El músico Julio Cáceres viajó a Italia junto a su hijo Nicolás y le dedicaron una canción al pontífice durante la audiencia pública que se realiza todos los miércoles en la Plaza San Pedro. (VÍDEO) 

En el Domo del Centenario

La Presidencia del Concejo Municipal de Resistencia, a través de su programa Cultura Ciudadana, ultima detalles para este 17 y 18 de noviembre. 

Fechas en las cuales se concretará el festival del Pre Cosquín que vuelve a Resistencia tras 12 años de ausencia. Vivamos juntos la cultura de nuestras raíces. 

El Domo del Centenario será la sede donde desfilarán cientos de artistas locales, provinciales y regionales, que buscarán un pase para cumplir el sueño de brillar en el escenario Atahualpa Yupanqui de Cosquín, Córdoba. Las pruebas serán el viernes 17 y sábado 18 de noviembre, desde las 19 horas, ambos días. La entrada es libre y gratuita para todo el público que quiera acompañar a sus familiares o amigos a la prueba.

En música, los rubros son siete. Se seleccionarán Solista femenino, Solista masculino, Solista instrumental, Conjunto vocal, Conjunto instrumental, Dúo vocal y Tema inédito. Los jurados serán Sergio Grazioli y Jorge Martínez, ambos de Santa Fe; y German Arriazu, de Formosa.

En danza, se elegirá Malambo individual, Conjunto de malambo, Pareja de baile tradicional, Pareja de baile estilizada y Conjunto de danzas. Los jurados serán Valeria Gómez, de Cosquín; Yanina Figueroa, de Entre Ríos; y Mariano Montaña, de CABA.

El Pre Cosquín sede Resistencia ya tiene entre 50 y 60 participantes. Los interesados pueden inscribirse, de forma gratuita, hasta el 15 de noviembre en www.pesidenciaconcejo.chaco.gov.ar/precosquin

En ambas fechas, el cierre será con la actuación de un grupo de folklore. El viernes los dueños del cierre serán Mauricio Andrada & Grupo; mientras que el sábado el broche de oro será ?La Incendiada.

Cultura Ciudadana realizó este viernes, en horas de la tarde, una campaña de difusión en la esquina de la Peatonal Perón y Alberdi, donde los interesados pudieron informarse sobre el evento. Lo mismo se hizo este sábado a partir de las 10 horas. Y se hará el miércoles 15, desde las 17 horas. Se estarán entregando entradas, no obstante se reitera que el acceso los días del Pre Cosquín es libre y gratuito para todo el público en general.-

FUENTE: Prensa Consejo Deliberante Municipal

Raúl Barboza vuelve al Chaco para brindar un concierto con su cuarteto en la Peña Nativa Martín Fierro. 

RAÚL BARBOZA CUARTETO

FUENTE: https://www.facebook.com/events/

Este viernes 23 de septiembre a las 23 hs, el espacio cultural “El Bodegón” (Padre Sena 250 de Resistencia) presentará a la cantante Fernanda Dupuy con un amplio repertorio del litoral y un bloque de zambas tradicionales del cancionero popular. 

Para reservas comunicarse al teléfono móvil (3624) 15643752 

María Fernanda Dupuy 

Nació en Resistencia un mes de julio de 1989. Posee un virtuoso talento melódico a la hora de expresar su canto. Su dulce voz y expresión hace que quien la escuche, difícilmente no sea captada por su angelical interpretación. 

Es ganadora del primer premio en su categoría en uno de las ediciones del Popular Certamen de La Trova en Resistencia Chaco (su ciudad natal) denominado Concurso Provincial del Folclore Argentino. 

Por otra parte ya conoce de Escenarios importantes a nivel nacional como el de Cosquín donde también estuvo representando al Norte Santafesino y al Chaco en el año 2007, ya que fue seleccionada como mejor vocalista en el Certamen para nuevos valores Pre Cosquín desde Villa Ocampo directo a Cosquín.

Es convocada permanentemente en distintos lugares en los que se difunde nuestra música folclórica como programas de radios, televisión, peñas y festivales de su zona y del ámbito nacional. Fernanda Dupuy, sin lugar a dudas es una de las voces femeninas del folclore nacional, que se perfila como una indiscutible propuesta alternativa.-

FUENTE: https://www.facebook.com/fer.dupuy

El viernes 23 de septiembre, a las 21.30, María Creuza, la representante más importante a nivel mundial de la Bossa Nova presentará Clásicos, en el Complejo Cultural Guido Miranda (Colón 164). 

El precio de las entradas es de $350 (2º palco), $450 (1º palco), $550 (platea) y ya están a la venta en boletería, de lunes a viernes de 9 a 13 y de miércoles a domingo, de 17 a 22. 

Con temas que nunca dejaron de sonar en la memoria colectiva, algunos de su autoría, más otros de grandes referentes del género, la Bahiana llega a Resistencia con esas melodías que siempre quisiste volver a escuchar en vivo, junto a su trío de músicos, con la dirección musical del Maestro Víctor Díaz Vélez, bajo la producción de Damián Sequeira y la producción de gira a cargo de Alexis Gonzalez y Esteban Mansilla.   

