes de Mendoza / Banco Provincia de Mendoza / Centro Cultural Nordeste de la UNNE, Resistencia, Chaco / Museo Provincial de Bellas Artes MUBA.

Participa como invitada especial en la Mega Muestra Testimonial de los últimos 50 años de la pintura Chaqueña, donde se edita un libro catálogo.

Estudió en la Escuela de Bellas Artes Manuel Belgrano, Historia del Arte en la Facultad de Filosofía y Letras de la UBA, y Diseño Gráfico en la Escuela Panamericana de Arte, artes plásticas en el taller de Iris Nó, y actualmente en el taller de Estela Pereda.

Trabajó como ayudante de la Cátedra Saavedra, en la carrera de Diseño en Comunicación Visual de la UBA.

Actualmente se dedica al diseño gráfico en su propia empresa.

Diseñadora de interiores y artista plástica, comenzó a pintar en 1983.

Participó de 70 exposiciones colectivas en Argentina, Republica Dominicana, Suiza, Polonia, República Checa, Montenegro, Serbia, Hungría, Italia, España y Francia.

Realizó 21 muestras individuales en Argentina, Brasil, Francia y España.

En 1997 fue Invitada de honor en "La Fète dans le monde", en el Museo MIDAN de l´Île de France, Francia, donde realizó una muestra y un mural, ambos dedicados a nuestras fiestas populares.

Sus obras son parte del acervo del MUMA de Junín y Museo de Artes Visuales de General Belgrano (Argentina), MIDAN y Palais des Naifs de Bages (Francia), y Museo Internacional de Arte Naif de Jaén (España).

Sus pinturas ilustran libros de cuentos y poesías, libros escolares, tapas de libros y discos, y tarjetas de navidad de diversas organizaciones de beneficencia.

Ha intervenido como jurado en salones y como curadora en exposiciones de arte.

También realiza producciones fotográficas, diseño publicitario y de interiores, y es docente en su propio taller en La Plata.-

Solsticio del ballet Amauta abrió la agenda de octubre en la sala del Complejo Cultural Guido Miranda.

De esta manera la sala que depende del Instituto de Cultura vivió una velada de danza la noche del sábado 1, de gran nivel artístico, cuerpo de danza dirigido por Gabriela Ávalos.

El clima favorable motivó que el espectador de teatro se congregue la noche del sábado a la sala del Guido en una función donde el ritmo popular y costumbres plasmadas en el baile fueron las protagonistas.

El antiguo concepto místico del Solsticio como fenómeno natural que anuncia el inicio de un nuevo ciclo de siembra y de prosperidad de la tierra es el motivo tradicional al que AMAUTA recurre para plantear una retrospectiva de las distinguidas obras coreográficas que conformaron las raíces de la compañía manteniendo los principios estéticos en el abordaje escénico de las danzas y ritmos folklóricas argentinos.-

Este viernes 30 de septiembre, el periodista y artista plástico Mario Quinteros, brindó en el Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) la charla ¿Y eso que significa? en la que abordó el dilema de la representación en las artes visuales. 

La propuesta es trató de la figuración en las artes visuales, su paso a la abstracción y la no figuración en un recorrido por la historia del arte, con aportes teóricos y reflexiones personales del disertante.

La charla fué dirigida a cualquier persona interesada en la temática. No se trató de una clase maestra, ni del desarrollo de una hipótesis -dijo Mario Quinteros- sino que es un pantallazo rápido y global de los grandes cambios en la representación, orientado a la gente que dice no saber nada de arte.

La charla brindó elementos valiosos para el abordaje de "lo contemporáneo";  que se podrá desarrollar y profundizar en un encuentro posterior.

Mario Quinteros nació en Esquina, Corrientes. Egresó como comunicador social de la Universidad Nacional del Nordeste. En 1992 se radicó en Resistencia, Chaco, y desde entonces integra la redacción de Norte. En paralelo con la prensa, ilustró libros, muchos de los cuales diseño y editó. Escribió para catálogos de artistas y revistas especializadas. En medios audiovisuales dirigió documentales y realizó direcciones especiales en ficción. Produjo, guionó y dirigió informes y programas para televisión. En radio fue columnista y productor.

