El día sábado la convocatoria de público fue masiva, las siete peñas que funcionaron estuvieron completas en su totalidad y algunas temprano se quedaron sin lugar.

El domingo, finalizando el fin de semana, el frió se hizo sentir en las calles de la Capital del Folklore, aunque esa temperatura no era la misma que se sentía dentro de las cinco peñas que abrieron durante la noche del domingo, ya que el calor del publico y las ganas de disfrutar, hicieron de cada punto de encuentro un cálido sitio de canto popular.

Algunos de los artistas que dijeron presente en las peñas de Cosquín fueron: Claudia Pira, Son Ellas, Los Guaraníes, Los Trovadores del Norte, Grupo Maitén, Los Caldenes, Juan Iñaki, Grupo Bermejo, Los Abra, Ceibo, ente otros.

Además durante el día se pudo disfrutar de los espectáculos callejeros, el sábado el Atahualpa Yupanqui se lleno de parejas que aprendieron a bailar gato y chacarera de la mano de Pichi Acosta y Valeria Gómez, y posteriormente practicaron lo aprendido con Rina Jurado y Los Ranqueles que tocaron para todo el publico. El domingo en Plaza San Martin conjuntamente con Los Amigos de La Música, la gente pudo disfrutar de una tarde amena con artistas de todo el país.

Punto aparte merece el Paseo de Artesanías dispuesto sobre calle Catamarca, el mismo alberga a muchos artesanos locales que ofrecen una amplia gama de objetos ideales para llevar de recuerdo.

Las peñas continúan por seis noches mas, invitamos a todos a vivir el éxito de las Peñas, en Cosquín, el punto de encuentro, el lugar elegido por los más importantes y destacados músicos populares. Este es el pueblo, la gente que a pesar del frío, hace hoguera en las almas con el folklore.

Es un joven cantante folclórico nacido en El Carmen, provincia de Jujuy, Argentina, en junio de 1979. Suele acompañar en sus presentaciones a grandes representantes del noroeste argentino como Jaime Torres y Tomás Lipán.

En 2002 se trasladó a Buenos Aires donde se hizo un lugar recorriendo peñas y festivales, pero pegó el gran salto en 2004 cuando fue invitado al Festival Folclórico de Cosquín. En 2005 editó su primer disco, Changuito volador, en el que renueva ritmos de su región como la saya, el huayno, el carnavalito y el bailecito. En el 2007, grabó su segundo álbum llamado "Atierrizaje". Tiene como invitado a Peteco Carabajal en la chacarera "Changuito Voz de Urpila" que habla de un niño de clase baja que juega en el monte, al llegar de la escuela con su gruadapolvo blanco. También se acompaña por la canción "Digo La Telesita", de Marcelo Mitre que habla de la bailarina santiagueña. Otro tema de este disco el clásico "Zamba de Los Mineros" del Cuchi Leguizamón, y "Guanuqueando" tema de Graciela Volodarsky y Ricardo Vilca (cantautor jujeño fallecido ese año), que también grabó la banda de rock Divididos. Este disco tuvo su presentación en La Trastienda, en noviembre del mismo año.

En el acto se oyeron las palabras del Gobernador de la Provincia del Chaco Jorge Capitanich quien dijo: “la Bienal es un acontecimiento de trascendental importancia para la provincia del Chaco, el país y sin dudas el mundo, que es gracias a los integrantes de la Fundación Urunday que sin dudas trabajan desinteresadamente pero con mucha vocación, hacen que Resistencia sea culturalmente importante, ya que en los vecinos hay mucha conciencia y se comprometen a cuidar cada una de las obras de la ciudad”. Sobre los mecenas expresó: “ya son 41 las empresas que se han adherido a la ley de mecenazgo, el cual merece destacarse porque es una herramienta que incentiva y promueve el desarrollo cultural”. “Con respecto a las actividades, nosotros inauguraremos el Domo del Centenario durante la Bienal, también presentaremos una opera Il Guaraní.”

En representación de la Fundación Urunday habló su presidente el escultor chaqueño Fabriciano quien destaco: “La bienal es muy importante porque además de los chaqueños, vienen gran cantidad de turistas, que es muy positivo para la provincia”. “Desde hace 22 años que llevamos a cabo los concursos, en el cual ya son 452 los escultores que pasaron por la ciudad, y fueron dando color a la ciudad”. “Nos sentimos orgullosos del trabajo que estamos haciendo, valoramos intensamente el voluntariado, son los que nos permiten valorar más y ennoblecer nuestra tarea, la meta es que la Bienal se financie solo con la ley de mecenazgo en el año 2012,” además expresó “que los mecenas son quienes posibilitaron que el mecanismo de la ley de mecenazgo funcione adecuadamente.”

Durante la conferencia de Fabriciano, se observó conmoción y lagrimas en algunos de los presentes.

Además se presentaron las actividades de la bienal:

Participarán 10 escultores del mundo.

Del 17 al 24 de Julio | 08:30 a 19:00 hs.

Participarán 10 escultores argentinos y 1 invitado especial.

Del 17 al 24 de Julio | 08:30 a 19:00 hs.

Participarán 16 escuelas de Bellas Artes de diferentes provincias en grupos de 3 alumnos cada uno.

Del 21 al 23 de Julio.

Participarán integrantes de los pueblos originarios del Chaco.

Autor y realización: Escultor Juanjo Mosca

Enlace: Escultor Víctor Ricardone

Del 17 al 23 de Julio | 14:30 a 18:00 hs.

Autor: Adri A. C. de Fluiter - Holanda.

Del 10 al 20 de Julio.

▫ Oscar De Bueno y Oscar Stáfora. Monumento alegórico “Altar de la amistad”.

▫ Juanjo Mosca. “Atrapa soles y lunas en el Chaco” de la serie Estandartes Argentinos.

Del 17 al 23 de julio | 8:30 a 19:00 hs.

