Este domingo 7 de octubre a las 21 hs la Academia Duartango -que dirige Santiago Duarte- presentará el espectáculo “Corazón de Oro” en el Complejo Cultural Guido Miranda. 

El show cuenta con la participación de los grupos infantil, juvenil y adulto junto al Ballet Duartango quienes desarrollarán diversas coreografías de tango, vals y milonga en sus diferentes estilos. 

En esta oportunidad el Ballet Duartango subirá a escena la obra que los consagró finalistas del Pre Cosquín 2012: Corazón de Oro.  

Las entradas tienen un costo de $25 y se pueden adquirir en la sede de Duartango (Roque Sáenz Peña 115 - 1º piso-) o a los teléfonos 154388158 y 154204068. Para los socios de ATTACCH y los alumnos del ISPEA las entradas cuestan $15.

Este ciclo forma parte de la Temporada Metropolitana de Danza de ATTACCH.-

FUENTE: cantopatria@gmail.com

Este viernes 5, a las 21.30, el Centro Cultural Alternativo (Santa María de Oro 471) celebra junto al cantautor Piti Canteros sus 50 años con la música, ofreciendo un recital en el que el artista recorrerá con canciones “su largo camino de arte, sueños y esperanzas”. La entrada es libre y gratuita. 

UN POCO DE HISTORIA 

En septiembre de 1962, un mecánico devino inesperadamente en uno de los cantautores que mejor puso en música y palabras el Chaco, su pueblo y sus vivencias. El Chaqueñero Piti Cantero, se encuentra celebrando cinco décadas junto a la música, los paisajes y colores de la provincia. “Junto a Hugo Marenco, tras una velada de pesca, observamos en el Río Negro el tanino que destruía el retoñar de peces y encendimos la energía y la búsqueda de testimonios e identidad de un perfil chaqueño” cuenta el artista. 

A este instante le sucede lo que Canteros describe como “un cambio y asombroso proceso inspirado por el amor al terruño”. En ese camino lo acompañaron Miguel Curi, Walter Ruiz, Teodomiro Blanco, Walter Quiroz, Argentino Luna, Carancho Ramírez y Antonio Falcón, entre otros artistas. Canteros llevó su propuesta chaqueñera por todo el país y después de recorrer importantes escenarios, regresa definitivamente a la provincia. “Pasaron 41 años, y aquí estoy con mis sueños intactos y las mismas ganas de siempre, creando canciones que tienen que ver con nuestra provincia”. 

La velada ofrece recorrer con música, la historia de esos caminos recorridos y el artista considera que “será momento propicio para agradecer a mi gente los gestos solidarios de cada día”.-

FUENTE: www.institutodecultura.com.ar

El miércoles 10, a las 21.30, la Dirección de Danza del Instituto de Cultura conmemorará el Día Nacional de la Danza con una gala homenaje en el Complejo Cultural Guido Miranda. Actuarán el Ballet Ferrazzano, el Ballet Juvenil de Verónica Turtola, el Ballet Estudio de Lucia Diez, Ispea Danza y Teatro María Angélica Pellegrini; el Ballet de María Teresa Porfirio y el Ballet Ballerina de Sonia Beneyto; con obras del repertorio clásico. El costo de la entrada general es de $25 

10 DE OCTUBRE 

Se conmemora el Día Nacional de la Danza en homenaje a los nueve bailarines del Teatro Colón fallecidos un 10 de octubre en una de las peores tragedias aéreas. Se dirigían a la ciudad de Trelew para presentarse en el Teatro Español. Después de despegar de Aeroparque, el avión se precipitó sobre aguas del Río de la Plata, cuando intentaba regresar al aeropuerto por fallas en uno de sus motores. 

No hubo sobrevivientes. La noticia conmocionó especialmente al ambiente artístico: el trágico accidente había truncado la vida de dos de los mejores bailarines argentinos y dejó incompletas muchas carreras brillantes pero especialmente de los primeros bailarines Norma Fontenla y José Neglia, quienes perdieron la vida en el accidente. Junto a ellos viajaban Sara Bochkovsky, Rubén Estanga, Margarita Fernández, Marta Raspanti, Carlos Santamarina, Carlos Schiaffino y Antonio Zambrana. 

