“Queremos brindar al chamamé un marco especial para disfrutar de los exponentes de nuestra música. Por ello hemos elegido para esta primera entrega del “Festival de invierno”, que año tras año tendrá su edición respectiva, los artistas que consideramos que en cada especialidad son referentes en algunos casos, y continuadores en otros, de lo mas excelso y delicado para conservar, difundir y proyectar la excelencia de nuestra música”, señaló Nini Flores.

Mate en mano, junto a Lisandro Fernández - su entrevistador - se encargó de resaltar que el “chamamé es la expresión distintiva de la música correntina y del litoral todo. Es algo que invita a la libertad a quien lo baila, lo interpreta o lo escucha. Pero sus amplias posibilidades musicales cada vez tienen menos oportunidades de ser apreciadas en detalle y profundidad”.

Agregando que “los grandes eventos multitudinarios, la imperiosa necesidad de los artistas de intentar seducir al público en dos o tres interpretaciones, hechizado por la euforia de un sapucay, el sonido ambiente que no propicia un mejor ámbito para escuchar al intérprete, la cultura de lo rápido y fugaz o el comprensible deseo del público de tomar a la música como complemento de un encuentro entre amigos o fondo musical de un acontecimiento social, alejan más y más la posibilidad que se conozca su verdadera esencia”, acotó.

Nini Flores dejó en claro que - junto a Aldy Balestra, del Trío Laurrel - proponen crear un espacio donde el chamamé tenga una plataforma sólida para que sus intérpretes de primer nivel, puedan ser escuchados por quienes lo sienten como filosofía de vida y desean tener un ámbito donde disfrutar del mejor arte sin interferencias.

En ese sentido manifiestó que se impone una realidad: “existen innumerables creadores e intérpretes de chamamé que no encuentran hoy cabida en los espectáculos multitudinarios. Son músicos creadores de tendencias y referentes de quienes vienen detrás, algunos desconocidos por el gran público, sólo por no tener la posibilidad de ser escuchados, y otros porque optan por escenarios alternativos”.

El extraordinario intérprete - devenido en productor, pero que tendrá "un lugarcito" en los espectáculos que desfilarán en el escenario del Teatro Vera - insistió que “hay gente no conoce el chamamé o no tiene oportunidad de escucharlo en silencio, en un ámbito de respeto al género y a estos artistas que jerarquizan lo nuestro. Muchos de estos intérpretes son los fundadores de la memoria cultural de nuestra provincia”, disparó. Será cuestión, de cruzar el charco, y descubrilo este fin de semana.

Tilo Escobar

Octavio Osuna

Richard Scófano

“Los pianos del chamamé” - Roberto Romero y Waly García

Las guitarras de Pocholo Airé

Bruno Mendoza

Ofelia Leiva

Mateo Villalba

“Dos para la música” - Ricardo Alegre - Daniel Giménez

Carlos Aguirre - Nini Flores

Juan Manuel Silveyra

Faustino Rodríguez trío

Úbeda-Chávez con Oscar Sánchez

Luis Salinas

Germán Kalber actuó en los festivales de Cosquín, Jesús María, Argentina en Mendoza, la Fiesta Nacional del Algodón, entre otros eventos. También presentó sus shows en las provincias de Buenos Aires, Córdoba, Santa Fe, Entre Ríos, La Pampa, Mendoza, Jujuy, Salta, La Rioja, Catamarca, Santa Cruz, Misiones, Corrientes, Chaco y Santiago del Estero.

En el año 2000, se unió a "Los Changos", con quienes grabó los discos "La última estrella" y "Concierto del alma", destacándose en este último trabajo discográfico como compositor, tecladista, cantor y arreglador.

También estuvo a cargo de la dirección musical de la obra "Chaco leyenda ancestral" que interpretó la Delegación Oficial del Chaco en el 50° Festival Nacional de Folklore Cosquìn 2010, obra de la que también es autor junto a Diego Brandán.

La obra tuvo una puesta en escena con 40 artistas entre músicos y bailarines. La coreografía estuvo a cargo de la Prof. Gabriela Avalos. Tanto los músicos como los bailarines de la Delegación fueron elegidos por concurso.