Participarán niños de 9 a 12 años de edad.

Coordinador: Prof. Mario Vanegas

Del 20 al 23 de Julio | 09:30 a 17:00 hs.

Prof. Norberto Pagano

Del 19 al 21 de Julio | 9:00 a 12:00 y 16:00 a 19:00 hs. | Centro Cultural Nordeste – U.N.N.E. | Arturo Illía 355.

Participarán 10 ciudadanos chaqueños sin experiencia escultórica.

Del 19 al 23 de Julio | 8:30 a 12:00 y 15:00 a 19:00 hs.

Inauguración: 17 de Julio | 19:00 hs | Sala Museum.

Del 17 al 25 de julio | 9:00 a 22:00 hs.

Cuando el próximo sábado, en el predio del Domo del Centenario —hoy un agitado colmenar de hombres y mujeres

que, sin descanso, ultiman esos detalles que siempre faltan—, comience la Bienal Internacional de la Esculturas, en su vigésima segunda edición, las miradas del arte de todo el país volverán a posarse en Resistencia, nuestra ciudad

de las esculturas. 

Ese día, en un paisaje tapizado de ocres, se reiniciará el mágico ritual que reedita viejos y nuevos

rostros, idiomas extraños y propuestas estéticas renovadas que en este 2010, con el lema “Bienal del Bicentenario”,

buscarán en las formas que tallan los ríspidos golpes del martillo o cincelan los llantos de sierras y serruchos la belleza y armonía de esta Nación que aprendimos a amar, y que aún debemos pulir, no a golpes de martillo, sino con

suaves manos de artesanos.

Aldana Moriconi, Alma de Montiel, Ana del Lujan, Bermejo, Brisas del Norte, Canay, Carlos Montiveros, Cautivos, Ceibo, Chango Juárez, Claudia Pirán, Córdoba Nueva, Cuarto Creciente, Daniel Argañaraz, Eduardo Cacho Farías, El Nuevo Sueño, Elena Rivas

Emerger, Emiliano Martín, Federico Tello, Fisque Menuco, Gabriel Polidoro, Grupo Sincopados, Hermanos Ábalos, Iluminados, Instituto de Danza, Jesús Sarmiento, Jorge Vena, José Galante, Juan Suarez, La Chaqueña, La Clave, La Copla, La Coplera, La Yunta, Las Cinco Voces, Las Voces de Montiel, Las Voces del Talar, Lauquen, Los Abra, Los Arrieros, Los Caldenes, Los Catamarqueños, Los Duendes del Norte, Los Guaraníes

Los Nietos de Don Gauna, Los Soñadores, Los Trovadores del Norte, Lucas Belbruno, Marina González, Mario Sbrascini, Marisa Lujan, Materia Pendiente, Murmullos, Nuevas Raíces, Nuevo Gen, Omar Pérez, Quorum, Ranqueles, Remo Morando, Rina Jurado, Ronald Chávez, Sangre Nueva, Sergio Mario, Solo Alquimia, Sonia Vega, Terrenal, y muchos artistas sorpresa que llegaran a Cosquín a peñar junto a los amantes del folklore.

Esta noche se presentará junto a su banda en el Festival “Serenata Día de la Vírgen” en la localidad correntina de Paso de los Libres.

Marcelo fue convocado por autoridades de Cultura de la Municipalidad local para ser uno de los animadores, junto a importantes artistas en una noche muy especial. Su participación está prevista para las 23,30 horas aproximadamente en el escenario ubicado en la Plaza Central, frente a la Iglesia San José. Mañana viernes 9 de julio, por la tarde, hará su presentación en la XXVI Edición del Festival de Folclore y Jineteada “Día de la Independencia” en la localidad de La Paz -Entre Ríos- invitado por la Agrupación Tradicionalista EL RELINCHO, y el domingo 11 por la tarde, culminando su recorrido, se subirá al escenario del Festival de Jineteada y Chamamé en Sauce -Corrientes- convocado por la Agrupación Tradicionalista “Domador Sauceño”. En la oportunidad lo acompañarán musicalmente: Favio Macagno en Batería - Nazareno Ibarra en acordeón - Nico Mascazzini en Bajo y Armando Córdoba en Guitarra base, siendo Marcelo la 1º guitarra del grupo.

Este acontecimiento popular todos los años reúne a gran cantidad de visitantes provenientes de los pueblos y provincias vecinas.

Por la situación que atravesaba la provincia el año pasado como la sequía, y la gripe, el festival no pudo realizarse, pero este año “ya estamos en buen camino, y vamos a festejar nuestra independencia y a disfrutar de las presentaciones de las agrupaciones gauchas, que año a año se esmeran en sus vestimentas, de las destrezas de la gente de campo y así también de nuestra música regional, los esperamos a todos para compartir nuestro Festival Provincial del Ternero y estoy seguro de que lo vamos a pasar muy bien” enfatizó el intendente Juan Carlos Svriz.

El programa de festejos se iniciará a las 8 con el acto central en el predio del matadero comenzando con el izamiento de nuestra Bandera Nacional, luego se escucharán las palabras de intendente Juan Carlos Svriz, para luego dar paso al desfile de las agrupaciones gauchas.

A partir de las 10 comienza el espectáculo con la tumba de terneros a la uña, para el mediodía está previsto el almuerzo criollo, y luego seguir con la doma de vacunos y tropillas.

Desde las 15 comenzará a sonar la música con las actuaciones de los grupos chamameceros, luego habrá entrega de premios, y a partir de las 18, el gran baile popular.

La actividad se desarrollará desde las 18 horas en la Institución, avenida Las Heras 481, con entrada libre y gratuita. Estarán como invitados especiales el Grupo de Adultos Huellas Argentinas, Duar Tango, Zupay Malambo y actuarán Los Crespines.