Este viaje formaba parte de un plan de giras que auspiciaba una empresa privada y que ya había llevado a bailarines del Colón por distintas provincias. Es preciso señalar que la popularidad del ballet en el país durante aquellos años había llegado a un nivel que no tenía antecedentes. El acceso gratuito a los espectáculos, no sólo en el interior sino también al aire libre en Buenos Aires y en funciones matinales los domingos para chicos y adolescentes, habían provocado un fenómeno que no iba a volver a repetirse hasta muchos años después. Norma Fontenla y José Neglia, las dos figuras principales del Colón que murieron, habían colaborado para que la danza llegue a niveles de popularidad insospechados. Fue sin duda una de las más importantes pérdidas del mundo de la danza argentina. 

De hecho, durante el velatorio en el Salón Dorado del Teatro Colón, unas 3500 personas asistieron a despedir a los artistas. Esta desgracia trajo como rebote un retroceso en el nivel del ballet argentino, que perdió físicamente a sus figuras rutilantes. Además, afectó con gravedad a las familias de los bailarines desaparecidos, quienes también formaban parte del grupo que, desde el Colón, llevaba adelante este despertar del ballet. Así, toda una generación se vio truncada por la muerte o por la angustia y hubo que esperar más de 15 años para retornar a un desarrollo de la danza como el de aquella época.-

FUENTE: www.institutodecultura.com.ar

El martes 9 de octubre, desde las 21, llegará al auditorio de la Casa de las Culturas (Marcelo T. de Alvear y Mitre) el ciclo Guitarras del mundo, organizado por la Unión Personal Civil de la Nación (UPCN), que en esta oportunidad contará con las actuaciones de Guillermo Rizzotto, el Dúo Orellana & Orlandini, y el joven músico chaqueño Joel E. López. 

Las entradas tienen un costo de $20 y se pueden adquirir en la recepción del espacio dependiente del Instituto de Cultura. 

GUILLERMO RIZZOTTO Sus estudios clásicos son mezclados con el toque tradicional "criollo". Incluye la improvisación como un elemento más en los conciertos, abriendo también este terreno de la música de raíz Argentina a un espectro más libre y fresco. Ha compartido conciertos juntos a guitarristas de la talla de Juan Falú (Bélgica), participando en importantes eventos como Festival Internacional de Guitarra (México), Guitarras del Mundo (Argentina), Certamen de Guitarra Miquel Llobet (Barcelona) y Kaleidoscope (Bélgica), entre otros. 

Ha participado esporádicamente con la cantante colombiana Marta Gómez. Es uno de los integrantes del grupo La Chimera junto a su director, Eduardo Eguez, uno de los referentes actuales de la música antigua. Usualmente viaja con su música por toda Europa, Asia, países nórdicos y América del Sur. En mayo de 2012, su primer disco de guitarra con composiciones propias editado en 2006 fue relanzado en todo Japón y Asia. Ha participado como guitarrista y arreglador del disco de Susana Moncayo en homenaje a Eduardo Falú junto a Jaime torres y Oscar Além. 

Tiene tres discos en su haber: Sólo Guitarra (2006 / 2012), Brillo (2008) y El paso del tiempo (2009). DÚO ORELLANA Y ORLANDINI Integrado por los músicos chilenos Romilio Orellana y Luis Orlandini. Concertistas de basta trayectoria internacional, reconocidos por su alta excelencia y calidad artística, que han desarrollado una exitosa labor de difusión y promoción de música docta para guitarra, especialmente chilena y latinoamericana. Durante su trayectoria como dúo se han presentado en las más importantes salas de concierto de Chile y el extranjero, asimismo como solistas con orquesta. 

Desde el 2005, llevan a cabo un importante proyecto conjunto denominado Dos guitarras para el bicentenario con en el que desarrollan giras de conciertos, encargos de nuevas obras a compositores, grabaciones e intercambio con los países hermanos del bicentenario. En 2006 y 2007, realizaron giras por el Norte y el Sur de Chile. Luego, el 2008 efectúan con gran éxito una Gira Internacional Europea por las principales ciudades europeas, entre ellas Berna (Suiza), Londres (Inglaterra), Paris, (Francia), Berlín (Alemania) y Madrid y Salamanca (España). 

En 2009, realizan una exitosa Gira Americana, en importantes salas de Uruguay, Brasil, Colombia, Venezuela y México. Han estrenado asimismo obras dedicadas especialmente al dúo de los compositores chilenos Juan Antonio Sánchez, Javier Farías, Miguel Ángel Castro, Miguel Letelier y Oscar Ohlsen. En el 2008, editan su primer disco denominado Dúo Orellana & Orlandini, Obras de Compositores Latinoamericanos; y en 2012 aparece su primer DVD. 

