Este sábado 28 de septiembre a las 22:00 Coqui Ortiz presentará en el Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) un repertorio de candombes, valses peruanos y otras rítmicas latinoamericanas en la segunda noche del Ciclo “Yo tengo unos amigos”. 

En esta oportunidad lo acompañarán la guitarra de Patricio Hermosilla y Juan Mora en el piano. Las entradas costarán $30. El distinguido cantautor imagina este ciclo en el que desarrolla, con distintos amigos, diferentes repertorios. 

Comenzó el pasado jueves interpretando junto a Lucas Monzón un repertorio de chamamé tradicional enriquecido con poemas en la voz del actor Pedro Monzón. Ortiz presentará en esta oportunidad un abanico de canciones de su autoría que abrevan en el lenguaje rítmico del continente y recorrerá junto a Patricio Hermosilla y Juan Mora irán desde el candombe uruguayo a los ritmos afroperuanos con escalas en los distintos sabores de Latinoamérica. 

“La idea del ciclo es juntarnos a tocar con amigos talentosos, con los que varias veces nos cruzamos pero no siempre compartimos la noche entera” resumió el artista. El nombre del ciclo se inspira en una letra de la compositora rosarina Laura Suárez. COQUI ORTIZ Desde el año 2000 comenzó a recorrer el país mostrando su música en distintos escenarios, lo cual le valió el reconocimiento de sus pares y el acercamiento a grandes exponentes de la música popular argentina. 

Editó dos discos para el sello Shagrada Medra (Paraná- Entre Ríos), “Coqui Ortiz en grupo” y “Parece Pajarito” que obtuvieron las mejores críticas de la prensa nacional. Fue Becado por el Fondo Nacional de las Artes para su perfeccionamiento, nominado a los premios Clarín, dictó charlas y clínicas en jornadas de Literatura, Filosofía y Música en distintos ámbitos académicos y populares en el país. 

Compuso música para los documentales “Se escucha?” y “4 guitarras” de Marcel y Yoni Czombos y "La Libertad" de Marcelo Pérez. Participó del ciclo “Raras partituras” de la Biblioteca Nacional junto a Julio Ramírez y Horacio Castillo del cual se editó un CD compartido con Lilián Saba y Juan Quintero. 

Su trabajo como músico, autor y compositor lo llevó a compartir obras y escenarios con destacados poetas y músicos como Don Aledo Luís Meloni, Germán Correa, Juan Mora, Patricio Hermosilla. Matías Arriazu, Juan Quintero, Mario Díaz, Luís Salinas, Liliana Herrero, Luna Monti, Carlos Aguirre, Jorge Fandermole.-

FUENTE: cantopatria@gmail.com

Este viernes 23, a las 21.30, Marcelo Dellamea, Hugo Dellamea y Ariel Sánchez presentan en el Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) su flamante material Dos más uno. 

La visita de la destacada formación es una labor conjunta con la productora “También está sonando”. Las entradas anticipadas cuestan $30 y ya están a la venta en el Cecual y en Nanas Suena Bien (Av. Paraguay 48). 

En puerta costarán $50. El joven guitarrista Marcelo Dellamea junto a su hermano Hugo Dellamea en guitarra y voz; y Ariel Sánchez en percusión, conforman este trío de música argentina y latinoamericana, donde el individualismo en interacción con la dinámica grupal son los principales protagonistas. La aparición de Marcelo Dellamea en la escena guitarrística argentina deslumbró a muchos. 

De la mano de Luis Salinas recorrió varios escenarios argentinos: “Marcelo es para mí una de las apariciones más lindas en la guitarra, por su virtuosismo lleno de melodía, musicalidad y buen gusto, además de gustarme mucho su canto y su condición artística, admiro su sencillez como persona”. Marcelo también fue solista de guitarra en la banda que acompañaba a Chango Spasiuk, con quien realizo cuatro giras europeas: “Dellamea es muy joven pero en su mundo que es la música, sus ideas y su talento son de una gran madurez. Desde ahí, cuando toca e interpreta con su guitarra, lo lleva hacia algo mejor y más bello. Por eso mi respeto y admiración”. 

En el Teatro Gran Rex de Buenos Aires compartió escenario con el legendario pianista cubano Chucho Valdés y el brasileño Djavan; también abrió el concierto del gran guitarrista Scott Henderson en su visita a la Argentina. El cantautor madrileño Ismael Serrano también opinó sobre el joven músico: “Su capacidad de trabajo, su creatividad, su aporte constante, su seguridad en el estudio siendo tan joven nos deja a todos impresionados”. 

LOS MÚSICOS 

Hugo Dellamea es guitarrista y compositor argentino, autodidacta en un principio y se perfecciona luego con la gran concertista Irma Costanzo. Compartió, junto su hermano, escenario con artistas internacionales como Djavan, Chucho Valdés, Inti Ilimani, y nacionales como Franco Luciani, Luis Salinas, Javier Malosetti y Mateo Villalba entre otros. Compuso música para películas y realizó giras nacionales y en el extranjero desempeñándose como productor y director musical de diversos artistas. 

En su toque, al igual que su hermano, ambos oriundos de la ciudad de Resistencia (Chaco) completan una rica tradición heredera del “swing guitarrístico” iniciado por el inmortal Oscar Alemán. El Dos más uno se completa con Ariel Sánchez, baterista y percusionista chubutense, formado por maestros de la talla de Carlos Riganti, Oscar Giunta, Ramses Rodríguez (Cuba), Daniel "Pipi" Piazzolla, Alejandro Varela y Facundo Ferreira. Ha recorrido varios destinos de América Latina y Europa como músico acompañante de Angela Irene, Lucrecia Longarini, Mónica Abraham, Micaela Farías Gómez, entre otros. 

DOS MÁS UNO 

Dos más uno es el nuevo proyecto discográfico conformado por Marcelo Dellamea, Hugo Dellamea y Ariel Sánchez, que será presentado en Buenos Aires los primeros días de agosto en Boris Club. Recientemente presentado en algunas ciudades del interior del país, el nuevo álbum ha sido acreedor de los mejores elogios y críticas por parte de la prensa nacional y el público en general. 

El trabajo recorre un amplio repertorio abordando con una mirada fresca y actual, en versiones que buscan renovar y revivir los clásicos de la música popular, incluyendo obras de los nuevos compositores. 

La espontaneidad, la improvisación y la firmeza rítmica hacen de este trío una poderosa fusión que, gracias al aporte de cada integrante, culmina en una auténtica celebración musical. 

El disco, editado por DBN, contiene composiciones propias del trío como “La oscurecida” y “Triana”, así como también otros clásicos del folclore y la música popular latinoamericana como “Nocturna” de Julián Plaza, “La casa de al lado” de Fernando Cabrera, “Andreina” de Antonio Lauro, “Los ejes de mi carreta” de Atahualpa Yupanqui y Romildo Risso, “Amarraditos” de Margarita Durán y Pedro Belisario Pérez, Bebê de Hermeto Pascoal, “Monte purahei” de Avelino Flores, “Invierno porteño” de Astor Piazzola, “Canción de las simples cosas” de César Isella y Armando Tejada Gómez y hasta un bonus track de Rubén Rada: “Adiós a la rama".-

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El Museo del Hombre Chaqueño "Ertivio Acosta", a través de su Área de Investigaciones Históricas, recuerda el importante hecho de la provincialización del Chaco a conmemorarse el próximo 8 de agosto.