En artes plásticas, comenzó a exponer individualmente en el 2004 y ya llevó su obra a Buenos Aires, Córdoba, Misiones, Corrientes y Chaco. Su propuesta se caracteriza por estar centrada en el dibujo en grafito, con técnica ortodoxa, en la exploración del espacio como soporte de la imagen.

Pensar en casa es un ciclo de charlas de filosofía, arte y cultura, que pretende que cualquier ciudadano interesado pueda acceder, sin conocimientos específicos previos, a distintas miradas del plano cultural.-

FUENTE: Centro Cultural Alternativo

El  joven grupo folclórico Quinan; integrado por: Matías Tofaletti en (guitarra y voz); Santiago Hugo Aloi (1ºguitarra y 1ºvoz); Esteban López (Violín) y Camilo (Bombo y percusión). Todos juntos celebrarán el próximo Viernes 07 de Octubre - Desde las 22.Hs en la Peña Nativa Martín Fierro su 1ºer. Aniversario como agrupación folclórica.

En una noche que tendrá la participación de artistas y bailarines de nuestro medio; y cuya apertura será para "Gualicho Chaqueño"; luego será el turno de "Los Residentes". En horario central la actuación corresponderá a los agasajados de la noche "Grupo Quinan"; y el cierre musical tendrá toda la fuerza jóven del grupo "Crespines".

En danzas estarán presentes los bailarines de la academia "El Rescoldo"; dirigidos por los profesores Emilio Talavera y María Rosa Vargas.

Las entradas se pueden adquirir en los siguientes números: (03722) 15361473 / (03722) 423.167

Además las reservas de mesas y sillas; que se las puede hacer en la misma Secretaría de la Peña en horarios comercial.-

Teresa Parodi, recientemente distinguida con el Premio Nacional de la Artes 2011 por su canción Aún caminan conmigo, vuelve a la escena discográfica con Otro cantar, un disco concebido con un sonido hondo, rico e innovador, iluminado con arreglos sutiles y potentes, con obras nuevas de Teresa, siempre tan cercanas, y temas clásicos, cargados de historia pero nuevos en su canto, amoroso y expresivo.

Otro Cantar es la mirada musical de Teresa renovada a través de la mirada de los otros.

“Acabo de grabar un nuevo disco y estoy muy feliz con él. Lo hicimos tal como lo soñé, tocando en vivo todos juntos en el estudio como en un teatro, como si la gente estuviera allí escuchándonos, dándole vida a cada canción mientras nos enriquecíamos disfrutando de las emociones que cada una de ellas provocaba en nuestros corazones.", ha comentado Teresa Parodi sobre su nuevo disco.

El álbum cuenta con las colaboraciones de Ana Prada, Lisandro Aristimuño, Fernando Barrientos, María de los Ángeles “Chiqui” Ledesma, Arbolito y una invitada de lujo, Mercedes Sosa, en una participación inédita en vivo.

El disco está producido por Raúl “Tilín” Orozco y el ingeniero de grabación fue Matías Cella y han participado en la grabación los músicos Jorge Giuliano, Lucas Homer, Facundo Guevara y Fernando Correa.

Otro Cantar se presentará en público los próximos 23, 24 y 25 de setiembre en el CAFF (Club Atlético Fernández Fierro) de la capital argentina.

1 Retrato de un pescador (Ramón Ayala)

2 Como el río (Teresa Parodi)

3 Que baje (Raúl Orozco / Fernando Barrientos)

4 Hoy me hace falta verte bien (Lisandro Aristimuño)

5 La escondedora (Teresa Parodi)

6 Adiós (Ana Prada – Eugenia López Nozal)

7 Riachuelero (Juan Carlos Baldomero Palma)

8 La fiesta grande (Teresa Parodi – Rosendo Arias)

9 Jacinta regresa a casa (Teresa Parodi – Teresa Parodi /Jorge Giuliano)

10 Con la cara del amanecer (Orozco Barrientos – Teresa Parodi /Orozco)

11 Marrón (Jorge Sosa – Damián Sánchez)

12 Cuando tenga la tierra (Ariel Petrocelli – Daniel Toro)

13 Ramón Maciel (Teresa Parodi)

14 Con la misma voz (Teresa Parodi)

15 Posdata (Teresa Parodi)

Bonus Track:

16 Corazón de pájaro, con Mercedes Sosa, en vivo (Teresa Parodi – Horacio Molina)

El jueves 29, en el marco del Ciclo De Pensamiento y Cultura Indígena, se presentará en la Casa de las Culturas (Marcelo T. de Alvear y Mitre), el músico indígena boliviano Juan Lázaro Méndolas. La actuación gratuita tendrá lugar a las 20:30, en el cierre del 5to Congreso Provincial de Cultura. Las entradas para el espectáculo podrán retirarse en Recepción de la Casa, a partir de las 9, y durante todo el día mientras se desarrolla el Congreso.

La actuación se transmitirá también en vivo por Internet desde el blog del Instituto de Cultura www.chacotodaslasculturas.blogspot.com

De esta manera el quenista boliviano volverá al Chaco tras haber actuado en nuestra provincia en noviembre del 2010.

Nacido en Charcoyo, Potosí, Bolivia, entre 1969 y 1973 Lázaro Méndolas se formó en la Escuela Superior de Música de Mendoza, Argentina. Tras un breve regreso a su tierra natal, conoció al Maestro Oscar Elías Siles y desde entonces se abocó de lleno a la música aborigen de los Andes.

Entre 1975 y 1982, fue líder y fundador del grupo Mendocino Markama. Con este grupo, difundió la música étnica interpretando instrumentos de viento y cantando en su lengua madre, el Quechua.

Desde 1986, radicado en Estados Unidos, fue invitado especial en conciertos de la Liberation Music Orchestra, liderada por el célebre contrabajista Charlie Haden e integrada, entre otros, por Paul Motian y Geri Allen.

Ha ofrecido memorable concierto con The New York Choral Society, dirigidos por Jon Daly Goodwin. También ha colaborado con el director Frances Fowler Slade y la Princeton Pro Music y el Coro Polifónico Las Espigas, Santa Fe, dirigido por el Maestro Damián Sánchez.

Ha tocado junto a los más reconocidos músicos de la escena del Jazz en Nueva York promoviendo un proyecto denominado Visitando Patios y Más allá de las Montañas.

Como compositor invitado ha participado del Festival de Música Clásica de Oneonta, Nueva York junto a la Hartwick Philarmonic Orchestra dirigida por Ligia Amadio.

Su primer trabajo individual llamado Amistad se presentó junto a Horacio Lopez (percusión), Matas Gonzáles (bajo) y Néstor Gómez (guitarra), músicos de gran estirpe, oriundos de La Plata y Buenos Aires.-

se presentó el pasado viernes 30 en la peña Zitto Segovia (Güemes 153) el formoseño Lázaro Caballero Moreno, quien estuvo acompañado por sus destacados músicos de suma importancia para continuar enriqueciendo la trayectoria artística de un destacado joven intérprete. También participó de la velada el grupo Gualicho Chaqueño.

La permanente renovación de su repertorio musical, los temas de rápida aceptación por parte del público, la notable desenvoltura y seguridad en el manejo de los escenarios, una voz que va cambiando con el paso del tiempo, la acertada complementación con sus músicos y esa alegría que transmite en cada una de las interpretaciones, convierten a Lázaro Caballero Moreno en una figura consolidada con el éxito artístico. Cabe recordar el notable éxito obtenido recientemente en sus presentaciones artísticas en el aniversario de Ingeniero Juárez, en la tradicional Fiesta Nacional del Pomelo que se realiza todos los años en Laguna Blanca, además estuvo el pasado fin de semana en las instalaciones del club Sol de América donde cantó sus éxitos en el Festival de la Caña con Ruda.

Para reservar mesas, únicamente con entradas anticipadas, el valor de la misma es de $25 y la invitación a todos los bailarines de disfrutar de otra noche más de folclore y danza, bailarines entran dos y paga uno, para mas información comunicarse al (03722) - 293585 Alejandro Segovia Producciones.-

Entre sus estudios secundarios, los ensayos diarios y la exigente grabación de lo que será su sexto CD cuyo lanzamiento sería en pocas semanas, hoy Lázaro Caballero Moreno pasa sus días en Formosa, junto a sus padres Lázaro Caballero y Mariluz Moreno.