La artista 

A los dos años de edad, María Creuza se mudó con su familia a San Salvador, Bahía. Todavía adolescente, se destacó en el grupo ’Es Girls, lo que le valió la invitación para presentarse en programas de radio. 

Grabó canciones en inglés, contratada por una compañía discográfica local y, durante cuatro años, dirigió el programa de televisión Encontro con Maria Creuza. En 1969, la canción “Mirante”, dio a María Creuza el premio a la mejor intérprete y el tercer lugar en el IV Festival Universitario de la Canción Pop en Río de Janeiro. Luego, fue invitada por el poeta y cantante Vinicius de Moraes para una gira por Uruguay y Argentina. 

Es allí donde la cantante bahiana grabó con Vinícius y Toquinho el álbum “Vinicius en La Fusa con María Creuza y Toquinho”, uno de los mejores discos grabados en vivo de la música brasileña. En el repertorio, María Creuza interpretó, entre otras canciones de Vinícius, «A felicidade», «Garota de Ipanema», «Eu sei que vou te amar» (canción que contó con la declamación ―por parte del poeta― del «Soneto da fidelidade», para delirio del público argentino. 

En el año siguiente, Creuza grabó su mejor álbum, Yo... María Creuza, que incluye los temas “Mais Que Nada”, “Dindi”, “Chega de Saudade”,entre otros. Al poco tiempo, lanzó con Vinícius de Moraes y Toquinho el álbum Eu sei que vou te amar, que incluia “Se todos fossem iguais a você” y “Qué maravilla”. 

El álbum fue lanzado también en español para el público europeo. Luego, Creuza publicó el álbum Sessão nostalgia, que contenía entre otras “Para falar a verdade” Participó en aquel año (1973) del Segundo Festival Mundial de Música Popular, en Tokio, Japón, con la canción “Que diacho de dor” (de Antonio Carlos y Jocafi), premiada con el segundo lugar. 

En 1975 se publicó “Maria Creuza e os grandes mestres do samba”, donde se destacaron los temas “Chega pra lá” y “Amor de mãe”. En 1977, María Creuza grabó “Meia noite”, álbum que registró canciones como “Dom de iludir” (de Caetano Veloso) y “Onde anda você” (de Vinícius de Moraes). En los ochenta, Creuza publicó los álbumes Maria Creuza, Sedução,Poético, Paixão acesa, Pura magia, Da cor do pecado y Com açúcar e com afeto. Ya en la década del noventa grabó Todo sentimento. Grabó en España La mitad del mundo/A metade do mundo. 

El disco obtuvo críticas excelentes, por su propuesta que acercaba la bossa tradicional a los sones mediterráneos, con bellas versiones de «Samba em preludio» (Baden Powell y Vinícius, a dúo con Toquinho) y Dama do casino, de Caetano Veloso; y fue acompañado de una amplia gira en 2000 y 2002. Además, Creuza cantó en español La mitad del mundo eIstambul, con texto escrito por ella misma. 

Comenzada esta década, sus discos Eu disse adeus y Poético fueron relanzados y dos años después la cantante grabó el álbum Você e eu, interpretando obras de Vinícius de Moraes.Editó el álbum Maria Creuza ao vivo, los cuales acompañó con sus presentaciones en América y Europa.-

FUENTE: cantopatria@gmail.com

QUEDÓ HABILITADO EL RELOJ DE CUENTA REGRESIVA AL 9 DE JULIO DE 2016. 

El reloj que marcará el tiempo de cuenta regresiva al 9 de Julio de 2016 quedó habilitado desde el lunes a la noche cuando el intendente de San Miguel de Tucumán Germán Alfaró cortó la cinta simbólica que abre las puertas camino al Bicentenario. 

Con la participación del grupo teatral "Los Interpretes", que ilustró a una coplera de época relatando la historia y situando diferentes cuadros entre los congresales para describir los hechos más significativos que llevaron a la Declaración de La Independencia argentina. 

El Ballet Sol Naciente dió brillo y color a la puesta y minutos más tarde el Grupo de música andina Purij deleitó a los presentes con un repertorio variado que invitaba a bailar todo el tiempo; "Juana Azurduy", "Way ay ay", "Pueblo", "De los caporales" y para el cierre tres bises a pedido del público "Lejos de ti", "Jilguero Flores" y "Vienes y te vas". 

Una noche que quedará marcada en la historia de Tucumán, el preambulo del Bicentenario de la Independencia. Purij viene realizando presentaciones en diferentes puntos del Norte Argentino como el Festival de San Carlos (Salta), La Fiesta Nacional de la Empanada (donde obtuvieron la Empanada de Oro 2015), Festival Nacional Fortaleza del Folklore de Monteros (en los 50 años), Fiesta Chayera con Sergio Galleguillo en el Club Central Córdoba. 

Han realizado 4 salas llenas del tradicional Centro Cultural Virla en Tucumán y el prestigioso Teatro San Martín el pasado 27 de Noviembre en San Miguel de Tucumán. Recientemente inauguraron el Ciclo Verano con Cultura ante un Anfiteatro repleto en El Cadillal. 