Habían transcurrido muchos años desde que el Territorio del Chaco creado en 1884, superaba los 60.000 habitantes, (que establecía la Ley 1.532) para transformarse jurídicamente en una provincia. 

Pero los intereses económicos y políticos de los sectores vinculados a la producción extractiva de nuestros recursos naturales, y a la entrega dadivosa de la tierra, impedían a éste y otros Territorios Nacionales, alcanzar el status provincial. 

Vanos fueron los intentos de los sectores empresariales, de las fuerzas económicas y políticas de la ciudad y el campo, y de los propios gobernadores para alcanzar tal objetivo, que posibilitó que los chaqueños pudieran elegir a sus propios gobernantes, administrar su propia justicia, dictar sus propias leyes, etc. 

Solamente con la llegada del peronismo al poder político nacional, en 1946, comenzó a moverse el tablero político y gremial que llevó a la sanción de una Ley Nacional, posibilitando el logro de ese anhelo tantas veces postergado. 

Sería Eva Perón, de visita al Chaco en 1947, quien entusiasmó a los dirigentes sindicales peronistas, enrolados en la CGT, para la redacción de un borrador donde se contemplara un ensayo de Constitución. 

Entre los dirigentes obreros figuraba Demetrio Sepúlveda, Carlos Groo, Felipe Gallardo, por nombrar a algunos. Mientras que en el ala política se destacaban Millan Ford y Eduardo Jarque, mentores de la formación del Partido Peronista en el Chaco. 

La formación del partido y la implementación de un plan para la creación de una nueva provincia fueron procesos paralelos, pero en definitiva fue la negociación de los trabajadores con Eva Perón, la que hizo posible la sanción de la Ley 14.037 por la que se creaban provincias en lo que eran los Territorios de Chaco y La Pampa. 

La Convención del Chaco, donde fue hegemónico el Partido alineado tras la figura de Perón y de Eva Perón, sancionó la Constitución de 1951, de neto corte obrerista y donde el gobernador sería un obrero y la Cámara de Diputados estaría integrada en un 50 % por trabajadores. 

Este triunfo de la civilidad chaqueña, consagró a Felipe Gallardo, del Sindicato de Oficios Varios, como gobernador de la provincia. Su obra fundante fue abortada por el golpe cívico-militar de 1955, quebrando de esta manera la soberanía popular alcanzada por la flamante provincia Presidente Perón.-

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Este domingo 04 de agosto, el joven folclorista Marcelo Córdoba, realizarà una recorrida artística por el interior provincial; comenzarà en la Sociedad Rural Centro Chaqueño de Machagai, en el cierre de jornadas de la 69º Ediciòn de la Exposiciòn de Ganaderìa, Industria, y Comercio que organiza anualmente la Sociedad Rural de esa localidad. 

Su participación està prevista para las 17,00 Hs. junto a una importante grilla de mùsicos. Mas tarde se trasladarà a la localidad de Barranqueras, donde actuarà aproximadamente a las 19 Hs. en el Festival Cierre de la Semana del 53º Aniversario de Fundaciòn de la localidad portuaria a llevarse a cabo en la Plaza Sarmiento.-

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El martes 9 de julio 21:00 horas en La Casa de las Culturas de Las Breñas se presentará el espectáculo “24 años de La Trova chaqueña” interpretadas por el Dúo; Fernanda Dupuy y Humberto Falcón. Son 20 canciones que hablan de la idiosincrasia chaqueña. 

Si bien varios de los temas son de autores referentes de nuestra música del litoral, en su gran mayoría las canciones son de Humberto Falcón y también de Fernanda Dupuy quienes hacen inca píe en la diversidad musical que tenemos los chaqueños. 

De esta manera en el recital se podrán escuchar canciones con diferentes ritmos del folclore; chamamé, rasguido doble, candombe, zamba, chacarera, shotis o polka además del ritmo homenaje a nuestros hermanos originarios. Este espectáculo se enmarca dentro del Ciclo Chaco Todas las Voces que auspicia el Instituto de Cultura de la Provincia del Chaco. 

El dueto chaqueño continuará con este proyecto el 10 de agosto en General San Martín, en Septiembre llegarán a Villa Angela y en Octubre en la localidad de Machagay. Independientemente de este ciclo, Falcón – Dupuy estarán el sábado 13 de julio en La Vieja Estación de Presidencia de La Plaza y el Dómingo 14 en Margarita Belen todo en el Interior provincial. 

24 años de La Trova Chaqueña Humberto Falcón define a La Trova chaqueña como “un trípode”; 1º) Un programa de radio que se emite todos los días de lunes a viernes 19:35 por la emisora de Radio Chaco en AM740. 2) El mismo Falcón cantando por distintos escenarios del Chaco, de la Región y del País. 3) Una productora de eventos desde donde se producen espectáculos artísticos de relevancia e inclusive el Concurso del Folclore Argentino que este año llegará a la 18º Edición.

El mismo se realizará los días 6 y 7 de septiembre en La Peña Martín Fierro buscando la Revelación Chaco 2013.- Respecto al dúo, Falcón destaca que “-Si bien cada uno de nosotros se proyecta individualmente, desde el año 2009 nos manifestamos también en dúo con una excelente intérprete de la música como lo es mi amiga Fernanda Dupuy. 

Ella es poseedora de un virtuosismo muy especial –dice Falcón- que hace que su canto no llegue en vano a quienes tienen la suerte de escucharla. 

Contactos: humbertofalcon1@gmail.com | humbertofalconlatrova@hotmail.com |  fernandadupuyprensa@hotmail.com 

Tel: (0362) 4450-705 Móvil: (362) 154-640336 | Facebook: Fernanda Dupuy o Humberto Falcón

El día miércoles 26 de junio, se realizo el lanzamiento de la edición 2013 del Cosquín de Peñas, evento que congrega a artistas de diferentes puntos del país, durante 9 días, en la Capital Nacional del Folklore. 

Este año, lo más destacado, es la participación de las Instituciones de la ciudad en la realización de esta edición del evento. 

La presentación tuvo lugar, en el Salón de Usos Múltiples del Colegio Universitario IES Siglo XXI, a la cual asistieron: El Intendente de la Ciudad de Cosquín Marcelo Gustavo Villanueva, el Secretario de Cultura y Educación Sr. Jorge González, Secretaria de Turismo y Deportes Sra. Verónica Quiroga, Pte. De la Cámara de Hoteles Confiterías y Afines Sr. Marcelo Simón, representante del Centro Comercial y de la Propiedad Mónica Cruzado Miros y Gustavo Russo Caronti, Pta. Del Consejo de la Mujer Sra. Amalia Muller de Airasca, Representante del Consejo de Centros Vecinales Sr. Ricardo Forgione, y representantes de la Escuela de Bellas Artes Emilio Caraffa. 

Los medios de comunicación que asistieron, hicieron énfasis en la propuesta del Cosquín de Peñas 2013 y en el logro del pueblo de Cosquín de garantizar la participación de todos los vecinos a través de las Instituciones. El Intendente Municipal Marcelo Villanueva destaco la importancia del evento de invierno e informo que Cosquín trabaja todo el año para presentar propuestas a los vecinos y a los turistas que llegan a nuestra ciudad. 