Todo indica que el nuevo material discográfico en proceso de grabación llevará por nombre “Argentino y Formoseño”, aunque existe un cierto hermetismo, ante las variadas propuestas de quienes deciden la trayectoria artística del joven cantante.

Tres serán los temas “fuertes” del nuevo CD. El primero será “Argentino y Formoseño” una zamba muy bien interpretada por Lázaro Caballero Moreno y que gusta mucho a quien lo escucha. También se incluirá el chamamé “Estancia San Blas” y como tercer tema será la chacarera “La Catre y Tiento

Nace el 04 de septiembre del 1992, en Formosa Capital, desde muy pequeño le gusta realizar tareas de campo, practicar deportes como el tenis y fútbol, hincha de Independiente, le fascina escuchar música, sus ídolos musicales son Mario Boffil, Zitto Segovia, Jorge Cafrune.

A los 3 años recibió de regalo de parte de su Tío Francisco su primera guitarra, con la que cantaba Zamba de mi Esperanza, y además ya se vestía de gaucho.

A los 4 años también le obsequiaron su primer equipo de percusión, y así comenzó a cantar en su jardín de infantes “Juntitos” y luego en la Escuela Nº 66, donde cursó sus estudios primarios. En ese entonces, ya tomaba clases particulares de guitarra con Juan Cuello, su primer profesor de guitarra y luego con el Tucu Arriazu (Pelusa), con quien además se perfeccionó en percusión.

A los 7 años, fue en la localidad de Pozo del Tigre, Provincia de Formosa, donde tiene su primera actuación profesional.-

Este sábado 1 de octubre la Peña Nativa Martín Fierro ofrece una noche netamente chamamecera con uno de los exponente de la posía y la música tradicional correntina, referencia para el padre Julián Zini y el grupo Neike Chamigo, quien traerá un puñado de canciones que enaltecieron al artista a lo largo de estos años. Junto a él Zini actuarán Juan Sacú el Trio Cristal y el la juventud de Marquitos Romero quien es apodado “el ángel del acordeón”.

El presidente de la comisión directiva de la peña, Cr. Rubén Noguera sostuvo que el público venía pidiendo a voz viva una noche con Julián Zini, transformándose esta fiesta en un espectáculo a pedido de los espectadores peñeros. Las entradas anticipadas se adquieren en la secretaría de la institución folklórica, sito en av. 9 de julio y José Hernandez, o bien para más informes comunicarse al 423167.

El padre Julián Zini nació en Paraje El Centinela, Ituzaingó Corrientes, y anotado en San José, Misiones, el 29 de septiembre de 1939. Poeta, músico popular e intérprete dedicado al lenguaje y al cancionero de raíz folklórica del Litoral. Sus letras presentan un enfoque que enraíza tanto en las tradiciones de la región litoraleña, como en la cultura popular emergente del hombre profundo de la región que desde antiguo fuera Corrientes de las Misiones.

Al tiempo, entronca con un compromiso concreto en favor de la memoria, la identidad y la justicia social frente a la realidad de opresión y pobreza impuestas por décadas al pueblo correntino y guaraní. Sus temas se hicieron muy populares en todo el país a mediados de los ’80, especialmente a partir de la producción discográfica de grupos chamameceros renovadores como Los de Imaguaré y Reencuentro, como en la actualidad con el grupo Neike Chamigo. 

De su producción pueden destacarse los chamamés Avío del alma y Memoria de la sangre, con Julio Cáceres; Camba Caridá, con Edgar Romero Maciel; La tierra no tiene dueño, con Mario Velázquez; Soy lo que soy, con Blas Martínez Riera; Tapera de mis recuerdos, con Joaquín Sheridan; Guitarra chamamesera, Soy, con Nicolás A. Niz: Como mi gente, con Oscar Mambrín; La Valija, Soy Región, Chamamesero, Atardeciendo, Herencia, La jaula, Amarillo, el rasguido doble María de Itatí, con Mario Boffil; Provinciano desterrado, Niña del Ñangapirí, Viejo peón, María de los lapachos, Junio y tu Adiós, con Ricardo Gómez; Nuestro Canto, Pimpollo, Confesión, con Mateo Villalba, entre muchos otros, como los más destacados. El poema Pimpollo alcanzó gran difusión en los últimos años recitado por Omar Cerasuolo desde Radio Nacional Buenos Aires, cuyo primer intérprete fue el músico rosarino Toto Semhan. Es autor y compositor de los chamamés Compadre, qué tiene el vino, Qué triste y qué lindo, Antonio Gil, Cambá Violín, Tierra prometida, y del rasguido doble Mi niño chiquito, entre otros. Julián Zini, quinto de siete hermanos, hijo de Leoncio Gerónimo y Celia Gallardo, vivió su infancia en Paraje Cambaí, en Monte Caseros, Corrientes, a orillas del Río Miriñay, antiguo puesto de las Reducciones Jesuíticas.