El grupo Purij esta integrado: en Vientos por Luis Espezúa de la ciudad de Puno (Perú), en Charango y Coros por Roberto Calizaya, en Voz y Guitarra por Raúl Acosta de San Miguel de Tucumán, en Bajo, Coros y Vientos Luis Alfredo Tejerina de la ciudad de San Salvador de Jujuy, en Primera Guitarra y Coros por Alfredo Díaz de Tucumán y Tony Castro (primera voz y guitarra). “Sentimiento Andino” es el primer disco del grupo Purij. 

Fue grabado en el Estudio de Ajelo Cruz en Tafí Viejo y editado durante Julio de 2015. Rescata ritmos como el Kan Tu, el Kaluyo, la Saya, el Tinku, la Tuntuna, el Bailecito y el Taquirari. 

En su interior aborda una breve reseña con el historial de cada ritmo impreso en el libro del disco original. El arte de tapa pertenece al pintor Julio Villafañe. El disco fue grabado en Tucumán.

FUENTE: cantopatria@gmail.com

El sábado 7 de noviembre, a las 21.30, el cordobés Lucas Heredia y el rosarino Julián Venegas presentarán en el Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) del Instituto de Cultura del Chaco, su proyecto en dúo Puentes Invisibles. 

Considerados dos referentes de la nueva canción argentina y latinoamericana, el dúo abreva en la música popular latinoamericana y la hace dialogar con géneros urbanos y con una búsqueda poética que los distingue. 

El dúo llega a Resistencia en una coproducción del Cecual con la productora Esto también está sonando. Las entradas costarán $60. Julián Venegas (Rosario) y Lucas Heredia (Córdoba) son dos jóvenes referentes de la canción argentina y latinoamericana. 

Además de lo generacional los une su búsqueda de una estética que propone la canción como centro de sus composiciones. 

Recogen tradiciones de la música latinoamericana para agiornarla y hacerla dialogar con géneros urbanos. Sus búsquedas expresivas también suman una poética propia como herramienta de una identidad que los distingue. Juntos, grabaron todos los coros del último disco de Jorge Fandermole, Fander. 

El recital es una coproducción de Cecual con Esto también está sonando, productora independiente que desde 2011 genera recitales y espectáculos fuera de los circuitos de comercialización masiva y genera intercambios entre artistas de distintos lenguajes.   

MÁS SOBRE LOS ARTISTAS 

Además de lo estético y lo generacional, ambos  artistas comparten una carrera forjada desde las dos ciudades más importantes del interior del país y que empiezan a afirmarse a nivel nacional.  Este disco es la consecuencia del cruce de dos universos creativos particulares que inevitablemente se encuentran en el camino y se reconocen parte de una misma escena nacional. 

Ambos músicos se conocieron en el encuentro Nacional de Cantautores de Alta Gracia en el año 2011. Desde entonces forjaron una amistad personal y una comunión artística que los llevó a presentarse juntos en distintas ciudades y auditorios del país, elaborando un repertorio de canciones de ambos compositores, adaptadas al formato de dos guitarras y dos voces. Puentes Invisibles  es el resultado de este encuentro y este proceso de trabajo de más de dos años de conciertos.  

El disco fue grabado, mezclado y masterizado en Rosario por Blue Room, uno de los más prestigiosos estudios de la ciudad, y editado en conjunto por Blue Room Producciones (Rosario) y Luz Verde Producciones (Córdoba). 

El trabajo discográfico contiene quince canciones de Heredia y de Venegas reversionadas para este formato de guitarras y voces logrando una nueva sonoridad. Además del valor artístico, en la escena artística nacional de estos días no abundan registros de encuentros entre músicos de dos provincias producidos y desarrollados con tal profundidad.  

Puentes Invisibles es una foto del gran momento de ebullición creativa y desarrollo artístico que vive la música en cada una de las provincias del país.  Una expresión cultural auténticamente federal que expresa una partecita de nuestra argentina profunda. 

Este trabajo, ya cuenta con las declaratorias de interés cultural de la  Provincia de Córdoba y  la Municipalidad de Córdoba como así también de la Universidad Nacional de Córdoba; y fue presentado en varias ciudades de nuestro país.-

FUENTE: cantopatria@gmail.com

El día jueves 9 de julio a las 21 hs, la Casa de las Culturas (Marcelo T. de Alvear y Mitre de Resistencia) presentará en su auditorio el concierto de la "Orquesta Expresiones", integrada por alumnos jóvenes, adultos y profesores de la Asociación Expresiones y bajo la dirección de la profesora Clemente Torre. 

Las entradas tienen un valor de $50 (generales) y $40 (estudiantes y jubilados). 

En esta oportunidad se podrá disfrutar del espectáculo que la "Orquesta Expresiones" realizará en el XVII Encuentro de Jóvenes Instrumentistas de la ciudad de Ivotí (Brasil). 

Un encuentro que busca ofrecer un tiempo de vivencias musicales, dando oportunidad al intercambio entre los alumnos y profesores de diversos centros musicales. 