Pero como no podía ser de otra manera, en el final de la conferencia, la madrina del Cosquín de Peñas, Claudia Piran, nos deleito con una zamba, la cual fue acompañada por una pareja de bailarines que pertenece a la Escuela Municipal de Folklore de Cosquín, cuyos profesores son Valeria Gómez y Martin Goris, bajo la dirección del Prof. Rodolfo Uez. Antes de finalizar, el Intendente Municipal Marcelo Villanueva, hizo entrega de un poncho coscoino y demás obsequios al Lic., Alberto Rabat, Rector del Colegio Universitario IES Siglo XXI, en agradecimiento por la atención brindada en el lugar. 

De eta manera, iniciamos la cuenta regresiva para que comience el Cosquín de Peñas 2013, esperamos a todos los amantes del folklore, a encender la hoguera durante las vacaciones de invierno.-

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Nuevamente la Peña Nativa Martín Fierro pondrá en escena este sábado 29 de junio el ciclo Noche de Cantores Chaqueños, ciclo que reúne a bailarines y cantores de nuestra provincia, en esta oportunidad desplegarán su arte.

El conjunto Braval, luego será el turno para la nueva formación Elementos Folklore, a su vez actuará el cuerpo de danza dirigidos por los hermanos Talavara, referencia para El Rescoldo y cerrarán la noche Zupay y el solista Fernando Martínez. 

La animación del evento es responsabilidad de Marcelo Insaurralde. Toda la velada será filmada por las cámaras de Peña Nativa Martín Fierro TV, para ser emitido el próximo domingo en un programa especial por la pantalla de Canal 9. 

Las entradas anticipadas cuestan $30; y pueden ser adquiridas con los artistas o bien en la secretaría de la Peña.-

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El grupo musical español de folk rock originario de Zaragoza, formado por Eva Amaral y Juan Aguirre subirá es escena presentando "Hacia lo salvaje", por primera vez el domingo 30 de Junio en la sala del Complejo Cultural Guido Miranda. 

Tras la exitosa presentación del grupo en el Teatro Gran Rex de Buenos Aires en Noviembre pasado, AMARAL vuelve a la Argentina con la clara premisa de recorrer el país de punta a punta en una gira que tendrá lugar el próximo mes de Junio y Julio. 

Conciertos cuidados al detalle, en los que la cercanía con sus seguidores será un componente esencial. Y una oportunidad única de disfrutar en directo las canciones, de manera íntima y despojada, de su valorado último disco "Hacia lo salvaje". 

Los precios de las entradas para el concierto que comenzará a las 21 horas son $120, $150, $175 y $215, según ubicación numerada, y se pueden adquirir con efectivo, debito y credito en cuotas, de jueves a sábados en el Complejo Cultural Guido Miranda (Colón 164) de 18 a 21.30, de lunes a miércoles de 9 a 12.30 y de 18 a 20.30, en el local Musimundo de Perón 133, planta alta en Resistencia.-

http://www.youtube.com/watch?v=YAyjDHbsmRg&list=SP58D28B3A8F89F963&index=4

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Hugo Varela festeja el próximo sábado 14 de Junio el Complejo Cultural Guido Miranda sus 33 años de humor con un espectáculo en el que recopila los mejores momentos de sus diferentes shows. 

Hugo es un ejemplar único en su especie, talentoso humorista y, a la vez, un músico completo que fabrica sus propios y desopilantes instrumentos. 

A lo largo de estos años ha demostrado un talento notable en el dominio de los mismos y de su voz, con la que imita cuanto personaje describe en sus canciones, acompañándose con su guitarra o con alguno de los artefactos musicales de su invención. Sus composiciones se basan en géneros populares, principalmente folklore y tango, aunque no faltan milongas rioplatenses, boleros, coplas españolas o canzonettas italianas. 

Las entradas se encuentran a la venta en el Complejo Cultural Guido Miranda de Colón 164, según ubicación numerada a $140, $160 y $180. 

Con motivo del festejo por sus 33 años de actuaciones ininterrumpidas, tanto unipersonales como en diferentes elencos de revista, el cordobés armó un espectáculo que repasa un extenso repertorio de canciones sarcásticas, interpretadas con instrumentos delirantes que van desde un plumero, una regadera y ventilador de pie con cuerdas, hasta una guitarra partida al medio o un pincullo. 

Luego del éxito en los teatros Astral y Opera de Buenos Aires, Hugo Varela hará una síntesis de su extensa trayectoria y se reencontrará con el público chaqueño en una partida única donde "33 son mejores".

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El viernes 14, a las 22, llegará al auditorio de Casa de las Culturas (Marcelo T. de Alvear y Mitre) La música de Astor Piazzola, un espectáculo conformado por músicos de todo el país congregados por el pianista Emmanuel Álvarez, en una producción junto con Casa de las Culturas, en formación de quinteto con partituras originales del maestro.

Las entradas tendrán un precio de $30 y $40.

Bruno Cavallaro (violín), de Mendoza; Fernando Silva (contrabajo), de Santa Fe; Renato Venturini (bandoneón) y Matías Arriazu (guitarra), de Formosa; y Emmanuel Álvarez (piano), de Chaco, todos músicos de importante trayectoria y proyección nacional e internacional, se congregarán para interpretar La música de Astor Piazzolla, con un repertorio de lujo del gran compositor argentino basado en partituras originales.

Los jóvenes compositores ejecutarán piezas tales como Adiós Nonino, Milonga del Ángel, Revirado, Verano porteño, Invierno porteño, Primavera porteña, Concierto para quinteto, Decarisimo, Michelangelo 70, La muerte del Ángel y Escualo.

LOS MÚSICOS

Bruno Cavallaro. Violinista y compositor nacido en Mendoza. Como instrumentista, especializado en el género Tango y Nuevo Tango, se ha presentado en importantes teatros, salas de concierto, embajadas, universidades y festivales internacionales de Argentina, Estados Unidos, Perú, Chile, Francia, Suiza, España, Austria, Alemania, Italia, Qatar, Líbano, Sultanato de Oman, junto a destacados solistas, grupos, compañías y orquestas. Entre ellos, se destacan el Quinteto de Daniel Binelli, Tango Metrópolis, Panamerican Symphony Orchestra , Cristian Zárate New Sextet, Guillermo Fernandez, entre otros.

Además lleva a cabo diversos proyectos propios, que incluyen composiciones propias y de autores de música ciudadana argentina. En 2009 recibió el primer premio de Composición en el prestigioso Boston Guitar Fest (Estados Unidos) y Mención Honorífica en el 30 concurso Frederic Mompou, en Barcelona. Fernando Silva. Nacido en San Jerónimo Norte, provincia de Santa Fe. Bajista, contrabajista y violoncelista, es actualmente uno de los músicos sesionistas más considerados y solicitados por diferentes formaciones.