Realizó estudios de Filosofía y Teología en el Seminario Menor en la ciudad de Corrientes, y los completó en el Seminario Mayor de La Plata, Buenos Aires. Ordenado sacerdote en 1963 por Alberto Devoto, primer obispo de Goya, fue consecutivamente cura párroco en las ciudades de Mercedes, Curuzú Cuatiá y Goya, Corrientes. En 1967 formó parte del Movimiento de Sacerdotes del Tercer Mundo junto a Miguel Ramondetti, Osvaldo Catena, Domingo Bresci, Luis Farinello, entre otros. Actualmente es Vicario episcopal para la Cultura del Obispado de Goya, con destino en la parroquia San José Obrero, de la misma ciudad. En los últimos años realiza giras artísticas por los pueblos del interior de las provincias de Corrientes, Chaco, Formosa, Misiones, Santa Fe y Entre Ríos, dando charlas y recitales tendientes a crear conciencia respecto a la preservación patrimonial y defensa de las riquezas naturales de la región. Aquí, su prédica acerca de la importancia del Acuífero guaraní, de las aguas del Yberá, de los ríos Paraná y Uruguay, es acompañada por diversos artistas populares como Teresa Parodi, Antonio Tarragó Ros, León Gieco, María Ofelia, entre muchos más. León Gieco y Antonio Tarragó Ros le dedicaron el conocido schottis Paí Julián, grabado en el disco De Ushuaia a la Quiaca. 

Desde 2002 anima encuentros artísticos junto a Mamerto Menapace y Luis Landriscina, algunos de ellos a beneficio de la Fundación Favaloro (Reconquista, Santa Fe, 2003; Teatro Ópera, Buenos Aires, 2004; Cosquín, Festival Nacional de Folklore, 2005 y 2006). En septiembre de 2005 recibió un tributo a su trayectoria en el Salón Azul del Senado de la Nación, en homenaje a su labor en el campo de la cultura popular, junto al investigador y músico Pocho Roch.-

FUENTE: www.folcloredelchaco.com.ar

Este martes 11 de octubre desde las 10 Hs de la mañana conmemoraremos “El último día de

la libertad de los pueblos originarios” en todo el país. Por primera vez y en la plaza central de La

Colonia Aborigen del Chaco vamos conmemorar esta gesta historia.

Se montará el escenario en la Plaza Central de Colonia Aborigen donde se llevará a cabo una

jornada de reflexión, también se servirá una chocolatada para los más chicos y después del medio día se presentara La Obra Melitona Crímenes en sangre, a cargo de Lucas Segovia que recuerda la masacre perpetrada en el Chaco del 1924, “Napalpí”, y homenajea a la abuela Qom, Melitona Enrique. 

Tambien algunos músicos del Chaco que llegarán con sus delegaciones en colectivos

participaran de la grilla de músicos como Ramón Acosta (Sáenz Peña) , Roly Weinhol (Las Breñas) ,

Grupo Pocnolec, No’Onec, y Sueños Compí (Quitilipi)

Y el cierre previsto a las 18 Hs estará a cargo del máximo exponente y referente musical

de los pueblos Originarios de nuestro país, Rubén Patagonia que vendrá desde Comodoro

Rivadavia a traer la impronta nacional de los pueblos Originarios a este escenario que carece de

reconocimientos sociales y gubernamentales.