Sobre la Orquesta Expresiones 

Es una organización sin fines de lucro que permite la formación, desarrollo y difusión de las disciplinas artísticas como así también la contención social de niños y adolescentes pertenecientes a una franja socio-económica de escasos recursos, y que tiene como objetivo, entre otros, brindar clases de música, danzas, canto, expresión corporal, lectura, creación e ilustración de cuentos, artes plásticas, etc. a partir de edades muy tempranas (de tres años en adelante). 

La Orquesta de Niños “Expresiones” es la primera y única Orquesta de la Provincia del Chaco que incorpora niños desde edades tempranas (3 años). 

Dichos niños paulatinamente se van introduciendo en el mundo de la música con el apoyo y la compañía de los padres, familiares, amigos y compañeros más avanzados que colaboran mutuamente para el desarrollo musical.-

FUENTE: cantopatria@gmail.com

El viernes 5 de junio a las 21.30 hs, el auditorio de la Casa de las Culturas (Marcelo T. de Alvear y Mitre de Resistencia) tendrá en su auditorio una nueva entrega del exitoso ciclo musical "Chaco Merece Jazz" que en esta ocasión contará con la participación de dos bandas: 

"Casual Jazz Experience" y "Bianucci Jazz Makers" La entradas están a la venta en el hall de entrada de la institución y tienen un valor de $70 (en puerta), $60 (anticipadas) y $50 (estudiantes y jubilados). 

Las bandas Casual Jazz Experience nos propone un paseo por los clásicos del jazz moderno. La agrupación, en formato “cuarteto” está compuesta por dos visitantes, el primero Lucas Palleros en guitarra de Buenos Aires, luego Sebastian Feck en bajo, de Rafaela - Sta. Fe. 

Completan la formación dos músicos del medio: Emmanuel Alvarez en piano, de Formosa, pero residiendo actualmente en Resistencia, y Carlos Fritz, en batería, de Resistencia, Chaco. 

Para esta ocasión contará con la participación especial de Mercedes Billordo en voz, de la vecina ciudad de Corrientes. 

Casual Jazz Experience es un proyecto que nace en ocasión de la participación de Carlos Fritz en escenarios de Buenos Aires y Santa Fe, lo que fue generando una relación de música, amistad e intercambio con artistas de esas localidades. Bianucci Jazz Makers está integrada por Peppo Bianucci (batería), Fernando Gualini (guitarra), Mariano Parrilla (bajo), en tanto que contarán con la participación de Pepo García (saxo) como invitado. 

Para esta oportunidad abordarán un repertorio del saxofonista John Coltrane. El ciclo Chaco Merece Jazz es una propuesta musical que se lleva adelante desde el año 2011 en la Casa de las Culturas bajo la producción y organización del músico Robén Sosa. 

El programa intenta fortalecer la heterogénea producción jazzística de la ciudad y de la región, compuesta por talentosos músicos que experimentan desde el jazz más tradicional, hasta el abordaje de las rítmicas litoraleñas. 

De este modo, se busca resaltar la idea de que la estética del jazz ha trascendido los límites de un género y de un país, para convertirse en un lenguaje universal, que aporta de manera inequívoca al enriquecimiento de la música en general.-

FUENTE: cantopatria@gmail.com

El miércoles 18 de marzo, a las 16.15, la Orquesta Sinfónica de la provincia, bajo la dirección del maestro Víctor González, realizará en el Auditorio de Casa de las Culturas (Marcelo T. de Alvear y Mitre).

Un concierto didáctico para alumnos de escuelas primarias invitadas y público en general, donde se explicarán las obras a ejecutar, se enseñará sobre los autores de dichas obras y se presentaran los instrumentos de la orquesta. 

Este es el primero de un ciclo de 8 conciertos didácticos en turno tarde, que sumados a los 8 conciertos didácticos en turno mañana completan los 16 conciertos didácticos de estas características que ofrecerá la Orquesta Sinfónica del Chaco en la temporada 2015, que constará de 51 presentaciones (dos de ella ya realizadas), entre conciertos didácticos, conciertos de divulgación popular, conciertos extraordinarios y conciertos de temporada. 

El repertorio incluirá piezas de Mozart, Beethoven y Rossini. Las escuelas interesadas en participar de este ciclo, en esta u otra de las fechas programadas, pueden comunicarse por la mañana al área Música al teléfono 4453045 (Interno 218) o al correo electrónico: difusiondirecmusica@gmail.com o al Facebook: sinfónicachaco.

FUENTE: cantopatria@gmail.com

Este miércoles 2, por la mañana en el Hall de Casa de las Culturas (Marcelo T. de Alvear y Mitre) del Instituto de Cultura del Chaco se anunció en conferencia de prensa Julio es Cultura Viva. 

El presidente del Instituto de Cultura, Edgardo Pérez, junto a Aníbal Friedrich, Director General de Acción Cultural; Mariela Alarcón, directora de Casa de las Culturas; Claudio Largo, Director del Coro Chelalapí y Marilyn Granada, Directora General de Artes, detallaron la nutrida agenda de julio.