No sólo aquellas abocadas a la interpretación de la música del Litoral y los diálogos de ésta con otros géneros cercanos, un espacio en el que, en los últimos años, la figura de Silva ha sobresalido, sino también por solistas y grupos de jazz, tango y otras músicas latinoamericanas. Matías Arriazu. Nacido en Formosa, Argentina. Compositor, instrumentista y arreglador, es uno de los principales referentes para la guitarra de 7 y 8 cuerdas en la actualidad, aportando desde sus composiciones y arreglos una mirada diferente para el instrumento.

Músico versátil, transita por varios géneros. Participó de innumerables festivales en Argentina y en el exterior. Compartió escenario con grandes figuras de la música argentina, como Mercedes Sosa, Liliana Herrero, Teresa Parodi, Juan Falú, entre otros.

Además de músicos brasileiros como Arismar do Espírito Santo, Chico Batera, Rogério Sousa, Yamandu Costa entre otros. Actualmente reside en Río de Janeiro, donde tiene un trabajo autoral con la cantora y compositora Graziella Wirtti. El dúo grabó el primer disco con producción de Yamandu Costa y participación de Milton Nascimento Emmanuel Álvarez. Toca el piano desde los ocho años.

Estudio Composición y dirección orquestal en el Conservatorio Nacional López Buchardo. Armonía y arreglos durante 3 años con Juan Carlos Cirigliano en Sadaic. Orquestación junto a Luis Arias. Arreglos junto a Gabriel Senanes.

Improvisación junto a Tino Derado, en Berlín. Piano clásico con Oriol Casal en Leipzig. A dado conciertos por todo el país y el exterior. Trabajó como músico junto a artistas como Diego Schissi, Matías Arriazu, Carlos Aguirre, Guido Martines, Raúl Lavie, Suna Rocha, Coqui Ortiz, Chango Farias Gómez, Marian Farias Gómez, Horacio Fumero, entre otros. Actualmente se encuentra trabajando en su primer álbum discográfico. Renato Venturini. A los 7 años comenzó sus estudios de música con el maestro Julio Pereiro.

Un año más tarde, los de bandoneón con el mismo maestro. A los 9 años participó del Encuentro Nacional de Tango en el Teatro Nacional Cervantes con el Sexteto Julio Pereiro, saliendo revelación. A los 11 años participó del Festival de Tango de La Falda, también saliendo revelación.

Realizó actuaciones en diversos escenarios y festivales del país. Desde el año 2006, forma parte de la agrupación estable de Esquina Carlos Gardel, ocupando el cargo de suplente de solista.

Desde 2009, realiza diversas presentaciones en América Latina, Europa, Asia y Argentina compartiendo en algunas ocasiones escenarios con el maestro Leopoldo Federico, Julio Pane y Néstor Marconi. Actualmente es integrante de la Orquesta del Tango de la Ciudad de Buenos Aires. Realizó grabaciones discográficas con los maestros Emilio Balcarce, Víctor Lavallen y Raúl Garelo, en marzo del 2009.

FUENTE: cantopatria@gmail.com

IVAN NOBLE se presentará el viernes 7 de Junio a las 21:30 hs. en LA CASA DEL MEDICO de la ciudad de Resistencia.

Las entradas anticipadas a la venta en la Casa del Medico y en Nossa Modas Guemes 141.

Los costos a partir de $100 hasta $250 que serán la primera y segunda fila (especialmente para sus seguidoras mas fieles que quieren estar más cerca de Ivan). 

Además el sábado 8 de Junio en el Salon Il Mondo Eventi, estará presente en el interor de Chaco. Las entradas ya está a la venta en Libreria 8 de Marzo (Ex Liberia La Paz) de Charata y Saenz Peña. 

Luego de recorrer todo el país en el 2012 con la presentación de “La Parte de los Ángeles” IVAN NOBLE vuelve a presentarse en Córdoba con un show nuevo titulado “HISTORIA CLÍNICA”. 

Por primera vez hace un recorrido por sus 9 discos. Un show 50% canciones de Caballeros de la Quema, 50% solista. 

Podes ver uno de los temas en vivo de su último show; en: http://youtu.be/3gJx8ryuytw

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El sábado 08 de junio 21: 30 horas en el Complejo Cultural Centro Chaqueño de Presidencia Roque Saenz Peña, el dueto chaqueño integrado por los cantantes Fernanda Dupuy y Humberto Falcón, continuarán celebrando 24 años de La Trova chaqueña.

Un espectáculo armado especialmente para la ocasión que incluye casi todos los ritmos que compone el Litoral Norte Argentino.

Ritmos como chamamé, rasguido doble, shotis, guaranias, polcas, zambas y chacareras, la mayoría de las canciones llevan autoría propia del dueto, pero destacaron que no faltarán las canciones tradicionales que en un tiempo hicieron huellas profundas en el gusto popular. 

En Julio harán lo propio en la localidad de Las Breñas y el 10 de agosto cerraran el ciclo en General San Martín en un evento a realizarse en beneficio de la UEP 33 Inmaculada Concepción. Todos estos recitales se enmarcan dentro del Ciclo; Chaco, todas las voces que auspicia el Instituto de Cultura de la Provincia del Chaco. 

UN POCO DE HISTORIA: 

Desde el inicio de este proyecto que se va cristalizando día a día, a la fecha, sin lugar a dudas que ha corrido mucho agua bajo el puente trovero. La Trova nació un 19 de abril de 1989. Sus creadores y conductores fueron Humberto Falcón y Zitto Segovia. Por ese entonces el “Negro” Zitto estaba cosechando los frutos de la Consagración que El Festival Mayor del Folclore (Cosquín) le había otorgado. Por este motivo, no pudo continuar con el programa y exactamente un mes más tarde (19 de mayo) se retira del mismo. 

Desde ese momento Humberto Falcón asume la responsabilidad de la conducción de todo lo que significaba La Trova e incluso lo pone en marcha radialmente, de lunes a viernes, primero en la FM DEL SOL, luego en RADIO NATAGALÁ, posteriormente fueron TRES años en RADIO LIBERTAD y desde 1995 es RADIO CHACO AM 740 que cobija día a día los sueños –muchas veces desvelados- de músicos y cantores populares de la Provincia, de la región y del País todo. 

En este sentido, fueron muchos los artistas consagrados que pasaron por La Trova: Mercedes Sosa, Horacio Guarany, Los Nocheros, Mario Bofill, Cuarteto Santa Ana, todos los Carabajal: Peteco, Juan Carlos, Cuti y Roberto, Roxana y Don Carlos, Grupo Reencuentro, Antonio Tarrago Ros, Daniel Altamirano, Argentino Luna, Los Cantores de Quilla Huasi, Los Tucu, Mario Alvarez Quiroga, Hugo Gimenez Agüero, Ramón Ayala, Juan Falú, Rosendo y Ofelia, María Ofelia, El Chango Nieto, Las Voces de Oran, el Chango Spasiuk solo por nombrar a algunos. 

Todos, no solo estuvieron en estudio sino fueron producidos artísticamente por La Trova en espectáculos que en su mayoría (salvo Horacio Guarany que actuó en Indú Club) fueron realizados en la Peña Nativa Martín Fierro –la otra casa de La Trova-. Desde La Trova chaqueña también se impulsa desde hace 18 años el Certamen de Folclore Argentino. 

El mismo se realiza todos los años en el mes de septiembre. Este año se concretará los días 6 y 7 en la Peña Nativa Martín Fierro en busca de la Revelación Chaco. Simultáneamente Humberto Falcón se manifiesta con su música y su canto. 