La Entrada será libre y gratuita, y se pide la colaboración de alimentos no perecederos que serán

destinados a la escuela primaria que funciona en la misma Colonia Aborigen de la Provincia del

Chaco.

labutacaproducciones@hotmail.com / Móvil: 03722-15370708

El viernes 14 de octubre desde las 22:30 horas en la tradicional Peña Nativa Martín Fierro (Avenida 9 de julio 595) de la ciudad de Resistencia en la Capital de la Provincia del Chaco, la producción de La Trova chaqueña consagrará oficialmente a Sebastián Pérez, Revelación Chaco 2011 del 16º Concurso Provincial del Folclore Argentino.

Este año se realizó entre el 8 y 10 de septiembre con la sana intención de reivindicar nuestra música folclórica interpretada por nuestros artistas. De la velada también participarán los ganadores de los primeros premios en sus respectivos rubros y categorías quienes estarán invitados a interpretar 2 temas cada uno. El corolario de este evento tendrá un aditamento muy especial con la actuación del consagrado Grupo Integración de Corrientes con Cacho Espíndola, Ricardo Scofano, Juan Carlos Romero y Eduardo Frías.

· Solista vocal masculino: Sebastián Pérez. (Resistencia)

· Solista vocal femenino: Romina Mansilla (La Escondida)

· Dúo vocal: Grupo Braval (Resistencia).

· Grupo musical: 33 de mano (Resistencia)

· Canción Inédita: “Dame” (de Daniel Giménez – Intérprete: Ulises Azcona.)

· Solista vocal masculino de tango: Armando Zacarías (Resistencia)

· Recitador: Castellano Molina “El Moncho”

Este certamen contó con al apoyo del Instituto de Cultura del Chaco, de Corralón Avenida y de Radio Chaco AM 740 y FM 101.5, emisora que acompaña desde su comienzo a este evento.

Jurado: Horacio Lachi Acevedo, Miguel Tayara, Lisandro Machado, Carlos Bellini y Sabrina Taborda. Informes: concursofolclorelatrova@hotmail.com, humbertofalconlatrova@hotmail.com y/o en facebook/concurso folclore la trova – TEL 3722 640336.-

La danza será protagonista en el primer fin de semana del mes de octubre en la sala del Complejo Cultural Guido Miranda.

Las alternativas escénicas que ofrece la sala que depende del Instituto de Cultura se presentan en el marco del Ciclo Metropolitano de Danzas de Attach

En primera instancia la noche del sábado 1 a las 21.30 subirá a escena Solsticio de Amauta. Propuesta cuya entrada tiene un valor de $15 y se encuentran disponibles en los horarios de 17 a 22 horas. Ballet dirigido por Gabriela Avalos.

El antiguo concepto místico del Solsticio como fenómeno natural que anuncia el inicio de un nuevo ciclo de siembra y de prosperidad de la tierra es el motivo tradicional al que AMAUTA recurre para plantear una retrospectiva de las distinguidas obras coreográficas que conformaron las raíces de la compañía manteniendo los principios estéticos en el abordaje escénico de las danzas y ritmos folklóricas argentinos

La jornada del domingo dos propuestas de danzas será la que ofrece el Guido. Gala infantil es el nombre de la función en la que participan elencos locales y diversos cuadros, mientras que por la noche la música ciudadana será protagonista.

Desde las 17.30 del domingo la Gala infantil se podrá disfrutar a un costo de $20 las entradas generales. Por la noche desde las 21.30 horas “Al estilo Duartango” de Santiago Duarte es la opción para ver sobre el escenario "Poen Alarcón" del Guido Miranda.

Participan también Grupos Infantil-Juvenil-Adultos-Ballet Estable. Las entradas tienen un costo de $25 generales. La velada tendrá como invitados especiales al maestro Fernando Cassiet y su "Tango Quinto".-

En el marco de la inauguración de la obra de pavimentación y desagües de la avenida Belgrano, el broche de oro lo puso el conjunto folclórico más popular de Argentina, Los Nocheros, que brindaron un recital de excelente nivel.

La noche acompañó a esta fiesta organizada por la Municipalidad de Resistencia donde la intendenta Aida Ayala presentó esta faraónica obra que mejorará la calidad de vida de miles de vecinos.

Justamente decenas de miles de resistencianos y de ciudades cercanas se dieron cita a esta fiesta donde los salteños románticos ofrecieron un concierto que desplegó aplausos y bises.