Edgardo Pérez expresó que “la intención de esta conferencia es anunciar lo que denominamos Julio es Cultura Viva, para comentar todos los ciclos que se realizarán durante este mes. 

Para nosotros es importante que la ciudadanía tome conciencia de la cantidad de actividades que realiza el Instituto de Cultura y la cantidad de artistas independientes que participan en estos ciclos, lo que demuestra que nuestras actividades están cogestionadas con las organizaciones artísticas de la sociedad civil que nos ayudan a realizar esta gran agenda cultural”. 

Pérez agregó que “cuando asumimos esta responsabilidad de la mano de Juan Carlos Bacileff Ivanoff, acordamos hacer actividades de cultura popular, ir a los barrios, al interior y a los parajes; y ese compromiso tratamos de evidenciarlo cada vez que tenemos oportunidad de transitar la provincia con los distintos colectivos culturales”. 

El presidente del Instituto de Cultura manifestó que julio tiene la particularidad de tener vacaciones de invierno, dando lugar a muchísimas actividades culturales, paralelas a la Bienal de Esculturas. Resaltó que la Bienal de Esculturas tendrá como cierre a la Orquesta Sinfónica del Chaco, y “que este va a ser él último año en que en el cierre de la Bienal se utilicen fuegos artificiales, acorde al pedido de la UNESCO de no utilizarlos más por el daño que ocasionan a los animales”. 

Manifestó que esta Bienal se financia con la Ley N° 5459 de Fomento de la Actividad Privada en Actividades Culturales, más conocida como la la Ley de Mecenazgo, “lo que significa que se realiza totalmente con aporte provincial”. Por último, invitó a la comunidad en general y a los artistas de la provincia a disfrutar y ser parte de las variadas actividades que ofrece el Instituto de Cultura en julio. 

JULIO ES CULTURA VIVA 

Del 2 al 31 de julio se llevara a cabo el plan de actividades del mes de julio, denominado: Julio es Cultura Viva. Tiene como fin desarrollar distintas actividades artísticas y/o culturales en distintos lugares de la ciudad y de la provincia, promoviendo la participación y el disfrute de las expresiones culturales desde el encuentro con la comunidad. 

Cada cultura está viva en cada esquina de cada ciudad, pueblo, paraje. Lo que busca es impulsar, revalorizar y promocionar actividades artísticas y culturales que surjan desde el territorio y para la comunidad. Recuperar el espacio público a través de las manifestaciones artísticas más variadas que generen un encuentro con la comunidad, proporcionando un espacio de convivencia saludable y de desarrollo integral de todos y para todos. Todos los espacios, centros culturales, museos y áreas del Instituto de Cultura del Chaco estarán presente para acercar a la comunidad, todos los bienes y servicios con lo que cuenta la institución. 

PROGRAMACIÓN LA RESISTENCIA, AUDIOTOUR FICCIONAL. 

Experiencia sonora individual donde se toma a la ciudad como escenario para un recorrido ficcional. El espectador recorre solo con un mp3 y auriculares las calles y edificios de la ciudad escuchando una historia que mezcla hechos reales-históricos con ficción. La entrada se saca en recepción para un día y horario específico. Son turnos individuales cada 10 minutos. Punto de salida: Hall de Casa de las Culturas (Marcelo T de Alvear y Mitre). Presentarse 10 minutos antes del turno marcado en el punto de salida, en el caso contrario se pierde el turno. Llevar calzado cómodo para la caminata. Presentarse con el DNI (u otro documento de identidad) para retirar los equipos de mp3 + auriculares. Edad recomendada: 16 años (ya que el audiotourista realiza una caminata SOLO por las calles de la ciudad). Duración total (hasta volver al punto de salida): 90 minutos. 

LAS TARDES DE LOS MUSEOS Y LAS NOCHES DE LOS MUSEOS. 

Estas actividades de promoción de los Museos se realizarán en las vacaciones de julio. 15° Semana Internacional del Títeres. Organizada por la Asociación Civil La Máscara y apoyada por el Instituto de Cultura del Chaco, se realizará del 12 al 20, participando como invitados elencos de Brasil, Colombia, Cuba, España y diferentes elencos de Argentina. 

BIENAL DE ESCULTURAS. 

Del 12 al 19 de Julio, el Instituto de Cultura del Chaco a través de sus diferentes áreas, museos y centros culturales, realizará acciones de promoción en el marco de la Bienal de Esculturas. 7° FESTIVAL DE CINE INDÍGENA. Del 17 al 19. Talleres, charlas y debates, proyecciones, presentaciones de cortometrajes y largometrajes. Todas las actividades serán libres y gratuitas. Los lugares donde se desarrollará esta séptima edición del festival serán: Casa de las Culturas en Resistencia, el CESBI en Pampa del Indio, el Centro Comunitario Moqoit de San Bernardo y localidades y parajes; también serán sedes Napalpí, Machagai y Villa Río Bermejito. 

Habrá proyecciones en los Espacios INCAA en Presidencia Roque Sáenz Peña y Juan José Castelli. Entre los invitados especiales estarán Osvaldo Bayer, Jeannette Paillan, Iván Sanjinés (director del Centro de Formación y Realización Cinematográfica de Bolivia) y Karin Herrera (viceministra de Educación Bilingüe de Venezuela). 