A la fecha lleva grabado 6 materiales discográfico y desde hace 4 años, se manifiesta en dúo con su amiga y cantante Fernanda Dupuy una bella joven que ya conoce de lauros y que también ya ha grabado su primer disco titulado “Ámbar”. Con ella continúa cosechando aplausos en cuantos escenarios del País son convocados. 

Este año nuevamente decidieron celebrar trabajando y poniendo en práctica un recital donde se puede apreciar 20 canciones que están relacionadas al amor, al paisaje y el contenido social que marca la gran diversidad cultural que tiene nuestra Provincia del Chaco. 

Contactos: humbertofalcon1@gmail.com | humbertofalconlatrova@hotmail.com o bien a los Teléfonos: (0362) 4450-705 | (0362) 154-640336

Intensa actividad cumplirà Marcelo Còrdoba este sàbado 25-05-13 festejando un nuevo cumpleaños de la Patria. 

Por la mañana y con el auspicio de Loterìa Chaqueña se presentarà en acto patrio que realizarà Escuela de Educaciòn Primaria Nº 2 "Raùl B. Dìaz" de Obligado Nº 450. 

Por la tarde se trasladarà a Villa Angela para participar de los festejos del 103º Aniversario de Fundaciòn de esa localidad.

Posteriormente cerrarà la jornada en Resistencia, en el conocido local de San Lorenzo y Franklin "Natsumi", aproximadamente a las 00,00 Hs.-

FUENTE: cantopatria@gmail.com

Este viernes 24 de mayo a las 22:00 la cantautora rosarina Sandra Corizzo se presentará en el Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) con un recital en que recorrerá, con guitarra y piano, todos sus proyectos musicales. 

Los cantautores Sebastián Llano y Seba Ibarra abrirán esta edición del ciclo referencial en la difusión de cantautores de la escena nacional en la Región. La entrada tendrá un costo de $20. 

Con cinco años de trayectoria, el Ruta se consolidó como un espacio referencial en la difusión de cantautores nacionales en la región y en esta ocasión nos acerca a la compositora, arregladora e intérprete Sandra Corizzo, integrante de la nueva trova rosarina, que nos invita a paladear canciones escogidas de sus distintos trabajos, Mi Jardín Vivo, Qué se puede hacer salvo ver (Películas) y AVEIMAN. “Las canciones desfilarán en una noche de música viva, sorpresas y caprichos del amor y el arte de combinar los sonidos” adelantó. 

Como es habitual, la invitada contará con anfitriones que le darán una bienvenida musical. En esta oportunidad los artistas serán Sebastián Llano, que presentará flamantes composiciones al público chaqueño y el reconocido Seba Ibarra, también organizador del ciclo. 

LA INVITADA 

Sandra Corizzo es una artista rosarina, discípula de verdaderos maestros como Jorge Fandermole, Lucho Gonzalez, Gabriel Senanes y Adrián Abonizio. Compositora, arregladora e intérprete de gran ductilidad, con influencias musicales que van desde el jazz y el soul hasta el folk y la música de Brasil. Esta representante de la nueva trova rosarina fue desde 2004 a 2009 pianista y vocalista del uruguayo Leo Maslíah en sus espectáculos "Textualmente 3" y "Objeto Textual". 

Compuso canciones para reconocidos intérpretes como Sandra Mihanovich, Coti, Luis Pescetti y Daniela Herrero y compartió escenario con Juan Carlos Baglietto, Sandra Mihanovich, Rubén Goldín, Miguel Botafogo, Ciro Fogliatta, Litto Nebbia, Jorge Fandermole, Adrián Abonizio, Gabriela Torres, Lucho Gonzalez, Ernesto Snajer, Luis Pescetti, Ana Prada, Hugo Fattoruso, La bomba de tiempo y Javier Malosetti entre otros notables. 

Participó en diversos eventos y festivales entre los cuales se destaca el del Java Jazz Festival en Yakarta, Indonesia con músicos de la escena internacional. Con su unipersonal “Mi Jardín” -plasmado en el cd homónimo- se presentó en escenarios nacionales y también en España, Italia, Uruguay y Colombia. El cd recorre su historia musical con composiciones propias y versiones personales de temas de otros artistas como Aretha Franklin, Joni Mitchel, Luis A. Spinetta, Sting, The Beatles, Madonna y Charly García entre otros. 

En la actualidad integra el trío de pop rock AVE IMAN, un proyecto grupal junto a Javier Allende y Ariel Migliorelli con quienes editó el cd homónimo. El nuevo proyecto solista de la cantautora es un unipersonal llamado "Qué se puede hacer salvo ver (películas)" donde expone su mirada acerca de los procesos dolorosos y su relación con el séptimo arte a través de canciones inspiradas en una selección muy particular de películas, además de algunas versiones originales extraídas del songbook de la historia del cine.

CULMINA EL CICLO “OTROS CAUCES"

Litoral y tango con Néstor Basurto y Lucas Monzón Este sábado 25 de mayo, a las 21:30, el compositor e intérprete, Néstor Basurto se encontrará con Lucas Monzón en el Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) y emprenderán un viaje sonoro que irá del arrabal porteño a la música litoraleña. Será la cuarta velada del ciclo Otros Cauces que Cecual produce junto a "Esto también está sonando" y los músicos Patricio Hermosilla y Jo Ghiglione. Las anticipadas estarán a la venta desde el miércoles a $20, en puerta costarán $25. 

"Otros cauces" despliega el amplio abanico de colores de nuestra música popular con artistas de todo el país. Este sábado, distingue el ciclo la voz de Néstor Basurto que ya sobresale en la escena tanguera pero con una ductilidad que le permite moverse con solidez por el repertorio cuyano y litoraleño. Durante unos tres años trabajó junto Hamlet Lima Quintana, emblema de la poesía y música popular argentina, quien señaló "los pueblos fabrican sus cantores como si fueran trabajando el barro, así está formado Néstor Basurto, su canto, su música, su guitarra. Convierte en realidad el sueño que siempre sueña el subconciente popular". 

En la noche se compartirán las creaciones de Basurto y Monzón, que interpretarán a dúo y en solitario, tangos, rasguidos dobles, chamamé y tonadas cuyanas en un amplio panorama de géneros y estilos. NÉSTOR BASURTO Autor, compositor arreglado e intérprete nacido en Lomas de Zamora (Bs. As.). Tiene compuestas más de cuarenta obras, algunas en coautoría con Hamlet Lima Quintana, Alejandro Szwarcman, Juan Carlos Muñiz, Eduardo Guajardo o Julio Olivera Chazarreta. Muchas de ellas son interpretadas o grabadas por artistas como Alfredo Ábalos, Laura Albarracín, Natalia Barrionuevo, Julia Zenko, entre otros. 