Para mayor información y reservas de mesas, los interesados pueden acercarse a Güemes 153, o comunicarse al teléfono (03722) 15293585. El valor de las entradas es de $15 por persona.

Por tercer año consecutivo, la Dirección de Promoción Cultural, de la Municipalidad de Pcia. R. Sáenz Peña, prepara la visita del Ballet de Salta a nuestra ciudad, con un programa que incluye un espectáculo de alto nivel artístico y dos talleres de perfeccionamiento dictado por sus integrantes.

El Show que brindará el Ballet de Salta se llevará a cabo el sábado 11 de septiembre a las 22hs. en Casa de Cultura. El valor de la entrada tiene un costo de $10 pesos y pueden adquirirse los días previos en la misma sede.

El repertorio cuenta con coreografías variadas, donde incluyen Danzas Andinas, con música y trajes típicos del altiplano. También presentan Bailes del Litoral de Argentina, el Chamamé y la tradición norteña. En una estampa de Salta, con bailes criollos de zamba, chacareras, cuecas y el típico malambo; esta última danza tiene variadas formas, se realiza con lanzas, cuchillas y destreza de zapateos. En el repertorio está incluida la danza de Buenos Aires, el tango; en unas coreografías que representan distintas épocas, con música clásicas tradicionales y también el tango actual.

Los Talleres de Tango y de Folklore, cada uno tiene un costo de $20 pesos y se realizarán el día viernes 10 y sábado 11 de septiembre. Para mayor información o consulta de días y horarios dirigirse a Casa de Cultura, calle 12 esquina 9, o comunicarse al teléfono (03732) 430888, o vía e-mail: sp.promocioncultural@yahoo.com.ar

Las entradas están en venta en la boletería del Guido Miranda, Colon 164 Resistencia, Teléfono 03722 425442 y en boletería del Teatro Juan de Vera teléfono 03783 427743 Corrientes, desde $ 60.

"La bicicleta voladora", es un espectáculo del Teatro Negro de Praga. Con Zdenek Chupik, Mónika Mmková, Petr Benes y elenco.

Vestuario: Sárka Hejnová. Luces: Jan Fabinger y Jan Maly. Libreto, música y dirección musical: Jirí Smec. Duración: 100 minutos. Complejo Cultural Guido Miranda. Producciones Sin Etiquetas y Radio Planeta, con el auspicio del Instituto de Cultura Chaco, la Subsecretaría de Turismo del Gobierno del Pueblo de la Provincia del Chaco presentan el martes 17 de agosto de 2010, por primera vez en el Chaco, “El Original Teatro Negro de Praga” con su espectáculo "La bicicleta voladora". Un show único e imperdible.

También regresan a Corrientes, el miércoles 18, luego del éxito de 2009 con un nuevo espectáculo para el público de toda la región.

Las entradas están en venta en la boletería del Guido Miranda, Colon 164 Resistencia, Teléfono 03722 425442 y en boletería del Teatro Juan de Vera teléfono 03783 427743 Corrientes, desde $ 60.

Argumento de la Bicicleta Voladora

Daniel quiere inventar una bicicleta voladora pero ignora que ésta puede elevarse gracias al amor. Entre tanto, Cupido - con la ayuda de Venus -, hace todo lo posible para lograr que Daniel conquiste el corazón de Renata. Pero esta relación se encuentra empañada por el deseo de los padres de la chica, quienes quieren que se case con Orator, el rival de Daniel. Sólo al final, el joven inventor sabrá que él mismo tiene el poder para vencer la ley de gravedad y que ese poder es el amor de Renata.

Esta es la historia que se desarrolla en La Bicicleta Voladora. Pero lo llamativo del asunto es que se usa para contarla la técnica del llamado "gabinete o cámara negra", que ha hecho famoso al Teatro Negro de Praga a lo largo y ancho del mundo.