Una sorpresa y que estaba fuera del programa ayudó a que el evento sea aún más agradable ya que el conductor televisivo y bailarín Matías Alé se subió al escenario para deleite de todos.

El bailarín de Marcelo Tinelli estuvo en Corrientes horas antes protagonizando un espectáculo del show “Bravísima” e invitado por Los Nocheros se acercó hasta la avenida Belgrano y con mucho placer regaló una pequeña presentación acompañado por dos bailarinas de su equipo.

Los Nocheros desplegaron un concierto con todos sus éxitos, entremezclando sus éxitos románticos con los últimos trabajos que lo han colocado al tope de la preferencia de la música folclórica argentina.-

Los humoristas Freddy Massa y Freddy Sánchez anunciaron la cartelera por los festejos de los 19 años de trayectoria artística, que se realizará con doblete en la capital provincial y en la ciudad termal.

Los espectáculos de Resistencia y Pcia. Roque Sáenz Peña significará un repaso por los cuadros y sketch que enaltecieron e hicieron popular a Fre 2, que además contará -en ambas veladas- con la presencia del talentoso Coco Gómez.

El festejo en Resistencia tiene como escenario la Peña Martín Fierro el viernes 30 de septiembre desde las 22:30 hs, y la misma contará con la presencia de artistas como Diego Sánchez (armónica), Silvina Brizuela (Sáenz Peña), Grupo Signos (Quitilipi) y un cierre con el estilo montero de Coco Gómez. Las entradas anticipadas podrán comprarlas en la secretaría de la Peña, informes a (03722) – 423167 – 15336922.

La ciudad termal recibirá los festejos el domingo 2 de octubre desde las 20:30 hs, y el lugar elegido es el Club Social cito en calle 3 esquina 14. Las entradas tendrán un valor de $30 y la grilla artística está comprendida por Diego Sánchez, Silvina Brizuela, Grupo Signos y el cierre junto a Coco Gómez.-

Las propuestas finales serán la tarde y noche del domingo en la capital chaqueña. Gran cantidad de espectadores se dieron cita al cierre de obra de danza y teatro que se presentó en la sala del Complejo Cultural Guido Miranda.

Desde Buenos Aires “A todo vapor” fue el nombre de la obra que desde las 22.30 del sábado se presentó en la sala que depende del Instituto de Cultura

La agrupación de teatro-danza “Caba” presentó ante una platea colmada un espectáculo concebido con escenas entrelazadas por el recorrido de un pequeño tren que desplazándose por paisajes inventados propuso un recorrido poblado de humor y poesía.

Musicalizada con fragmentos de El lago de los cisnes, Carmen, piezas de Strauss y Mozart, bailarines representaron diversos cuadros plagados de energía y dinamismo, obra reconocida con el cerrado aplauso de la platea.

La programación final del encuentro tendrá en la jornada del domingo 25, a las 19.30, con una propuesta rosarina de danza-teatro ¡Oh! Imperfecta, en Sala 88. Luego, a las 21, en la Casa de las Culturas, Kubikiana, desde La Rioja.

El cierre será, a las 22, a pura murga con La Mandinga, de Formosa y su espectáculo Clásicos Rioplatenses, con una función gratuita que se realizará en el Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471).-

El domingo 2 de octubre a las 21.30hs la Academia Duartango, que dirige Santiago Duarte, presentará el espectáculo “Al estilo Duartango” en el Complejo Cultural Guido Miranda. El show cuenta con la participación de los grupos infantil, juvenil y adulto junto al Ballet Estable de Duartango quienes desarrollarán diversas coreografías de tangos y milongas en sus diferentes estilos preparados para la ocasión. Además se sumará a este espectáculo el Maestro Fernando Cassiet y su “Tango Quinto” para engalanar la noche con tangos, valses y milongas junto a las parejas solistas de Duartango que bailarán con la orquesta en vivo.

Las entradas tienen un costo de $25 y se pueden adquirir a los teléfonos 15388158, 15204068 o al fijo 438525. Para los socios de ATTACCH y los alumnos del ISPEA las entradas cuestan $15.

Este ciclo forma parte de la Temporada Metropolitana de Danza de ATTACCH.-