En la actualidad, ambos son profesores de las más prestigiosas universidades chilenas. JOEL LÓPEZ Guitarrista solista que reside en la localidad de Fontana, Chaco. Actualmente, cursa de cuarto año del Profesorado de Música en el Instituto Lilia Yolanda de Elizondo de Resistencia. Asistió a diferentes seminarios del con el profesor Luis Soria. Participó en el Encuentro Internacional de Guitarra La Falda 2012 y en los concursos Vivaldi 2011 y Vuelta Fermosa 2012, Andes y Sierras 2012 (Córdoba). 

Es administrador del foro online de guitarra www.guitarraclasicadelcamp.com. Realiza composiciones para guitarra clásica con material folclórico de la región. Entre ellas se destacan Chamamé del estero, Adelante, pase usted y El tren del recuerdo, con sus respectivos ritmos de chamamé, valseado y rasguido doble. Ofrece conciertos a la comunidad con el fin de difundir la guitarra académica y se encuentra en continuo perfeccionamiento. 

GUITARRAS DEL MUNDO 

El festival Guitarras del mundo fue creado en 1995 por una iniciativa de Juan Falú y luego trasladado a la Secretaría de Cultura de la Nación y a la Unión del Personal Civil de la Nación. Convoca a intérpretes de todos los lenguajes musicales, de todo tipo de formación y pertenencia generacional. El XVII Festival Guitarras del mundo hará escala este año en Resistencia, el 9 de octubre; el 10, en Sáenz Peña; y el 11, en San Martín  Debido a la participación y el intercambio musical, el festival es considerado un movimiento cultural en el que se abre un importante espacio a las músicas regionales de Latinoamérica y el mundo. Guitarras del mundo promueve el encuentro de guitarristas conocidos o desconocidos, alimentando la difusión de la música y el instrumento.-

FUENTE: www.institutodecultura.com.ar

Éste Martes por la mañana, se firmaron documentos vinculantes entre el Instituto de Cultura y varios beneficiarios de proyectos, en el marco de la Ley N° 5459 de Fomento de la Actividad Privada en Actividades Culturales, más conocida como la Ley de Mecenazgo que propicia el Instituto de Cultura del Chaco. 

La firma permitirá dar comienzo a los respectivos proyectos culturales presentados. El monto total financiado de esta manera será de más de $245.000

PROYECTOS BENEFICIADOS 

Chaco, un viaje con la imaginación: presentado por la asociación civil La Máscara Teatro Independiente. Mediante este proyecto se realizarán actividades artísticas de teatro y títeres destinadas a alumnos de nivel inicial en Charadai, Laguna Blanca, Isla del Cerrito y Colonia Tacuarí. El responsable de firmar el convenio fue Rubén Darío Leyes, presidente de la asociación. Promoción y ampliación de horarios de apertura al público de El Fogón de los Arrieros: presentado por la Fundación El Fogón de los Arrieros.

La intención es hacer extensiva la atención al público de dicha institución, ubicada en Brown 350, para promover de este modo el desarrollo de la cultura y el arte en la provincia. El documento vinculante fue firmado por el presidente de la institución, Marcelo Gustín. XVII Octubre Coral. Integrando voces: presentado por la Asociación Cooperadora de la Facultad Regional Resistencia, representada por su presidente Carmelo Gross. 

A través de esta propuesta se promoverá la apropiación de actividades culturales, como la música coral, por parte de la comunidad educativa. Se organizarán galas de Octubre Coral en las extensiones áulicas de General San Martín, Villa Ángela y Resistencia. Movilizando un sentimiento árabe: presentado por la beneficiaria y bailarina Patricia Inés Fernández, quien realizará una gira artística con el ballet Gulsham y la orquesta El Shams por Villa Ángela, San Bernardo y Presidencia Roque Sáenz Peña. 

Tango para Todos 2: llevado adelante por el beneficiario y bailarín de tango Walter Cocheret, quien durante ocho meses dictará gratuitamente clases de tango en la sede de la guardería Abuelito José, con el objetivo de promover y alentar a nuevos valores de esta disciplina. Muros que hablan: desarrollado por el beneficiario y artista plástico Jorge Erasmo Monzón, quien realizará murales en tres localidades del área metropolitana con el fin de generar un vínculo entre el arte y los habitantes de dichas ciudades.-

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El 17° Certamen Provincial Folclórico “Pre Laborde” y el 9° Festival Nacional de Malambo Femenino, se realizará el próximo 9 y 10 de noviembre, respectivamente, en el Centro Cultural Municipal “Profesor Horacio Ramón García”. 