5° FESTIVAL NACIONAL E INTERNACIONAL DE TÍTERES, TEATRO Y NARRACIÓN INFANTIL. 

Del 21 al 27 de Julios. Sedes: Casa de las Culturas, Ítalo Argentino, Teatro Griego de General San Martín, Casa del Bicentenario de Puerto Tirol, Casa de las Culturas de Las Breñas, Teatro La Usina de Presidencia Roque Sáenz Peña. Participan elencos de Chaco, Córdoba, Buenos Aires, Salta, Colombia, España, Paraguay. 

LA NOCHE DE LAS ARTES ESCÉNICAS. Del 21 al 26 de Julio. Promoviendo las artes escénicas y articulando con las áreas artísticas del Instituto, se proponen dos noches de Teatro, Danza y Música, con sede en Casa de las Culturas. 

FERIA DE ARTESANOS INDÍGENAS. Se realiza desde la Dirección de Artesanías en el marco de la Bienal de Esculturas. Los artesanos fueron especialmente seleccionados para participar, cubriendo desde el Instituto los gastos derivados de dicha actividad. 

PRODUCCIONES PROPIAS CONOCIENDO A MIGUEL ANGEL. 

Espectáculo producido por la Dirección de Teatro el Instituto de Cultura del Chaco, con actores y creadores locales, tomando como eje la vida y obra del reconocido escultor Miguel Ángel. CHAQUE CHIKOS. Espectáculo para niños. 

CUARTETO DE CUERDAS y el espectáculo musical VIVIR EN VOS. 

Intervenciones organizadas por la Dirección de Contenidos Artísticos del Instituto de Cultura del Chaco.

FIESTA DE LA CULTURA INDÍGENA VIVA. 

20 de Julio en la calle Pellegrini al 272. Organizada por el Coro Toba Chelaalapi y el equipo del programa Cultura Viva se realizará un muestreo de todo lo producido por los pueblos indígenas de nuestra provincia, teatro, danza, música, artesanías, pintura y otras expresiones. 

VISITAS DE CUERPOS ESTABLES NACIONALES BALLET FOLCLÓRICO NACIONAL. 

Desde el Ministerio de Cultura de la Nación, nos visitarán los elencos estables de este Ballet, realizando actividades de taller y función en Charata y doble función en el escenario del Domo del Centenario en el Marco de la Bienal de Esculturas. 

ORQUESTA SINFÓNICA NACIONAL. 

Función de gala en el Centro Cultural Centro Chaqueño de Presidencia Roque Sáenz Peña el 12 y una gala de la orquesta el 13 en el Domo del Centenario en el marco de la Bienal de Esculturas. 

EMBAJADAS CULTURALES BARRIALES. Del 28 al 31 se llevará a cabo en diferentes barrios del gran Resistencia. Consiste en acercar a la comunidad expresiones de teatro, danza, música, artes visuales y cine, a partir de talleres y producciones culturales.-

FUENTE: cantopatria@gmail.com

Este sábado 7, presentarán, a partir de las 21, en el Salón Auditorio de Casa de las Culturas (Marcelo T. de Alvear y Mitre) del Instituto de Cultura, el concierto de la cantante soprano lírica María Nadecha Brizuela. En el concierto presentaran el disco bautizado con el nombre Eterna y grabado en Alquimia Studio. 

Es un trabajo realizado en el marco del programa de Leyes Especiales de Mecenazgo de la provincia del Chaco. 

El CD contiene música de cámara argentina de autores como Ginastera y Guastavino, y páginas de la literatura operística como Casta Diva, Un bel di vedremo, Mio bambino caro, la Habanera de Carmen, entre otras inmortales arias. En el trabajo participan las reconocidas pianistas Adriana Sargenti y Bibiana Souilhe con la producción de Walter H. Szymek. Durante el concierto se escucharán Arias de Ópera, canzonetas italianas, Música Popular Argentina y Canciones Guaraníes. En esta oportunidad, la artista estará acompañada por las pianistas Adriana Sargenti y Viviana Sohuilé. 

MARIA NADECHA BRIZUELA 

Nació en Asunción (Paraguay) y se radicó de niña en Resistencia (Chaco), adoptando la ciudadanía argentina. A los catorce años ingresó al Coro Polifónico de Resistencia dirigido por la prestigiosa profesora Lilia Yolanda Perenno de Elizondo. 

Una vez terminados sus estudios, se trasladó a Asunción y cursó la carrera de canto en la Escuela Municipal, obteniendo el título de Profesora Superior de Canto y la Medalla de Oro Presidencial, como mejor egresada. Durante esos años su formación estuvo a cargo de la prestigiosa cantante Sofía Mendoza, de trayectoria operística en Italia y el Teatro Colón de Buenos Aires. 