La obra, cuyo libreto música y dirección pertenecen a Jirí Srnec, uno de los fundadores de la compañía, es una muestra de la magia que contiene el teatro y de por qué este grupo en particular cuenta con renombre y fama mundial. La Bicicleta Voladora fue la primera pieza que Srnec escribió para ellos y que se ha convertido en un clásico del Teatro Negro, tanto así que se eligió para esta gira mundial como homenaje y porque, hasta el presente, su estilo es insuperable.

El principio del Teatro Negro de Praga es la ingeniosa aplicación de un simple y antiguo truco: la llamada cámara negra o gabinete negro, el cual ya se conocía en la antigua China y luego fue utilizado por algunos magos; también se aprovechó en los primeros tiempos del cine (Melíes) y en el teatro (Stanislavski).

La técnica del Teatro Negro de Praga no significa solamente que los actores, vestidos de negro al igual que los accesorios, no sean vistos por el espectador sino que, a través de la sombra y ciertos efectos de iluminación, arman y desarman escenas. Junto con los intérpretes "visibles", elab oran los pasajes más fantásticos. El gabinete negro fue utilizado como recurso en algunas obras cuando se quiso crear un clima especial. Pero la originalidad del Teatro Negro de Praga está en que todo el escenario consiste en una gran caja negra y los espectáculos explotan al máximo las posibilidades de ésta.

El Congreso reconoció a artistas del NEA mediante un acto en el salón auditorio de la Cámara de Diputados de la Nación. María Nadecha Brizuela y Bosquín Ortega fueron los galardonados por el Chaco debido a su gran trayectoria artística y cultural. En el emotivo acto, denominado “En el Bicentenario, el Litoral canta unido”, fueron destacados por su trayectoria artística, además de los chaqueños; Mario Bofil; Santiago Sheridan; Ema Cuañeri; Juan Ramón del Turco; “Chango” Spasiuk y Jorge Suligoy.

Las personalidades fueron distinguidas por los diputados nacionales, Antonio Morante (Chaco), Hugo Perié (Corrientes), Graciela de la Rosa (Formosa) y Juan Manuel Irrazábal (Misiones).

María Nadecha Brizuela y Bosquín Ortega fueron nominados por el Chaco y se los distinguió en reconocimiento a su aporte a la cultura y el arte provincial, a través de sus identidades respectivas: cantante lírica y docente, en el trabajo de Brizuela, y de escritor y cantautor, en el desempeño de Ortega.

El emotivo acto, denominado “En el Bicentenario, el Litoral canta unido”, contó con un despliegue personal de cada uno de los artistas que además de permitir a la numerosa audiencia disfrutar de la pericia lirica y virtud creativa de los homenajeados, aportó una evocación a la región litoraleña y al sentimiento de unidad nacional y latinoamericana.

Cabe destacar, que la distinción parlamentaria fue promovida por la Fundación Zitto Segovia presidida por Celeste Segovia y declarada de interés provincial por el Ejecutivo chaqueño en cuya representación asistió el subsecretario de Gobierno, Culto y Registro Público, José Ricardo Mongeló.

El Dúo integrado por Fernanda Dupuy y Humberto Falcón realizará varias presentaciones en las Provincias de Chaco y Corrientes este fin de semana. El viernes 13 participarán de una gran movida artistica cultural en la localidad de Barranqueras en la Provincia del Chaco. La misma se llevará a cabo en las instalaciones del Club Don Oriones desde las 21 horas aproximadamente y compartiran escenario junto al destacado solista Fernando Bergagno entres otros. El sábado 14 ofreceran un recital en el Café El Mariscal ubicado en Salta y Carlos Pellegrini de la vecina Provincia de Corrientes. Reservas al 03783 424118. En este caso el espectáculo está programado para las 22.30 y el Domingo 15 participarán de la gran Expo Chaco 2010 y Prime Festival del Gaucho a realizarse en la Sociedad Rural del Chaco en las Avenidas: Mc Lean y Alvear de la ciudad de Resistencia. Habrá acti vidades todo el dia, con juegos infantiles, titeres, payasos, mimos y desde las 20 horas el gran festival con la presencia de este ascendente duo chacqueño y de Hugo Leiva con su estirpe chamamecera, Horizonte 4 y Gustavo Leguizamon. 