Hoy me encuentro grabando mi segundo disco como solista, que llevará como título “Recalada”, acompañado de varios grandes artistas como invitados. Tiene una extensa trayectoria como músico sesionista, en grabaciones y actuaciones de tango y folclore. Como guitarrista y arreglador trabajó con artistas de incuestionable prestigio, como Antonio Tarragó Ros, Teresa Parodi, Jairo, Daniel Maza, Laura Albarracín, Yamila Cafrune, Luis Salinas, Rubén Juárez, Luis Landriscina, Rally Barrionuevo, Ricardo Mollo, Antonio Agri, entre muchos otros. Fue segunda guitarra de “Los duendes del diapazón”, grupo de quince guitarristas del que se desprendió el grupo de música cuyana “Las Voces del Sur”, del que fue director y arreglador y con el que ganó el Pre-Cosquín 1986 y comenzó a recorrer el país compartiendo escena con Tito Francia, Viviana Castro y Félix Dardo entre otros. 

Fue convocado por Miguel Vignola para integrar el trio “Los Antonios” y de donde surge su primera grabación junto a Enrique Llopis y Lito Nebbia. En 1994 editó “La Vieja Ausencia”, su primera producción solista. Durante 3 años trabajó junto a Hamlet Lima Quintana en “Del amor, los pajaros y la gente”. De este espectáculo surge la formación del grupo “Néstor Basurto y Los Mejores de la Cuadra” del que era arreglador y director. En el 2001 formó el Quinteto Ventarrón con el que grabó 2 discos: “Tango y Guitarras” y “Ciudad de la Luz” y realizó giras nacionales e internacionales. 

VANGUARDIA DE LA MÚSICA ARGENTINA 

Un piano innovador en el Cecual El notable pianista, compositor y arreglador Diego Schissi llega a Resistencia y se presenta en el Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) para compartir “versiones íntimas e improvisadas” junto a Emmanuel Álvarez en un recital a dos pianos que integrará también al bandoneonista cordobés, Pablo Jaurena. Las entradas costarán $25. 

Diego Schissi, figura fundamental del tango contemporáneo y fundador del Quinteto Urbano, referencial para el jazz argentino, visitará nuestra provincia e interpretará temas de su autoría originalmente escritos para su propio quinteto, esta vez en versiones “íntimas e improvisadas”, sin que falten algunos tangos ajenos y alguno propio. Dos músicos de excelencia lo acompañarán en la velada; el también pianista, Emmanuel Álvarez y el bandoneonista Pablo Jaurena, integrante del MJC Trío. DIEGO SCHISSI Compositor, pianista y arreglador nacido en Buenos Aires en 1969. Su grupo actual, el Diego Schissi Quinteto, se ha posicionado como uno de los referentes del tango contemporáneo. En 2012, el Quinteto editó su segundo disco “Tipas y tipos – En vivo en Café Vinilo” (Vinilo Discos). 

De 2010 data su primer cd "Tongos, tangos improbables" (Untref Sonoro) que fue bien recibido tanto por el público como por la prensa especializada. En 2008, se editó su primer álbum solista "Tren" (Epsa Music). Anteriormente, había integrado el Quinteto Urbano (1999-2004), grupo de jazz de gran prestigio en Argentina , editando tres cd's. También ha colaborado con Aca Seca trio, Leo Masliah, Andrés Beeuwsaert y Paolo Russo, entre otros. Escribió obras de cámara y también música para películas, teatro y televisión. 

SEMINARIO DE COMPOSICIÓN 

En su visita a la provincia, Schissi también brindará un Seminario de Composición de dos encuentros. El mismo se desarrollará el sábado 25 y el domingo 26 de mayo, de 18:00 a 21:00 hs. El artista expondrá “cómo prepararse para escribir música: desde lo técnico, lo personal y lo práctico”. Se enfrentará la necesidad de encontrar un método propio y se hará un abordaje minucioso de “asuntos cruciales: armonía, ritmo, contrapunto y más”. “Hablaré un poco, debatiremos mucho, escucharemos ejemplos, derrumbaremos teorías, construiremos otras para ser derrumbadas… Ese es el plan, que lo que circule sirva para enfrentar nuestro próximo desafío compositivo con la cabeza más preparada” adelantó el maestro.

FUENTE: cantopatria@gmail.com

Este viernes 17, desde las 21, el ciclo Cancioneros volverá a la Casa de las Culturas -Marcelo T. de Alvear y Mitre- para proponer un encuentro entre el cordobés Mario Díaz, y los artistas chaqueños Coqui Ortiz y Juan Mora. La entrada tendrá un costo de $40. 

A su vez, en el marco del proyecto de cultura sustentable y buen vivir Sustentate ¡Che!, los cinco primeros en llegar a la Casa en bicicleta recibirán entradas con descuento o un disco de Coqui Ortiz o Mario Díaz de regalo. 

Músicos, autores y compositores participan de este ciclo que trae a nuestra ciudad los más destacados exponentes de la canción latinoamericana y que es organizado por Enlazos Programa de Identidades Culturales, dependiente del Instituto de Cultura del Chaco. 

El proyecto ya presentó a los músicos Raúl Carnota y Carlos Negro Aguirre. 

Coqui Ortiz junto a Juan Mora, pianista con quien comparte actuaciones, arreglos y composiciones desde el año 2006, abordará un repertorio compuesto en su totalidad por temas inéditos, los cuales viene trabajando para incluirlos en futuras producciones discográficas. Algunos de ellos a grabar en los próximos días en la ciudad de Paraná junto al músico, compositor y arreglador Carlos Negro Aguirre y que forman parte de La palabra echa a volar en el canto, poemas y coplas de don Aledo Luis Meloni musicalizadas por Coqui Ortiz.  

MARIO DÍAZ 

Elogiado por figuras como Mercedes Sosa, Eduardo Falú, Hamlet Lima Quintana, Suma Paz, Jorge Drexler, Oscar Alemán, Rafael Amor, Juan Falú, Carmen Guzmán, Ariel Petrocelli, Rolando Valladares, Mario Díaz se ha convertido en un cantante, guitarrista y compositor de referencia en la música popular argentina de raíz folklórica. 

Nació en Huinca Renancó, provincia de Córdoba, donde comenzó sus estudios musicales. Desarrolló una intensa actividad compositiva junto a poetas como Alejandro Maldino, Juan Carlos Lencina, Domingo Zerpa, Hugo Rivella, Miguel Ángel Vera, Edgar Morisoli, Néstor Soria, Aníbal Albornoz Ávila, Hamlet Lima Quintana, María Silvia Paschetta, Juan Vicente Díaz, Carlos Horacio El Tata Herrera y Cecilia Nella. Sus composiciones fueron interpretadas por Mercedes Sosa, Santaires, distintos coros universitarios de Córdoba, Villa Maria, Jujuy, entre otros, Carlos Aguirre, Grupo Vocal Agua Blanca, Laura Albarracìn, Silvia Lallana, Maria Fernanda Juárez, Marina Castro, Jorge Víctor Andrade, Maria Eugenia Acotto, Dúo La chirlera, Sylvia Zabzuk, Los Tekis, Manuela Mercaú, Dúo Dos Colores, Juan Iñaki, Dúo La Huella, Daniel Argañaraz, Juan Quintero y Luna Monti, Gisel Baun, Grupo Vocal Maguey, Duo Ascaino-Menta, Ángeles Braceras, Federico Pecchia, Verónica del Villar, Nilda Godoy, por mencionar algunos. 