En 1977, de regreso al país, participó en el Curso Nacional de Voces Líricas, obteniendo el Primer Premio. Esto le significó una Beca de Estudio otorgada por la Fundación del Teatro Colón para perfeccionarse en repertorio operístico, siendo su maestro de canto el barítono internacional Ángel Matiello. Su provincia, en mérito, le otorgó durante esos años, otra beca para su permanencia en Capital Federal. Ofreció allí numerosos recitales en las salas del Teatro Colón, Teatro Cervantes, sala Verdiana, Teatro de las Provincias, Salón Dorado de la Casa de la Cultura, etc. 

En 1979, grabó dos LP con la orquesta de Herminio Giménez Guaranias Inolvidables. En 1980, se trasladó a Europa y realizó estudio de canto español en el Conservatorio Real de Madrid con Isabel Penagos, en la Ópera de Berna (Suiza) y la Ópera de Moenchengladbach (Alemania) con la profesora Ingerbur Müller, se perfeccionó y cantó principalmente repertorio operístico alemán. Desde 1982, reside en Resistencia realizando una ardua labor docente y artística, formando solistas de la talla de Zito Segovia, Verónica Noguera, Miguel Ángel Tayara y Armando Noguera, solista de la Ópera de Paris, entro otros. Creó el Coro Popular Dante Alighíeri. 

Dirigió el Coro de Niños del Instituto de Música del Chaco. Contribuyó a programar la capacitación en canto, que se abrió con ella en el Instituto Superior de Corrientes. Fue la primera solista lírica que cantó con la Orquesta Sinfónica del Chaco, ofreciendo permanentes conciertos con dicha agrupación y prestigiosos pianistas del medio como la profesora Bibiana Souilhe, con la que ha realizado conciertos por toda la región y representa a la Argentina en Paraguay. 

Creó el Taller de Canto de la Escuela Municipal Huellas Argentinas. Paralelamente se desempeñó como docente en el Instituto Superior del Profesorado de Música Prof. Lilia Yolanda Perenno de Elizondo, en el que tuvo a cargo el Taller de Canto de Cámara y Lírica, con el que en septiembre de 2002 presento la ópera Bastían y Bastiana, de Mozart, hecho de carácter histórico en la provincia, declarado de Interés Educativo Provincial y Municipal por no contar con antecedentes de este género llevado a cabo por artistas en su totalidad chaqueños. 

El canto es su vida, formar cantantes, también. Fue distinguida y homenajeada por la Municipalidad de Resistencia en noviembre de 2003 por su trayectoria y aporte permanente a la cultura a través del canto y la docencia. En noviembre de 2005 recibió “Reconocimiento destacada labor en el ámbito artístico también por el aporte a la cultura a través del canto y la docencia, tanto a nivel provincial como Nacional Cámara de diputados Provincia del Chaco”. 

Y la Honorable Cámara de Diputados de la Nación, el 10 de agosto de 2010, le dio un “Reconocimiento a su invalorable aporte a la cultura Nacional”. Se la requiere permanentemente como jurado de los distintos concursos de canto dentro y fuera de la provincia. 

ADRIANA VERÓNICA SARGENTI 

Pianista Acompañante en Música de Cámara Argentina. Nació en la ciudad de Resistencia, Chaco. Pianista y pianista acompañante de bailarines y cantantes, Realizó sus estudios musicales en el I.S.P.E.A. Música de Chaco, obteniendo el titulo de Prof. De Música esp. Piano. Fueron sus maestros: Gustavo Cantón. Beatriz Parra, Liliana Larroquette y Cristina Bendersky entre otros. Actualmente, perfecciona sus estudios pianísticos en la ciudad de Buenos Aires con la profesora y concertista Inés Sabatini. Participó en masters-class a cargo de los pianistas Haydée Schwartz, Alexander Panizza, Luis Ascott, Silvia Lester, entre otros. Durante 2013, participó en numerosos conciertos de la Orquesta Sinfónica del Chaco como pianista invitada. Realizó actuaciones en conciertos de alumnos y profesores del ISPEA Música en la ciudad de Resistencia. Se desempeña desde 1993 como pianista acompañante en la cátedra de Técnica de la Danza clásica del ISPEA Danza y Teatro de la provincia del Chaco. 

MARIA BIBIANA SOUILHE 

Egresó del Instituto Superior del Profesorado de Música Pro. Lilia Y. P. de Elizondo. Fueron sus profesores: R. de Guidini, Inéz Falasca, Guillermo Bonnet Mullery Amalia Creus. Ejerció la docencia en los Niveles Inicial y Primario como Maestra Especial de Música. Fue profesora en el Instituto Superior de Música de la Provincia, teniendo a su cargo, la cátedra de Piano en todos sus niveles de formación. Dictó el curso Didáctica del Piano, destinado a profesores y alumnos de la cátedra de Piano del Instituto y cursos de Ejecución Pianística del Repertorio Patriótico Oficial, para Maestros de Música del Sistema Educativo Común. 

Fue convocada por la Subsecretaría de Cultura para coordinar un Ciclo de Siete Recitales Didácticos Musicales, dirigidos a la población estudiantil de Escuelas de Nivel Medio de nuestra ciudad y localidades vecinas. Gestionó Intercambios Culturales y Artísticos declarados de Interés Provincial (Resol. N° 636 H.C.D.) con las Provincias de Salta y Corrientes. 