La fiesta fue anunciada oficialmente ayer por miembros del Directorio de Lotería Chaqueña y de la Municipalidad de Puerto Tirol. El 17° Certamen Provincial Folclórico “Pre Laborde” se llevará a cabo el viernes 9 de noviembre, y será clasificatorio para el 46° Festival Nacional del Malambo, a realizarse entre el 10 y 15 de enero de 2013 en la ciudad cordobesa de Laborde. 

El Certamen Provincial Pre Laborde contará con la participación de unos 50 participantes, que primero deberán sortear las instancias clasificatorias que se realizarán en las sedes de Charadai, Corzuela, Pampa del Indio, Coronel Du Graty y Quitilipi. Un exigente jurado, compuesto por profesores y campeones nacionales, seleccionará a los representantes chaqueños en categorías como malambo, solista de canto femenino y masculino, pareja y conjunto de danza, recitador gauchesco, y locutor animador, entre otras. 

El sábado 10 de noviembre, en tanto, se desarrollará la 9º edición del Festival Nacional de Malambo Femenino, que ha logrado un nivel de consideración durante los últimos años, en virtud a la calidad de las participantes. Durante el anuncio, e l intendente de Puerto Tirol, Hugo Sager, agradeció a Lotería Chaqueña “por estar nuevamente presente, y seguir apoyando a la construcción de cultura”. En la oportunidad estuvieron presentes el presidente del organismo provincial, Daniel Pascual, y el vocal por el personal, Carlos Torres.-

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Ya está en la Argentina Diego El Cigala y comienza en breve su recorrido por el país, Chaco será escenario y protagonista del concierto de este gran músico de prestigio internacional la noche del 30 de setiembre en la sala del Complejo Guido Miranda. El Cigala pisó suelo argentino y de inmediato acaparó la atención del ambiente musical nacional. Mientras tanto continua en la boletería del Guido desde la tarde del martes en horarios de 17 a 22 horas la venta de entradas para ver y escuchar al artista ganador de un premio Grammy latino. 

El cantaor Diego El Cigala se presentará en la sala que depende del Instituto de Cultura el domingo 30 de setiembre en único y magistral concierto a las 21 horas. Las entradas para este gran espectáculo de relieve internacional y que tiene al Guido como protagonista se pueden adquirir en boletería en horarios de 17 a 22 horas. Las entradas tienen un costo de $220 a $530 pesos según ubicación, se pueden abonar con cualquier tarjeta Visa y con débito. Sonidos negros. Así define Diego “El Cigala” la pena que sale de su voz en cada canción y dice: "El tango y el flamenco son músicas pendencieras y de fatigas". El siempre sorprendente y multipremiado cantaor flamenco, que el año pasado recibiera un nuevo Grammy Latino por el "Mejor Album de Tango" regresa a la Argentina una vez mas dispuesto a romper barreras musicales, traspasando las fronteras típicas del flamenco. 

El Cigala arrancó en 1998 su carrera artística con la publicación de su primer disco en solitario, dando comienzo a una carrera que le llevó en 2004 a obtener un Premio Grammy, entre otros, y a llenar teatros de todo el mundo, ha recordado la promotora. Diego Ramón Jiménez Salazar (Madrid, 27 de diciembre de 1968), conocido como Diego el Cigala, es un cantante (cantaor) flamenco. Es uno de los herederos más alabados de Camarón de la Isla, cuya voz guardaba un gran parecido con la de Diego. Creció en el barrio popular del Rastro, en Madrid. Sobrino del cantante flamenco Rafael Farina, a los 12 años ganó un concurso de televisión y el primer premio del certamen Flamenco Joven de Getafe. 

En 1991 participa en la Misa flamenca de Paco Peña y en 1998 publica "Undebel", su primer disco en solitario acompañado a las guitarras por David Amaya, Tomatito y Paquete. En el 2000, Javier Limón le produce "Entre vareta y canasta", un disco que se publicó con el apoyo publicitario de artistas como El Gran Wyoming, Santiago Segura, Pablo Carbonell y Javier Krahe, entre otros, y en el que participaron Niño Josele y Vicente Amigo. Un año más tarde aparece "Corren tiempos de alegría", producido también por Javier Limón y con el Niño Josele a su lado, y con Bebo Valdés y Jerry González como invitados. El disco fue nominado como Mejor Disco de Flamenco en los Grammy Latinos. Su cuarto disco se graba durante un concierto en directo en el Teatro Real de Madrid, con el único acompañamiento de la guitarra de Niño Josele y también producido por Javier Limón. 