Por su disco Urdimbre editado en 1999 recibió el Premio Tribuna de Música Argentina por el Consejo Argentino de la música que preside Alicia Terzián. En 2003 grabó con la cantante María Eugenia Acotto el trabajo discográfico Ruwana que fue bien recibido por la crítica y el público y que presentaron en distintos lugares del país. Editó su tercer disco Huinca Renancó en 2007 con la participación de artistas invitados como el cuarteto de cuerdas Numen, Dante Ascaino y Eugenia Menta, Juan Quintero, Juan Iñaki, Mauro Ciavattini, Jorge Martínez, Pablo Jaurena, Chacho Marzetti, Sofía Ortiz, Bordoneando Trío, entre otros. 

En noviembre de 2010 editó su disco Nebbiero, un tributo a Litto Nebbia con composiciones de este autor en el que intervienen músicos cordobeses y el mismo Nebbia al piano como invitado. COQUI ORTIZ Desde el año 2000 comenzó a recorrer el país mostrando su música en distintos escenarios, lo cual le valió el reconocimiento de sus pares y el acercamiento a grandes exponentes de la música popular argentina. Editó dos discos para el sello Shagrada Medra (Paraná- Entre Ríos) Coqui Ortiz en grupo y Parece Pajarito, que merecieron las mejores críticas de la prensa nacional. 

Fue Becado por el Fondo Nacional de las Artes para su perfeccionamiento, nominado a los premios Clarín, dictó charlas y clínicas en jornadas de Literatura, Filosofía y Música en distintos ámbitos académicos y populares en el país. Compuso música para los documentales Se escucha? Y 4 guitarras de Marcel y Yoni Czombos y La Libertad de Marcelo Pérez Participó del ciclo Raras partituras de la Biblioteca Nacional junto a Julio Ramírez y Horacio Castillo del cual se editó un CD compartido con Lilián Saba y Juan Quintero Su trabajo como músico, autor y compositor lo llevó a compartir obras y escenarios con destacados poetas y músicos como Don Aledo Luís Meloni, Germán Correa, Juan Mora, Patricio Hermosilla. Matías Arriazu, Juan Quintero, Luís Salinas, Liliana Herrero, Luna Monti, Carlos Aguirre, Jorge Fandermole.-

FUENTE: cantopatria@gmail.com

Cosquín de Peñas 2013 Esperamos a todos los amantes del folklore, a disfrutar del calor de las peñas en invierno. Del 12 al 21 de julio, quienes nos visiten, podrán disfrutar no solo de las peñas durante las 9 noches, si no que también, se desarrollaran diferentes actividades en la Plaza San Martin: escenario callejero, feria de artesanías, degustación de vino, salame y queso, locro y empanadas. 

Las peñas que forman parte del Circuito Peñero son: La Herradura (Tucumán esquina Catamarca) Club Ajedrez (Catamarca 655) La Real (Pte Perón 890) La Casona (San Martin esquina Corrientes) La Negra (Tucumán 500 Plaza Prospero Molina) Mama Rosa (Catamarca esquina Pte Perón) Puerta del Sol (Pte Perón esquina Geronico) Hotel Costanera (Av. Costanera s/n) Club Tiro Federal (San Martin 1166) El circuito de peñas será el siguiente: 

Viernes 12: La Herradura, Club Ajedrez, La Real, La Casona, La Negra, Mama Rosa, Puerta del Sol. Sábado 13: La Herradura, Club Ajedrez, La Real, La Casona, La Negra, Mama Rosa, Puerta del Sol. Domingo 14 al Jueves 18: La Herradura, La Real, La Casona, La Negra, Mama Rosa, Puerta del Sol. Viernes 19: La Herradura, La Real, La Casona, La Negra, Mama Rosa, Puerta del Sol, Club Tiro Federal, Hotel Costanera. Sábado 20: La Herradura, Club Tiro Federal, La Real, La Casona, La Negra, Mama Rosa, Puerta del Sol, Hotel Costanera La Cámara Hotelera de la ciudad de Cosquín, informa los precios de alojamiento en nuestra ciudad, que se ofrece durante los 10 días de la realización del evento Cosquín de Peñas 2013: Detalle por tipo de alojamientos: 

Generales: Tarifa por persona, con desayuno desde $125 Promocionales: Alojamiento por 9 días abonando 7 Alojamiento por 7 días abonando 6 Alojamiento por 4 días abonando 3 Alojamiento por 3 días abonando 2 Tarifario para Artistas invitados: Con desayuno por día $90 por persona Sin desayuno por día $75 por persona.

La organización del evento esta a cargo de las Instituciones de la ciudad de Cosquín, todos los vecinos, trabajando con un único objetivo. Próximamente, estaremos difundiendo más información del Cosquín de Peñas 2013.-

FUENTE: cantopatria@gmail.com

El domingo 12, desde las 20.30, se realizará en Casa de las Culturas (Marcelo T. de Alvear y Mitre) una nueva edición de Acústicos en el hall, un ciclo dedicado a músicos que adaptan su repertorio a un clima más intimista. 

El proyecto de cultura sustentable y buen vivir Sustentate ¡Che! entregará premios sorpresa a los primeros cinco en llegar en bicicleta a la Casa. La actividad, con entrada libre y gratuita, se enmarca en el ciclo Efímero, del programa Chaco Arte Contemporáneo, que propone a diferentes artistas de múltiples disciplinas (danza, música y visuales, entre otros) a realizar intervenciones no convencionales, utilizando como soporte los espacios de la Casa y su contexto inmediato para experimentaciones artísticas. 

LOS ARTISTAS 

Chino Niveiro, músico y compositor chaqueño distinguido por acompañar con su música los reclamos históricos de pueblos originarios entre otras causas de derechos humanos. Lideró varias formaciones de folclore latinoamericano, entre ellas Konnangay Pi y Ata la quimbamba, con las que recorrió escenarios de las capitales y el interior de Misiones, Chaco, Corrientes, Formosa y países limítrofes. 

Actualmente lidera Jalengue, banda con la que se encuentra grabando su primer disco de próxima aparición. Festejo, candombe, vals peruano y ritmos de raíces afros, integran su universo sonoro. Compuso la música original del documental N’viqe, dirigido por Rolando Ruiz. Trabaja también como docente en la Escuela Intercultural Bilingüe de Cacique Pelayo. 

Federico Delbon, cantante y compositor nacido en Reconquista, Santa Fe, de 27 años. Radicado en Corrientes ya hace mucho tiempo, es uno de los productores del dúo Las Liebres, editado por el sello porteño Triple R, y de su proyecto alternativo Los Vedas. Presentará su show acústico intimista denominado Fogón Cósmico, en el que repasa toda su obra y versiona a artistas latinoamericanos contemporáneos.

FUENTE: cantopatria@gmail.com

El viernes 17, a las 21.30, subirá por primera vez al escenario del Complejo Cultural Guido Miranda (Colón 164) Adriana Varela. 

La tanguera ofrecerá un concierto tributo a Joaquín Sabina y Cacho Castaña, con un recorrido por grandes clásicos del 2x4. 

Las entradas, desde $110 están disponibles en boletería de la sala dependiente del Instituto de Cultura, de martes a domingo, de 17 a 22 (se aceptan tarjetas de crédito). 

Las entradas también pueden adquirirse lunes y martes, de 9 a 12.30 y de 17 a 20, y miércoles a sábado de 9 a 12.30, en la planta alta del local Musimundo de Resistencia (Juan D. Perón 13).