 FUENTE: cantopatria@gmail.com

Este sábado 14 de agosto a las 22hs, en Sala 88 (French 845) en el marco de la Temporada Metropolitana de Danza, la Academia DUARTANGO que dirige Santiago Duarte presentará el espectáculo “Al Estilo Duartango” en donde bailarán todos los grupos que representan a la academia. Además se presentarán las parejas ganadoras del Campeonato Pre-Mundial de Tango realizado en junio pasado en donde Duartango logró obtener 5 premios importantes, entre ellos, la pareja de tango Salón que representará a la región en el Campeonato Mundial de Baile de Buenos Aires: Julieta Kraemer y Marcelo Montenegro.

Las entradas anticipadas, a $15, se pueden adquirir con cualquier integrante de la academia o a los teléfonos 15204068 y 438525.

ESTE DOMINGO 15 DE AGOSTO; Desde las 14.hs festejaremos un "Día Especial por la vida de Nuestro Niños."

El encuentro lo realizaremos en el Comedor San Arnoldo del Bº San Antonio- Calle Fortín Rivadavia 3900 (Alt. Av. Soberanía Nacional y calle 30).

Para ello necesitamos de tu ayuda; (leche, cacao, azucar, yerba, galletitas, biscochos o lo que esté a tu alcances. Además de abrigos y calzados para niños desde los 2 años hasta los 12 años)

Tu donación traela en Ameghino 132 "Radio Sensación - FM 97.5 Mhz" de Resistencia; o comunicate con la coodinadora del "Comedor San Arnoldo" - Sra. Mónica Niz; Cel: (3722) 64 65 10 para coodinar tu ayuda. Todo lo que puedas coolaborar, será bienvenido; desde yá Muchas Gracias.-

Atte: Todo el equipo de trabajo de "CANTO PATRIA"

El encuentro busca difundir las obras y producciones artísticas de las organizaciones que trabajan en el área y procura incentivar el debate sobre la interrelación entre arte y salud mental.

Está organizado por la Red Argentina de Arte y Salud Mental y participarán también profesionales de la salud y exponentes de la cultura de todo el país.

Durante los dos días se realizarán en simultáneo recitales, talleres abiertos, espectáculos teatrales, exposiciones, radios abiertas y presentaciones de libros y revistas, producidos por artistas internados y externados en organizaciones de arte y salud mental de los hospitales psiquiátricos de todo el país.

Para mayor información llamar al teléfono 453165 o ingresar en el sitio www.cecual.blogspot.com

Las actividades de hoy para las jornadas son: a las 15, Osvaldo Marcón, artista plástico y visual, arquitecto, profesor en Biodanza propondrá Tejido conectivo, trabajo de creación colectiva que se establece sobre una superficie que contiene el dibujo de las divisiones de un juego de puzzle. Se integran e interactúan público, talleristas y artistas presentes en la obra.

A las 16, equipo de fútbol Futsal (conformado por personas hipoacúsicas), cuyo delegado es Raúl Baricheval.

También a las 16, programa de radio Jake al Mate en vivo, con Leo Masliah, con la coordinación de Natalia Trecco, comunicadora social.

A las 17, proyección del video Comunidad de Locos

A las 18, mesa debate con Jarumi Nishishinya (psicóloga y artista plástica), Freddy Pinto (Casa de Medio Camino), talleristas y comunidad. Con el título El arte: ¡Es salud!

A las 18.30, espacio de música con Walter Moreno (guitarra y voz). A las 19, Grupo Yakanza con las artistas Mercedes Ramos, César Alvira, Mario Acuña. A las 19.30, Martín Cury (guitarra y voz), Frutillas al Rum: Vanesa De Pedro y Milagros Trecco (voces). A las 20, Melisa López, a las 20.30, Chino Niveiro con folclore latinoamericano y a las 21.30 Guaú Trío.

Los dos días además estarán abiertas las muestras de cerámica de taller El escondite y obras realizada por adolescentes de Villa San Juan, del Taller Muralistas Barriales.