En 2002, Fernando Trueba produce Lágrimas negras, disco que une a Diego el Cigala con Bebo Valdés al piano y que se publica en 2003. Diego consigue en el 2004 un Grammy, tres Premios de la Música, un Premio Ondas, cinco Premios Amigo, tres Discos de Platino en España y uno en Argentina, México y Venezuela. The New York Times lo alaba como "Mejor disco del año" en el apartado de música latina y Bebo y Diego el Cigala llenan los mejores teatros del mundo: París, Nueva York, Londres, La Habana, Buenos Aires, Tokio, México DF, Madrid y Barcelona. A finales de 2004 el disco había vendido más de 700.000 copias en todo el mundo. Tras esta obra vino "Picasso en mis ojos", disco homenaje al artista malagueño. En junio de 2008 salió a la venta con el diario El País su álbum "Dos lágrimas", que no estará en tiendas hasta septiembre. 

Se trata de una nueva incursión en las músicas del Caribe acompañado de grandes artistas como Y elsi Heredia, Rubalcaba, Jumitus o Tata Güines, que va camino de repetir el éxito de Lágrimas negras. En el verano de 2008 recibió en Santander el I Premio La Barraca 2007, a las Actividades Escénicas, concedido por la Universidad Internacional Menéndez Pelayo (UIMP).En el año 2010, prestó su voz al personaje de Toy Story 3, Buzz Lightyear durante varias secuencias de la versión en castellano, dándole aires andaluces y flamencos. En la versión original, en estas secuencias el protagonista habla un perfecto castellano doblado por Javier Fernández Peña.-

FUENTE: www.chacoespectaculos.com.ar

El 11 de octubre el Guido Miranda abre sus puertas para compartir una noche Junto a SIEMPRE FIBRA. La agrupación liderada por "Lachy" Acevedo, que junto a sus músicos y su banda compartirán escenario con invitados de lujo.

La noche tendrá músicos de la región; para interpretar los temas de su más reciente disco "CHACO TAMBIÉN" y pasando por un repertorio de folcklore, chamamé y ritmos muy nuestros. 

Para agendar; las entradas ya están a la venta en las boleterías del Complejo Cultural Guido Miranda de 17 a 22 horas con costos de $30, $40 y $50.-

FUENTE: www.chacoespectaculos.com.ar

La segunda jornada de Arte Universo 2012 tuvo otra edición de alta sensibilización escénica con artistas integrados que año a año no se cansan de derribar barreras en el escenario del Complejo Cultural Guido Miranda.

Nuevamente un intenso trabajo de docentes, padres y colaboradores permitieron ver en escena el resultado de tanto esfuerzo y dedicación de meses. Canciones, ritmos, baile e historias sensibles marcaron la segunda jornada del ciclo que ya se encuentra afianzado y reconocido en toda la provincia por la alta participación de instituciones de distintos puntos de la provincia. 

La tarde comenzó con la propuesta de la E.E.E. Nº1 -”Alegría”, siguió luego la E.E.E. Nº4 quienes subieron a escena “Vida, música y movimiento”, cerrando la primera parte el Centro de día y hogar “Crecer” con el cuento “Una manito en el fondo del mar”. El segundo turno de las 20 horas tuvo al canto como protagonista de la mano de la E.E.E. Nº4 y su puesta de “Melodías del corazón”, culminando la jornada con la puesta de alumnos de la E.E.E. Nº9 T.M. y su versión de la historia romántica de de “Ramón y Julia”. 

Arte Universo Es un espacio para las expresiones en todas las disciplinas artísticas realizadas por personas con capacidades diferentes que trabajan en forma integrada. Uno de sus objetivos es mostrar a la comunidad producciones artísticas a las que comúnmente no tiene acceso, buscando ampliar la experiencia del vínculo entre artistas y público. Este encuentro también crea un ámbito ideal para el intercambio de vivencias, aprendizaje e investigación a través de charlas, seminarios y talleres.-

FUENTE: cantopatria@gmail.com