El teléfono de atención al cliente para consultas varias es el 0362-4200939. 

PRIMERA VEZ EN EL GUIDO 

Conocida popularmente como La Gata, Adriana Varela es una artista nacional con gran reconocimiento en Europa. 

Acerca de ella, el director del sitio web Todo Tango, Ricardo García Blaya comentó; “me parece que el de Adriana es un caso parecido al de Julio Sosa de los años 60, muy aceptado por aquellos no demasiado afines al tango como también por los jóvenes, pero poco valorado por los iniciados en la música porteña”.

La Gata Varela es “la” referente femenina del tango, con un timbre de voz muy particular y un gran estilo interpretativo de los tangos tradicionales. 

Hoy en día es una de las cantantes de tango que más recitales realiza en la capital porteña. Participó además en el famoso disco homenaje a Joaquín Sabina donde se interpretaban canciones del español a cargo diferentes mujeres, ocasión en la que Adriana Varela hizo la versión tanguera de la canción Con la frente marchita. 

También grabó con reconocidos artistas como Joan Manuel Serrat, Bajo Fondo Tango Club y junto al uruguayo Jaime Roos en su disco Cuando el río suena, que reúne grandes canciones rioplatenses. 

A lo largo de su carrera versionó canciones que se convirtieron en grandes éxitos, entre las que se destacan composiciones de Alfredo Zitarrosa, Joaquín Sabina, Rubén Rada y Fito Páez y sus canciones participaron de varias películas argentinas como Flop, Plata Quemada y Sur.-

FUENTE: cantopatria@gmail.com

Un nuevo concierto de temporada brindará la Orquesta Sinfónica de la provincia este sábado 11 – “Los románticos tardíos” con la voz en escena de Analía Estigarribia es la propuesta a disfrutar desde las 21.30 horas. 

Las entradas a un costo de $30 generales y de $15 para estudiantes y jubilados.

Se pueden adquirir de 17 a 22 horas en la boletería de la sala que depende del Instituto de Cultura. La propuesta musical llega al Guido desde el Área de Música del Instituto de Cultura del Chaco y será este el cuarto concierto de temporada de la sinfónica, dirigida nuevamente por el maestro RobertoBuffo.

Programa 

PRIMERA PARTE 

Anton Bruckner Marcha en Re Menor, WAB 96 Max Reger Andante Lírico (para orquesta de cuerdas) Cecil Forsyth Concierto para Viola y Orquesta en Sol Menor Appassionato (Cadenza) – Moderato – Con moto agitato Andante un poco sostenuto Allegro con fuoco Solista: Analía Estigarribia 

SEGUNDA PARTE 

Edvard Grieg Danzas Sinfónicas, op. 64 Allegro moderato e marcato Allegretto grazioso Allegro giocoso Andante – Allegro molto e risoluto Todas las obras de este programa son estreno en Resistencia.

ORQUESTA SINFÓNICA DE LA PROVINCIA DEL CHACO  

Director Titular: Roberto Buffo. Segundo Maestro: Víctor González Violines Primeros: Alicia Guerín, Julio Blanco, Hugo Radici, Mabel Blanco, Andrés Rosa, Antonella Vera, Clement Torre, Ana Viola. Violines Segundos: Graciela Fregosini, Noelia Schneeberger, María José Escalante (*), Alejandro Galain(*),Noelia Arce Lares(*), Valeria Buschi(*), Cintia Corvalán(*), Noelia Ruiz(*). Violas: Analía Estigarribia, Griselda Ambros, Lorena Alcaraz, Paola Ruiz(*), Alfredo Benítez Monzón(*), Constanza Maciel(*). Violoncellos: Héctor Ruiz, Ramón Duarte, Guillermo Ocampo, Luis Mariscotti, Marina Ruiz(*), Abigail Vallejos(*). Contrabajos: Juan M. Cardozo, Hugo Collante, Mariano Parrilla(*). Flautas: René Ramírez, Domingo Ojeda. Flauta y Flautín: María Elena Kozar. Oboes: Anabel Contingiani(*), Marcela Orellana (*). Clarinetes: Guillermo O. Flaschka, Francisco A. Flaschka. Clarinete Bajo: Luis Acuña. Fagote: Víctor González, José Giacomello, Cornos: Alfredo Flaschka, Miguel A. Giacomello (h), Rodolfo Flaschka(*), Ernestina Bareiro(*). Trompetas: Perla Gagliardi, Daniel Di Domenica (*). Trombones: Luis Miño, Sebastián Billordo, Luis Arias. Tuba: Walter Gómez(*). Timbales: Alfredo Montenegro. Percusión: Carlos Blanco, Cristian Ambros, Javier Cedeño(*), María Soledad Urbano(*). (*) Músicos Invitados.-

FUENTE: cantopatria@gmail.com

Este último viernes 10 de mayo la Peña Nativa Martín Fierro recibió al consagrado artista riojano, Sergio Galleguillo, canta-autor que está al frente del grupo Los Amigos. 

Galleguillo es dueño de una particular interpretación, logrando editar una decena de discos e imponiendo en todo el país su particular estilo folklórico con centro en la chaya. 

El cantor que logró la consagración en todos los festivales más importantes del país, es reconocido como uno de los presentes musicales más destacado de la Argentina. El show que el artista anda mostrando por todo el país se llama "15 años", en el que interpreta los temas más populares como: Agitando Pañuelos, Chaya en la Rioja, El camión de Germán, Para los ojos mas bellos, amor prohibido y Ay por que será entre otros. 

Sobre Sergio Galleguillo Y Los Amigos Grupo riojano de folclore argentino formado en 1997 por Sergio Galleguillo (voz, sikus, quena y charango), Sergio Aybar (arreglos y voz) "Pino" Romero (percusión acústica, danzas folklóricas y coro) y otros con el nombre de "Grupo Los Amigos". 

Actualmente compuesto por estos y Carlos Herrera (bajo y danzas folklóricas), Guillermo Godoy (guitarra), Ariel Fernández (bandoneón y guitarra), Sergio Cordoba (teclado), Leo Eschmuller (guitarra y coro) y Ariel Segura (coros), estos 2 últimos catamarqueños. 

En 1998 grabaron su primer disco "Agitando Pañuelos" de la mano de DBN. En el mes de Junio de 1999 graban su segundo álbum llamado "Del Tiempo i' Mama" en Buenos Aires. En mayo del 2001 editan su tercer disco con la producción de Mario y Kike Teruel (de Los Nocheros) en la ciudad de Salta. 

Luego grabaron otros 3 discos de los cuales uno en vivo en La Chaya Riojana, máxima festividad de esa provincia. 

En este año presentaron su séptimo disco que incluye un DVD. "Pino" Romero integró el Gran Ballet Argentino, en el que recorrió el mundo durante dos años; Sergio Galleguillo tocó con diversos artistas como Pancho Cabral y Rioja Trío, también formó sus propios grupos: Tiahuanaco y luego Arahuanco; En 1998 el grupo forma parte del elenco estable de la Peña de Los Nocheros en Cosquín, de la cual se convierten en la revelación y consiguen participar en el festival folclórico de Cosquín.-

FUENTE: cantopatria@gmail.com