Fue creada el 7 de julio de 1986, por un proyecto presentado por la Prof. Cristina Freschi, al Honorable Consejo Municipal de nuestra ciudad, siendo Intendente el Contador Hernán H. Piccilli, desde ese momento la Prof. Freschi es la Directora.

Comenzó a funcionar con 100 alumnos en el Domo del Centenario, en la Sala 88, en el Mercado Comunitario, en el Sindicato Municipal, hasta radicarse definitivamente en av. Las Heras 481.

Actualmente cuenta con más de 400 alumnos, que reciben la enseñanza de Danzas Clásicas, Españolas y Folclóricas Argentinas. El plantel de Prof. está integrado por María Fernanda Rovira, César Francia, Eli Sánchez y Ana López Freschi.

Desde el año 94 la Escuela participa en competencias y encuentros culturales a nivel nacional e internacional, en diferentes ciudades y países limítrofes, como Brasil. Uruguay, Paraguay y Argentina, recibiendo innumerables premios. Actúan también a beneficio de entidades de bien público, asociaciones, cooperadoras escolares, y eventos culturales, en forma gratuita.

En el año 97 se crea el Ballet Juvenil “ Jaguel Danzas”, folclore argentino, dirigido por Cesar Francia, en el año 2002 se crea el Ballet “ Andalucía”, dirigido por la Prof. Ana López Freschi, su especialidad la danza española y flamenco estilizado, en el año 2003 se conforma el Grupo de integración Danzas Folclóricas Argentinas orientado a personas con discapacidad física, adultos y gente de tercera edad.

Los profesores constantemente se perfeccionan con destacados profesores de nuestro país y del exterior.

También los docentes han recibido distinciones, por la Confederación Interamericana de la Danza: año 2001, Premio Danza Chaco al profesor César Francia, por destacarse en el rubro Danzas Folclóricas Argentinas y a la profesora Ana López Freschi grupo mayores en Danzas Españolas.

Las actividades se iniciaron con los saludos institucionales en la Intendencia capitalina a cargo de la jefa comunal, ingeniera Aída Ayala, con la presencia del Presidente del Concejo Municipal José Antonio Barbetti, el diputado provincial Sergio Vallejos, los concejales Carlos Cabrera y Ebe Arechavala, demás funcionarios y representantes de colectividades y Fuerzas de Seguridad.

Seguidamente se ofició el Tedeum en la Iglesia Catedral , celebrada por el Arzobispo Fabriciano Sigampa

Acto Central

La ceremonia principal, en la Plaza 25 de Mayo, comenzó con el izamiento de Banderas en el Mástil Mayor y entonación del Himno Nacional Argentino con el acompañamiento de la Banda Municipal “Luis Omobono Gusberti”.

Estuvieron presentes además el Ministro del Superior Tribunal de Justicia Rolando Toledo, la diputada provincial Marilyn Cristófani, el Secretario General de la Gobernación Juan Chaquires y los secretarios comunales de Gobierno Irene Dumrauf, General Mónica Núñez, de Obras Públicas Oscar Bonfanti, Economía Fernando Novo, Legal y Técnica Rosana Naidenoff, de Planificación Alicia Ogara y de Desarrollo Humano Olga Saporitti.

En la oportunidad la Intendente Ayala enunció su mensaje a la comunidad, se procedió a la suelta de globos y se desarrolló un multitudinario desfile cívico.

Multitudinario desfile

El desfile cívico inició con los alumnos de la EGB 837 “Armada Argentina” que formaron la bandera argentina y procedieron a la suelta de globos seguidos por las banderas sanmartiniana, belganiana y los veinticinco pabellones del Bicentenario portados por alumnos de la ENS N º 87.

A pesar de una leve precipitación desfilaron las escuelas primarias estatales, secundarias y para adultos, bibliotecas, institutos terciarios, jardines y guarderías materno infantiles, escuelas especiales.

Al momento de las colectividades mostraron su colorido y acerbo cultural descendientes de italianos, españoles, libaneses, alemanes, polacos, franceses, croatas, paraguayos, brasileros, griegos, checoslovacos y belaruses.

La danza y la cultura estuvieron presentes con las escuelas y academias de danzas folklóricas, tangueras, españolas y árabes; seguidas por las entidades deportivas, asociaciones civiles, el Servicio Penitenciario Federal.

Las dependencias municipales abrieron su paso con el desfile de los niños de la Guardería Topo Gigio y los Centros de Cuidado Infantil de los Centros Comunitarios Municipales, el cuerpo de bastoneras y las escuelas municipales de Danzas Clásicas e Internacionales y de Danzas Folklóricas “Huellas Argentinas”. Luego avanzaron las distintas dependencias y equipos de la comuna capitalina.

Para el final recorrieron los doscientos metros el grupo de Motoqueros retobados, el Club de los Fierros Viejos y agrupaciones gauchas. 

  
FUENTES: Texto: www.diarioprimeralinea.com.ar / Fotos: Martín Sánchez

El acto tendrá el auspicio del Instituto de Cultura del Chaco y se realizará el próximo viernes 16, a las 21, en el Museo de Medios de Comunicación. Formará parte de las actividades que prepara el Gobierno para recordar el 86° aniversario de la masacre de Napalpí.

El gobernador Jorge Capitanich será el encargado de presentar en sociedad, el próximo viernes 16, el libro “La Lanza del Destino”, del escritor y periodista Vidal Mario. Se trata de una suerte de saga de “Napalpí, la herida abierta”, una obra que detalla la más horrenda masacre que recuerda la historia de las culturas indígenas en el siglo XX. El acto, organizado por el Instituto de Cultura del Chaco, será en el Museo de Medios, desde las 21.

La presentación formará parte de los actos conmemorativos que prepara el Gobierno provincial para recordar el 86 aniversario de la masacre de Napalpí, ocurrida el 19 de julio de 1924 en inmediaciones de Machagai, localidad donde se realizarán los actos centrales.