Participó en la elaboración de las versiones de Consulta de los Contenidos Básicos del Nivel Polimodal y de la Formación Docente de Educación Artística. Confeccionó el Diseño Curricular de Música de la Provincia para Nivel Inicial, EGB 1 y 2 (Primer Borrador 1996 y Versión actualizada de 1998). Actuó como Solista de la Orquesta Sinfónica de la Provincia del Chaco en los años 1978 y 2000. Oreció numerosos recitales como solista y camarista en las ciudades de Resistencia, Corrientes y Asunción (Paraguay).-

FUENTE: cantopatria@gmail.com

El 11 de Abril a las 22hs Gabriel Polidoro hace su presentación oficial en Quality Teatro. 

Contará con la participación especial de Artistas invitados.

Las entradas están a la venta en qualityespacio , Quality gym de calle independencia y a través de sistema Ticketek 

Al igual se pueden conseguir llamando al (3541) 627523 LOS ESPERAMOS!!

FUENTE: www.facebook.com/cantopatria

Además, se presentan Bruno Arias, Sergio Galleguillo, el dúo Los Visconti, "La Bruja" Salguero, Mario Boffil y Paula Basalo, entre otros. Transmite Cadena 3. 

El ascendente jujeño Bruno Arias, artista consagración de la edición 2013, y el popular salteño Jorge Rojas encabezan la noche del sábado la apertura de la 54ta. edición del Festival Nacional de Folclore de Cosquín.

 El mismo que se extenderá hasta el 2 de febrero. El tradicional festival, siempre ecléctico, reunirá en nueve jornadas a artistas de diferente laya: desde los masivos Abel Pintos, Soledad Pastorutti (ausente en 2013) o el Chaqueño Palavecino hasta virtuosos como el guitarrista Juanjo Domínguez, el trío MJC o el armonicista Franco Luciani. 

Además de Arias y Rojas, se presentan en la Plaza Próspero Molina Sergio Galleguillo, el dúo Los Visconti, `La Bruja` Salguero, Mario Boffil, Paula Basalo y la delegación de la provincia de Santiago del Estero, entre otros músicos. 

"Cosquín es una marca, con sus virtudes y sus defectos. Siempre es importante estar presente. Y nosotros en 2014 vamos a festejar 40 años desde nuestra primera presentación", dijo Abel Visconti, uno de los encargados de abrir el Festival. 

Por su parte, Juanjo Domínguez afirmó que llevar su guitarra a Cosquín supone enfrentarse a un público "no siempre dispuesto a escuchar", pero aclaró que "se sabe que es así y se trata de una vidriera importante para los artistas". 

En tanto, el guitarrista Juan Falú será otro de los protagonistas del Festival: presentará en la noche del viernes 29 un homenaje a su tío Eduardo Falú, fallecido el 9 de agosto pasado a los 90 años. El tucumano ofrecerá el espectáculo "Falú por Falú", acompañado por Liliana Herrero (voz), Marcelo Chiodi (vientos) y Lilián Saba (piano). 

"En Cosquín siempre tuvieron más posibilidades de éxito aquellos que hacían temas fuertes, rápidos y conocidos, pero en el tiempo de Eduardo había un lugar y un espacio para otras obras e interpretaciones. Hoy sería raro que la figura central de una noche fuera un artista que tocara solo con una guitarra no enchufada", dijo Falú. 

El Festival continuará el domingo 26 con la presencia en la Plaza Próspero Molina de Luciano Pereyra, Orellana Luca, Antonio Tarragó Ros, el dúo Juan Carlos Baglietto-Lito Vitale, Mariana Carrizo y Jorge Marziali-Marita Londra. 

Por su parte, Los Tekis, Facundo Toro, Inti Huayra y Lázaro Caballero Moreno animarán la velada del lunes 27. El concierto central del martes 28 estará a cargo de Abel Pintos. Ese día también tocarán Guitarreros, Los Alonsitos, Claudia Pirán y delegaciones provinciales. 

El miércoles 29 actuarán Dúo Coplanacu, Raly Barrionuevo, El Carabajalazo y el Ballet Nacional; mientras que el jueves 30 será la noche del Chaqueño Palavecino, Los Guaraníes, Mariana Cayón, Juanjo Domínguez, Juan Falú y el 50 aniversario de la Misa Criolla con Opus 4. El viernes 31 tendrá en el escenario a Las Rositas, Aymama, Joel Tortul, Teresa Parodi y León Gieco. 

El sábado 1 de febrero se presentarán Soledad, Orozco-Barrientos,José Ceña y, la clausura, el domingo 2, incluirá a Los Nocheros, Jairo, Leandro Lovato, Milena Salamanca, Omar Moreno Palacios y el Ballet Nacional. 

Además del escenario folclórico en la Plaza Próspero Molina, el festival se completará con numerosas actividades como el Encuentro Nacional de los Poetas, la Feria de Artesanías y Arte Popular, las peñas y los espectáculos callejeros.

FUENTE: www.cadena3.com