“El gobernador me ha dado una alegría porque me anunció que será el encargado de presentar mi nuevo libro”, destacó el escritor tras reunirse con el primer mandatario provincial en una audiencia especial. Vidal Mario recordó que la invitación del gobernador para visitarlo y dialogar sobre la historia chaqueña surgió el pasado 19 de abril, en ocasión de la visita de Capitanich a la Colonia Aborigen para conmemorar el Día del Indio Americano.

El próximo domingo 11 de julio a las 17, se servirá un té solidario por la Casa Garrahan Chaco en el local de Banny Fiestas, Güemes y Ayacucho. En la oportunidad servirán un rico té con masas, habrá espectáculos, sorteos, obsequios y baile para celebrar la vida. Las entradas se encuentran en venta en Banny y Chopería Baco de Avalos 572, y el valor de las mismas, será de solo $ 30.

Cabe destacar que lo recaudado servirá para continuar con la obra de la Casa Garrahan Chaco que se levanta en Capitán Giachino 1722 que una vez en pié servirá para el tratamiento ambulatorio para pacientes sin recursos de los Hospitales Castelán, Garrahan y nosocomios de Corrientes, Formosa y Misiones. 

El pasado 07 de Julio en el Museo del Hombre Chaqueño Profesor Ertivio Acosta se conmemoró el décimo aniversario del fallecimiento de su creador, con un acto público que se desarrolló en su sede de Juan B. Justo 280. En la oportunidad se presentó el video Saberes de Ertivio Acosta, una compilación de materiales de archivo que reúne sus estudios y conocimientos sobre mitología, comidas regionales y costumbres, religiosidad popular y personalidades locales.

Una multitud estimada en 25.000 personas vibró en la “Gala del pueblo”, que en la víspera de la celebración del 194º aniversario de la independencia argentina, organizó la Municipalidad de Resistencia y la Comisión Oficial de Conmemoraciones Patrias y Homenajes, en la que actuaron conjuntos folklóricos de la región como Los Gualamba y Las Voces del Camino, y que tuvo un cierre espectacular y emotivo con la voz del ex Nocheros, Jorge Rojas.

La Intendenta de Resistencia, Aída Ayala, que previo al espectáculo le entregó al cantante una carpeta protocolar y una escultura del artista Bustos Navarro, presenció su actuación acompañada del Presidente del Concejo José Barbetti, los concejales Ebe Arechavala, Carlos Cabrera y María Martina; la diputada Alicia Mastandrea; el Secretario General de la Gobernación Juan Chaquires; los Secretarios de Gobierno Irene Dumrauf, Planificación Alicia Ogara, Desarrollo Humano Olga Saporitti, Legal y Técnica Rosana Naidenoff, Secretaria General Mónica Núñez, de Economía Fernando Novo, de Obras y Servicios Públicos Oscar Bonfanti, Subsecretarios y Coordinadores de su gabinete.
Tras la presentación de un “mapping” de la Historia Argentina en la fachada del Banco Hipotecario, llegó el esperado recital del consagrado baladista folklórico Jorge Rojas, que deleitó a los miles de fans con su voz y su repertorio. A mitad de la actuación lo acompañó el cantautor de Fortín Lavalle “Coco” Gómez, con su acordeón 2 hileras, interpretando las chacareras del monte La Mocha Ahorcada y La Rana Ahogada.

Al finalizar su presentación, Jorge Rojas y la totalidad de los presentes entonaron las estrofas del Himno Nacional, dejando así abierta la puerta para la celebración de un nuevo aniversario de nuestra independencia.

El neuquino y ex Nocheros, Jorge Rojas mostró sobre las tablas su capacidad vocal y su profesionalismo en un recital de lujo, que por momentos emocionó a los presentes, con canciones conocidas y otras de su nuevo repertorio, con la participación de sus hermanos Lucio y Alfredo, así como las de Fernando Quevedo y Silvia Mujica.

Así, entonó Para Cantar He Nacido, Las Alas de la Libertad , Río Hermano, Marca Borrada, La Vida , Una Noche Más, Adonde Va El Amor, El Ultimo Deseo de Navidad, Al Borde Del Delirio, Mía, No Digas Adios, La Sin Corazón , Huaynos 2010, Otra Pena, Lágrimas Negras, No Te Vayas Carnaval, Sayera, cerrando ante el delirio de todos con Vuelvo.

Ante la insistencia del público presente, Rojas volvió al escenario montado en la Plaza 25 de Mayo, y cantó un popurrí de los temas No Saber de Ti, Canción del Adios, Sólo, Etc.-

El sábado 17 de julio desde las 22 hs. el joven grupo folklórico chaqueño Crespines, celebra su noche con una gran velada nativista en la Peña Nativa Martín Fierro. 

El comienzo de la misma contará con la presencia del joven oriundo de Pampa del Infierno Lucas Gelman, luego Crespines desplegará un repertorio variado de folklore bien norteño para disfrutar y bailar. En danzas participarán miembros del ballet Naimik de Vilelas y para el cierre un broche de oro con acento salteño, referencia a Canto 4, conjunto que viene de obtener premios importantes, como la gaviota de plata en el festival de la canción de Viña del mar (Chile) y en este 2010 nada menos que la consagración del Cosquín de oro.

Las entradas anticipadas, con un 25 % de descuento, se pueden adquirir con los integrantes de Crespines o bien en la secretaría de la peña (Av. 9 de Julio y José Hernández), para más informes podrán comunicarse a los teléfonos (03722) 15361473 – 439078.

Canto 4 representa un apego importante para aquellos amantes del folklore a cuatro voces que marcaron toda una época en la década del 60. El grupo está integrado por Facundo Rufino, Rodrigo Villareal, Juan Peñalva e Iván Vera, quienes traen este proyecto folklórico desde el colegio secundario manifestándose en una realidad exitosa logrando los aplausos de distintos escenarios del país.

En cuanto al repertorio de Canto 4, se pueden observar canciones conocidas del folklore como las zambas “Piel Morena” de Horacio Guarany y la inolvidable “Recuerdos Salteños”, a su vez clásicos como “Canción para una mentira” de Aldo Monge, “La López Pereyra”, “Piedra y Camino” o el histórico bolero de Jesús de Benito “Nuestro Juramento”. No obstante el grupo mezcla ese repertorio con canciones nuevas de autorías propias desplegando un abanico de estilos que van desde chacareras, valsecito, zambas y hasta carnavalitos. Cabe destacar en el último disco de Canto 4 aparece la canción “Confesión”, entregada especialmente por Abel Pintos quien a su vez interpreta con ellos en el disco.

FUENTE: cantopatria@gmail.com

Toda la magia de un clásico de todos los tiempos en una versión renovada, divertida y conmovedora para chicos y grandes. Las entradas para ver la obra en única función tienen un costo de 30 y 40 pesos. Pueden ser adquiridas en la boletería del Guido, en los horarios de 17 a 22.

“Pinocho” es un espectáculo teatral para todos los públicos basado en el clásico cuento de Carlo Collodi, creado a finales del siglo XIX. Esta adaptación que pertenece a Marcelo Valvasón y Elena Tardonatto, llega de la mano del reconocido elenco de Mi Teatro de Rosario, con producción de JB Producciones.

Hace más de un singlo, Collodi escribió la historia del ya conocido carpintero Gepetto que, no teniendo ningún hijo, construye con sus hábiles manos un lindo muñeco llamado Pinocho. El hada azul, cumple mágicamente con los deseos de su creador y Pinocho cobra vida convirtiéndose en un niño de verdad, pero particularmente travieso.

A lo largo de mil y un aventuras, en su intento de conocer el mundo real, Pinocho tendrá que atravesar varias pruebas, de las cuales sale aprendiendo muchas lecciones ya que cada vez que miente, le crece un poco más la nariz.

Si bien la historia es muy conocida y reconoce numerosísimas puestas teatrales y cinematográficas, esta recreación que hace Mi Teatro del Cuento, es particularmente creativa porque integra el trabajo de actores y titiriteros, con técnicas de acrobacia, telas y teatro negro, efectos especiales varios y una variedad de elementos originales y novedosos que hacen de esta pieza un espectáculo infantil sumamente atractivo.

“Pinocho” vuelve a la vida en el teatro, recorriendo todo el país, en una versión que seguramente será para el agrado y sorpresa de grandes y chicos.

Sala 88 festejará el 9 de Julio con la obra del taller de teatro adolescente que presentará Canyengue, el viernes a las 22. La primera muestra del año es un espectáculo de creación colectiva con una mirada muy particular de los jóvenes sobre el tango.

Sala 88 festejará el día de la independencia argentina con la obra del taller de teatro adolescente que presentará Canyengue. Será este viernes a las 22.

La primera muestra del año es un espectáculo de creación colectiva con una mirada muy particular de los jóvenes sobre el tango.

El tango de naturaleza netamente urbana y renombre internacional, es un arte de raíz suburbana, derivado de su naturaleza popular. Enrique Santos Discépolo, uno de sus máximos poetas, definió al tango como «un pensamiento triste que se baila».

Antes de 1900 a este género se lo llamaba «tango canyengue», la palabra es de origen africano. Los negros porteños la pronunciaban *caniengue* y desde 1900 los blancos lo escribieron y pronunciaron *canyengue* (con la ye porteña).

El «caminar canyengue» es una manera de caminar del compadrito, de cadenciosos movimientos de cadera; también se lo llama «caminar arrabalero» (siendo «arrabal», los suburbios o barrios bajos de las antiguas ciudades de Buenos Aires y Montevideo). “Por lo tanto tomamos al tango como una fiesta y danza de negros o de gente del pueblo” explica Ángela Rodríguez, directora de la obra.

El elenco está integrado por Romana Carissimo, Aldana Morales Michelini, Lara Gomez Lovey, Alejandro Villalba, Kevin Martinetti, Luz Altamiranda, Luis Vicencio, Andrea Bertoncini, Camila Garcia, Eric Viglioni, Ro Goldstain, Yamil Saipe, Guadalupe Villalba, Priscila Zuazquita, la

iluminación está a cargo de José Maria Aguilera.

Impulsó su camino desde las danzas criollas despertando al canto a los once años, siendo alumna de la “Escuela municipal de folclore de Cosquín”.

Y luego del Conservatorio de Música Popular C.A.M.P.O dirigido por Ica Novo.

Desde entonces ha participado en conciertos, festivales, y celebraciones en distintos lugares de su país, como así también en Latinoamérica.

 

Festival Nacional de Folclore de Cosquín Córdoba (premiada en la última edición por su destacada actuación)

Festival de la Chaya - Pcia de La Rioja

Festival Música de Provincias Buenos Aires

Tantanakuy Humahuaca Jujuy

Teatro Real - Córdoba

Teatro Ift - Buenos Aires

OLLINKAN 2010” – “Cultura en resistencia” Iztapalapa - MÉXICO

BARROQUISIMO de Puebla 2010 MÉXICO

Festival Nacional “MONO NÚÑEZ” 2010 de Música Andina Colombiana, en su versión “Bicentenario de las Independencias” Ginebra y Santiago de Cali COLOMBIA

Sólo por nombrar algunas de las tantas presentaciones de la artista.

Con una impronta que la identifica por su expresión vocal acompañada sólo por su bombo leguero, instrumento típico argentino de percusión, sumándose en distintos proyectos a variadas orquestaciones y sonoridades.

Tiene editadas dos producciones discográficas como solista:

2004 “Esperando tu llegada”, producción artística Chango Farias Gómez (creador de los Huanca Hua, Grupo Vocal Argentino, MPA y La Manija) editado por Latitud Sur.

2008 “Por el Camino” producido junto a Roberto Cantos (integrante del Dúo Coplanacu) editado por Smusic licencia de Sony Music.

Y un disco junto al grupo Los Descendientes en el año 1997 Pisando el viento editado por Warner Music.

Como así también distintas puestas en escena:

Enero del 2009/2010 - forma parte junto a Natalia Sendra y Mariana Alasino de la creación y producción de la Peña “De la piel al Alma”, espacio artístico multidisciplinario en Cosquín, Córdoba durante las noches del Festival Nacional de Folclore de Cosquín.

En el 2006 junto a los músicos Gustavo Lorenzatti, Darío Iscaro, Dj. Rafa Caivano, y los artistas visuales Mariana Alasino y Juan Lucero presenta un espectáculo multimedia con el título de “Pasionaria”.

En el 2004 participa del espectáculo Renacer de música y danza dirigido por el prestigioso bailarín Juan Saavedra y su grupo Raza.

En el 2000 junto a bailarines, actores y músicos montan la obra Mudanzas.

Ha sido convocada por importantes artistas argentinos a compartir el escenario tales como Mercedes Sosa - Festival Música de provincias Buenos Aires.

León Gieco - Orfeo Superdomo y Festival de Cosquín, Córdoba.

Rubén Rada - Teatro Opera Buenos Aires y Teatro Libertador San Martín Córdoba.

Peteco Carabajal - Teatro San Martín Córdoba.

Minino Garay - La Trastienda - Teatro Bar el Vizio y Club de jazz Cinco México.

Chango Farías Gómez

Ica Novo entre otros

Actualmente, junto a Titi Rivarola, reconocido guitarrista cordobés presentan un espectáculo en donde se interpreta el repertorio de los dos discos de Paola versionados para esta formación de guitarra elèctrica y acùstica ,bombo y voz ,còmo asi tambièn obras que seràn grabadas en el tercer disco que estàn produciendo. Zambas, chacareras, bailecitos, huaynos y sayas son algunos de los ritmos argentinos que se podràn escuchar del repertorio clàsico y contemporàneo del folclore argentino

Hace 65 años, el 3 de julio de 1943 un entusiasta y pionero grupo de cultores de la radiofonía decidieron organizarse en Buenos Aires y fundaron la Sociedad Argentina de Locutores (SAL) que dio origen no solo a la entidad que los nuclea sino también a la fecha conmemorativa del Día del Locutor.

Aunque la profesión -que exige formación y matriculación vía Comfer- ha sufrido la contaminación de la improvisación (con modelos, actores, deportistas y hasta profesionales de otras disciplinas), todavía conserva figuras que honran el espíritu de la comunicación a traves de la radio.

Susana Elena Geraldi nació en Villa Ángela, Chaco. Egresó con el título de Experta en Artes Plásticas del Taller de Arte Regional de la U.N.N.E. en el año 1965. Desde 1967 hasta la actualidad se desempeña como Profesora de Dibujo y Pintura, además en el dictado de Cursos Especiales a término, en el Taller de Artes Visuales dependiente de la Facultad de Arquitectura de la U.N.N.E. Así mismo ha dictado cursos en diversas Instituciones de Resistencia, el Interior del Chaco y Formosa. En el trayecto de su carrera ha realizado numerosas exposiciones individuales y colectivas en Resistencia, el interior del Chaco, Formosa, Corrientes, Misiones, Entre Ríos, Santa Fe, Buenos Aires, entre otras.

Ha obtenido distinciones, premios y reconocimientos entre los que se destacan Mención de Honor en el IVº Salón de Artes Plásticas del Chaco en 1967; II Premio en el Vº Salón de Artes Plásticas del Chaco en 1968, IIº Premio en el Salón de Artes Plásticas del Nordeste en Posadas Misiones en 1970, IIIº Premio (única artista del Chaco premiada), en la Exposición de Artistas Visuales del Interior del País, Realizada en el Centro Cultural Gral. San Martín de Buenos Aires en 1973, entre otros. Reconocimiento de la Intendencia Municipal de la Ciudad de Resistencia por su trayectoria artística y el aporte humano y cultural brindado al Taller de Artes Visuales de la U.N.N.E.,en el año 2008; Reconocimiento en su desempeño como agente docente del Taller de Artes Visuales otorgado por el Decano de la Facultad de Arquitectura y la Directora del Taller de Artes Visuales en el año 2008; reconocimiento por su desempeño en la U.N.N.E. otorgado por la Facultad de Arquitectura y Urbanismo en el año 2009.

En su labor como jurado fue designada por la Subsecretaría de Cultura de la Provincia del Chaco en el año 1999 como integrante del Jurado del Salón Nacional de Artes Plásticas (Pintura). También obró como jurado en la VIº Edición del Concurso ?Los Creadores en la Universidad del Sol, sección Pintura? Organizado por la Secretaría de Extensión Universitaria de la U.N.N.E.(Corrientes) en el año 2003, entre otros

En calidad de profesora formó parte del equipo de auxiliares del Prof. Eddie Torre durante la ejecución del Mural Pictórico ?Las Humanidades ? instalado en el Hall de la Facultad de Humanidades de la U.N.N.E.; y en el montaje del grupo escultórico instalado en la Parroquia de la Asunción de Villa San Martín en Resistencia. En el año 2010 participó en la realización del mural sobre la Reforma Universitaria ubicado en la Calle Rodríguez Peña, entre Arbo y Blanco y San Lorenzo.

A lo largo de su carrera ha realizado numerosos cursos de perfeccionamiento vinculado a las Artes Visuales, como así también los relacionados con Museología, Gestión y Patrimonio Cultural dictados por especialistas del país y del exterior

Acordes, a pesar de la congoja

Susana Geraldi nos trae sus obras realizadas en estos casi cincuenta años, los que transitó con absoluta autenticidad de artista comprometida con su época y sus circunstancias. Conozco con bastante exactitud este camino porque gran parte de este tiempo he sido su compañero en la docencia en el Taller de Artes Visuales de la UNNE. Siempre consecuente con su quehacer y con la mesura que su destacado proceso formativo le aconsejara en el momento.

Cuando muy joven, en 1964, como se comprueba en las obras que aquí presenta, vive fervientemente el proceso de hallazgo de sus imágenes y hasta cierto punto disfruta esta necesidad de permanente búsqueda y cambios. Por su juventud no estaba entonces exenta de influencias de otros artistas contemporáneos como es lógico y natural. A todos nos ha pasado lo mismo. Paulatinamente va encontrando las imágenes que le son propias a través de un constante hacer regido por el impulso de su corazón y su sensibilidad. No se exige jamás con una sola imagen, sino que las va descubriendo ? día a día ? en una unidad iluminada por su alma y su inteligencia. Logra en su primera etapa sobresalir con figuras expresionistas que nos atrapan en sus amplias estrías gestuales para contarnos las condiciones humanas a grandes e intensos gritos.

Fue siempre una permanente y consecuente trabajadora, que con la sola excepción de algunas interrupciones durante casi ocho años (por graves problemas personales y de salud, que incluso la puso al límite de su vida), llevó a cabo una obra en distintas etapas, aunque sí con entera unidad de criterio. En primer término necesitó despojarse de conceptos y razones y en una profunda introspección trató de limpiar su corazón y su mente de prejuicios y rencores y de sobreponerse a una realidad dolorosa, y en ese principio de vacío y de honda congoja logró liberarse resurgiendo en cuadros con imágenes que se regían por un orden interior que al principio no pudo ser muy conciente, pero que sabía que allí en ese ámbito existían y la reflejaban auténticamente. Era ciertamente el reflejo de su vida misma.

Primero fueron, en su mayoría, grandes y ondulantes espacios de colores con tonos cálidos y que nos transportan al verlos en amplios equilibrios a un clima de surrealidad que parecerían pertenecer a los astros y estrellas. Seguidamente surgen dibujos de apretadas líneas como si de pronto en esas extrañas caligrafías, creciendo en espejos y huecos sin aparentes subordinaciones racionales pero con honda voluntad de forma, va construyendo paisajes de ensueño con seres, a veces alados y otras con formas humanas, configurando cuadros al óleo de exquisita factura y equilibrado color. Nos decía en esa época que se daba cuenta que ??recorría una línea curva por arriba y por abajo?y volvía al principio para hacer conciencia que el fin estaba solo en ella misma?. En definitiva, en la actualidad sus obras adquieren una densidad que si bien están entramadas con sus etapas precedentes, conllevan una nueva realidad. Se van dando armonizaciones de consecuencias sensibles con una fuerza transfiguradora que la llevan a convertirse casi en una aventura.

Está actualmente inmersa en esa aventura en la que se inicia en imágenes que se le vienen en tropel, con urgencias de aparecer todas juntas. Ella las va depurando en el mismo momento de plasmarlas y resolverlas en el plano pictórico; a veces son figuras humanas sin brazos o piernas, a veces solo son formar abstractas que asemejan planos o espacios, y en otro momento por medio de apariciones o ocultamientos concreta formas de animales o insectos. Hace del plano pictórico el campo suprasensible donde sus vibraciones son casi como electrocardiogramas del alma, que van encajando adecuadamente en un mosaico de contundente alegoría.

En definitiva nunca desaparecen sus fantasmas que la impulsan, pero ella, la pintora, sabe darles medida para que quepan en sus semblanzas de vida, y en esos acordes de acontecimientos plásticos lleva presente el testimonio de una auténtica artista chaqueña y argentina que nos lega una obra realmente trascendente como ejemplo pionero de nuestra cultura.

FUENTE: crisantoproducciones@galeon.com

Viernes 2 de Julio 22Hs. Guemes 153, Rcia

Este viernes 2 de Julio La Peña “Zitto Segovia” dará inicio a su ciclo del mes de julio.

La propuesta que inaugura este mes es clave para la Peña que recuerda al Cantor más popular del Chaco, ya que el 19 de julio se cumpliría un natalicio mas del cantor desaparecido.

Lucas Monzón, acordeonista y compositor del interior del Chaco, y que acompaña en la actualidad al legendario Grupo Amandaye, tendrá la responsabilidad de hacer la apertura de este mes a puro chamamé.

Lo acompañara una de las voces premiadas del Chaco, finalista de certámenes como el de Cosquìn, Miguelito TAyara, cantor y guitarrista de la nueva camada de buenos músicos que esta dando el Chaco.

La cita esta programada como todos los viernes a las 22 Hs. En la calle Guemes 153 de la ciudad de Resistencia. Las entradas son limitadas y se puede reservar al 03722-15293585, o bien las instalaciones de la calle Guemes 153 en horario comercial.

Peña Zitto Segovia, promete para este mes una agenda nutrida de artistas de todo el país que van a visitar con su poesía y canto, (como ya lo hicieron este ultimo viernes Ramón Ayala y Jaime Torres) la ciudad de Resistencia para compartir una noche mas de canto y recuerdo.

DECLARADO DE INTERÉS LEGISLATIVO PROVINCIAL POR LA CAMARA DE DIPUTADOS, RESOLUCIÓN Nº 1163, DECLARADO DE INTERÉS CULTURAL POR EL INSTITUTO PROVINCIAL DE CULTURA, RESOLUCIÓN Nº0659/10

Las anticipadas se pueden adquirir de 17 a 22 al 445570 o en el teatro, sito en Frech 845.

Dias Eternos, una de las últimas obras de Carlos País, tiene un grotesco actual con mucho de comedia dramática. Sus personajes, clásicos del dramaturgo, siempre abandonados a su suerte, a su destino, obligados a realizar cualquier tarea para sobrevivir. Como escribe Roberto Cossa en el prologo del libro, "Los personajes de País son tipos reconocibles, personajes de hoy, rodeados de las circunstancias que pertenecen a esta comunidad y a este tiempo".

En la obra País pone al descubierto, además, otro de los temas que lo preocupan, el de la vejez. Y lo aborda a través de una historia hasta delirante, pero siempre con una enorme ternura.

El elenco esta integrado por Max Berliner, Pablo Cedrón y Marcelo Mazzarelo. El vestuario es de Carolina Sosa Loyola, la escenografía de Alfonso Sierra, la iluminación de Jorge Merzari. La música original es de Javier Bustos y la asistencia de dirección de Vanesa Campanini. El director general es Gladis Lizarazu.

El Ciclo de Teatro Nacional presenta obras del repertorio de la prestigia institución. Las muestras son organizadas en cogestión entre el Instituto de Cultura del Chaco, el Teatro Nacional Cervantes y el Teatro Real de la Provincia de Córdoba. Así el público del Chaco, una vez por mes, poder ver obras de un alto valor cultural y a artistas de reconocida trayectoria y calidad interpretativa, al tiempo, que fortalecer y crear corredores de circulación de bienes culturales, en las diferentes salas de la provincia.

El Programa Federal, es un proyecto del Teatro Nacional Cervantes con vistas a federalizar la cultura, promoviendo y fortaleciendo el quehacer teatral desarrollado en todo el país. Se propone realizar e incentivar la promoción y desarrollo de obras de teatro nacionales mediante la implementación de programas de ejecución conjunta.

La producción teatral se lleva cabo en el marco del convenio firmado entre el Instituto de Cultura del Chaco y Teatro Nacional Cervantes para la puesta en marcha del Plan Federal de Co-Produccion Teatral.

A Susy, protagonista de la obra, uno podría verla sentada en un banco de plaza de barrio en cualquier ciudad y creeríamos que no tiene nada muy particular, pero la maestría de Cossa consiste en sumergirnos en su mundo interior. Allí tomaremos una dimensión muy distinta de Susy: una mujer anclada en sus recuerdos. En su mente habita su familia, que ya no está. Presente y pasado se funden y confunden.

Entre las costumbres que Susy sostiene está el homenaje al aniversario de Frederic Chopin. La ayuda el guardián de la plaza, Palumbo, tal vez el único contacto de ella con la realidad.

Ansiosos o desilusionados, esperando lo posible o lo imposible, los personajes de esta obra orbitan alrededor de la mente y la vida de Susy. Un pasado de revoluciones que pudieron ser y no fueron, de novios que algún día volverán, y de una crianza refinada, la pueblan y contrastan con un barrio escaso, sencillo. ¿Ella espera a alguien…? Tal vez.

• Elenco: Carlos Canto, Gladis Gómez, Néstor Roa, Maria Teresa Novelli, Víctor Cardozo y Jessica Zaloqui.

• Equipo de luces y sonido: Gabriel Vignole , Federico Monzón y Roger Grancic.

• Equipo de Producción y Logística: Ana María Sandoval, Norma Zalazar, Hedwig Muller, Walter Carbonell y Carlos Vallejos.

• Escenografía, vestuario y Diseño de Iluminación: Magali Acha.

• Realización Escenográfica: Ingrid Muller, Erick Ascarza.

• Realización de vestuario: Graciela Quintana.

• Fotografia: Daniel San Cristóbal.

• Asistente de Dirección: Aníbal Friedrich.

• Dirección General: Joaquín Bonet.

Joaquín Bonet se formó como dramaturgo en el taller de Javier Daulte y Mauricio Kartún, y en actuación y dirección estudió en los talleres de Agustín Alezzo y Carlos Gandolfo y en diferentes seminarios con Alezzo, Oscar Martínez y Joy Morris, entre otros.

Como director de cine, realizó el cortometraje La promesa (2004) seleccionado como Finalista en el Primer Concurso TELEFÉ CORTOS.

En 2007 además dirigió Crónica de la caída de uno de los hombres de ella de Daniel Veronese (teatro La tertulia) y fue co-autor y co-director de Cuentos a la hora del te, un recorrido por viejas historias (Abasto Social Club) espectáculo en el que también se desempeñó como actor. Actualmente trabaja como guionista colaborando con Alejandro Maci y Esther Feldman en diversos proyectos.

Entre algunos de sus trabajos anteriores se destacan su participación en el equipo de la serie infantil Floricienta y de la tira Montecristo (en su versión internacional); en Mujeres de nadie 2 y Herencia de amor. Colaboró, además, en diversos libros de Un cortado (Canal 7).

• 3 de julio – Estreno en el Complejo Cultural Guido Miranda

• 4 y 8 de julio - Complejo Cultural Guido Miranda

• 9 de julio - Gala en el Salón de la Cooperativa de Las Breñas.

• 10 de julio - Sala Septiembre –Presidencia Roque Sáenz Peña

• 11 de julio - Sala Siglo XXI – Charata

• 23 de julio - Teatro Griego – Gral. San Martín

• 31 de julio - Teatro La Estigia –San Bernardo

 

Este viernes 2 de julio, a las 22, se llevará a cabo la Velada Tanguera en la sede del Hotel Lemirson, organizada por la Asociación de Amigos del Museo del Hombre Chaqueño, dependiente del Instituto de Cultura del Chaco. La noche estará coronada con la voz de Diony Farom que interperatará tangos y milongas de todas las épocas. Las entradas anticipadas se encuentran a $ 20 en el Museo del Hombre Chaqueño (Juan B. Justo 280). Con el bono de contribución se sortearán importantes regalos.